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Aprender a tocar baixo é uma ótima forma de acrescentar um pouco de ritmo e música na sua vida. Embora começar a aprender um instrumento possa parecer um pouco assustador, compreender o básico é bem fácil.

Método 1
Método 1 de 3:

Escolhendo um baixo

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  1. Baixos são instrumentos elétricos, então, o corpo pode ser fabricado em qualquer formato, sem deixar de produzir um ótimo som. O que é importante, no entanto, é escolher um baixo com a quantidade de cordas correta para a sua habilidade. Como iniciante, o melhor é começar com o modelo clássico de quatro cordas.
    • O baixo original é produzido com quatro cordas e é considerado o mais básico. Quase todas as músicas podem ser tocadas em baixos de quatro cortas e como o braço é mais estreito do que em um de cinco ou seis cordas, é mais fácil deslizar as mãos.
    • Um baixo de quatro cordas é geralmente tocado na afinação EADG (Mi, Lá, Ré, Sol), mas, se você quiser, ele também pode ser tocado como um baixo de cinco cordas, com a afinação BEAD (Si, Mi, Lá, Ré).
    • Baixos de cinco e seis cordas são ótimos porque fornecem uma variedade maior de notas para tocar. No entanto, eles requerem mais controle para reduzir o chiado de outras cordas e habilidade para alcançar todas elas. [1]
  2. A escala de um baixo se refere à distância do traste até a ponte, essencialmente ao comprimento das cordas do baixo. Uma escala maior terá maior comprimento e produzirá um som mais profundo. Uma escala mais curta pode ser mais fácil de controlar para um iniciante, mas carecerá de profundidade sonora, o que só uma uma longa escala pode oferecer.
    • A maioria dos baixos tem uma escala de 34” (86,3 cm), mas há escalas mais curtas, como 30” (76,2 cm), médias, entre 30 a 33” (76,2 a 83,8 cm) e extra longas de 35” (88,9 cm) em diante.

    • A menos que suas mãos sejam muito pequenas ou muito grandes, prefira uma escala de 34" para o melhor som.
    • Se decidir por comprar um baixo de cinco ou seis cordas, aumente a escala para ter um som melhor. Sempre escolha a partir de 35” se resolver aumentar a quantidade de cordas. [2]
  3. Os trastes são as faixas metálicas que separam cada casa no braço do baixo e estão presentes em guitarras e violões. No entanto, em baixos, há a opção de não ter trastes.
    • Um baixo sem trastes não terá os divisores, mas um braço apenas com as cordas.
    • Baixos sem trastes são mais difíceis de tocar porque não há uma marcação visual de onde estão as notas. Em vez disso, é preciso tocar de ouvido.
    • Para iniciantes, é melhor escolher um baixo com trastes para ter um guia para as notas e posicionamento dos dedos. Com o tempo, você pode comprar um baixo sem trastes para aumentar a dificuldade e sentir um som diferente. [3]
  4. Baixos são feitos de diferentes materiais, incluindo diferentes tipos de madeira, tanto duras quanto macias, além de materiais sintéticos. Cada tipo dá uma aparência e timbre levemente diferentes.
    • Madeiras rígidas, como bordo rígido, nogueira, ébano e pau-rosa dão um som mais percussivo ao baixo.
    • Madeiras macias, como amieiro, tília americana e freixo americano dão um som mais macio e caloroso.
    • O material sintético mais popular para baixos é o grafite, embora o luthite também seja bem usado. Eles são bem consistentes no som e não mudam de baixo para baixo, o que ocorre com as madeiras naturais.
    • Muitos baixos são feitos de uma mistura de materiais, como corpo de um tipo de madeira e braço de outro. Essa é uma boa opção também, então se sinta pressionado a procurar baixos de apenas um único material. [4]
  5. Para tocar baixo, é preciso ter um amplificador para que você possa se ouvir tocar. Um amplificador tem três partes: a caixa de som, o amplificador de potência e o pré-amplificador. A forma mais fácil de ter essas três partes é comprando um combo. Embora elas possam não ter o som de partes separadas ou amplificadores maiores, são as peças mais fáceis de usar para iniciantes. [5]
  6. Muitas pessoas recomendam aprender as duas formas para ser mais versátil.
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Método 2
Método 2 de 3:

Tocando baixo

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  1. . Para poder tocar da melhor forma possível, você deve estar na posição correta, Sempre use uma correia para segurar o baixo. Assim, quando estiver tocando, você pode se concentrar totalmente nos sons que quer reproduzir.
    • Você pode ficar sentado ou em pé, mas mantenha uma boa postura em ambos as posições. Também, confira se a correia está no mesmo nível, independente da posição que estiver.
    • O baixo deve ser segurado em algum lugar antes sua cintura e clavícula. A maioria das pessoas tende a tocá-lo próximo ao umbigo, mas é tudo uma questão de preferência pessoal.
    • O baixo deve estar em um ângulo de aproximadamente 30 graus para evitar entortar demais os punhos. [6]
  2. . A afinação padrão de um baixo de quatro cordas é E-A-D-G, onde o E é a corda mais grave e o G é a mais aguda. Você pode aprender a afinar o baixo de ouvido, que pode não ser tão preciso, ou pode conectá-lo em um afinador, que tende a ser mais exato. Para fazer uma corda subir ou descer um tom, basta mexer a tarraxa correspondente na ponta do braço.
  3. O baixo, diferentemente da guitarra, costuma ser mais dedilhado do que palhetado. É importante praticar bastante para conseguir o melhor som possível. O baixo pode ser tocado como uma guitarra também, é apenas uma questão de preferência musical.
    • Sempre deixe as unhas bem aparadas. Suas unhas podem mudar o som das cordas se encostarem nelas.
    • Toque usando dois dedos para aumentar a eficiência. Essa “puxada” é feita com o indicador e o médio. Não importa qual dedo você vai usar primeiro, desde que mantenha a velocidade e o ritmo consistentes.
    • Puxe as cordas perto do braço para um som mais linear e caloroso. Se você puxar mais perto da ponte, as cordas terão um som mais percussivo. Ao praticar, puxe as cordas em uma única região, sem se deslocar muito.
    • Puxe as cordas com a ponta dos dedos, de baixo para cima. Não puxe-as literalmente, pois isso não produzirá um som bom. Se deseja aumentar o volume, aumente o som no amplificador ou no botão do baixo (se houver), mas nunca puxe com mais força.
  4. Para que o som fique mais claro, é necessário abafar as notas não tocadas e, para isso, você deve apoiar um dedo em cada uma.
    • Mantenha o polegar o mais próximo da corda E que puder. Assim, quando você não estiver tocando a nota, pode usá-lo para abafá-la.
    • Se você precisa pular cordas para tocar múltiplas notas, experimente usar vários dedos para ajudar a abafar.
    • Você pode optar por tirar seu polegar da corda E para abafar as outras cordas, se estiver tocando as mais agudas.
    • Não segure as cordas com força, mas apenas posicione seu dedo levemente sobre elas para bloquear as vibrações que emitem o som. [7]
  5. Uma tônica é a nota principal em que se baseia um acorde. Um acorde é composto de várias cordas de uma vez, e a tônica dá nome a ele. Tipicamente, você começara a tocar o básico ao se concentrar nas tônicas para montar acordes.
  6. Todas as músicas contêm combinações de 12 notas, que podem ser tocadas em suas versões mais agudas ou graves. A versão mais alta ou baixa de uma nota é chamada de oitava.
    • Para tocar uma oitava mais aguda do que a nota que você está tocando no momento, suba duas cordas e duas casas.
    • Para tocar uma oitava mais grave do que a nota que você está tocando no momento, desça duas cordas e duas casas.
    • Você pode tocar a oitava mais grave com o dedo indicador e a oitava mais alta com o anelar. Use os outros dedo para ajudar a abafar as notas que não estão sendo tocadas. [8]
  7. Depois de compreender a parte das notas tônicas, aprenda a tocar as quintas também. Uma quinta é a nota com a distância de cinco tons da tônica. Tipicamente, elas são tocadas juntas, acompanhando uma guitarra ou piano. Felizmente, encontrar as quintas é bem simples.
    • Para tocar a quinta aguda, suba duas casas na corda seguinte.
    • Para tocar uma quinta grave, fique na mesma casa e desça uma corda. [9]
  8. A função mais importante de um baixista é manter o ritmo da música. O baixo definitivamente acrescenta um ótimo som em qualquer música, mas é fundamental manter o tempo. Quando se acostumar com as palhetadas e souber as notas corretas, trabalhe no ritmo.
    • Ouça o baixo das suas músicas favoritas para sentir a progressão do ritmo.
    • Compre um metrônomo para auxiliar na sua prática. Metrônomos são pequenos dispositivos que emitem um som de clique em um determinado tempo, o que ajuda a manter o ritmo. Você pode ajustar a velocidade do tempo, seja para mais devagar ou mais rápido. [10]
  9. O melhor conselho para quem está começando a aprender um novo instrumento é praticar regularmente. Dedicar-se somente alguns minutos por semana deixará você longe de ser excelente. Pratique ao menos de 10 a 20 minutos por dia não só para que suas mãos se sintam confortáveis com o baixo, mas para que seu som fique cada vez mais claro e melhor.
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Método 3
Método 3 de 3:

Continuando sua educação

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  1. . A tablatura é um guia visual que o ensinará a tocar as notas das músicas, caso não saiba como ler partituras . Muitas pessoas não sabem ler partituras e isso tem popularizado muito as tablaturas.
  2. Mesmo que pareça chato, as escalas são fundamentais no desenvolvimento de músicos profissionais. Aprender escalas ajudará você a praticar a posição dos dedos, melhorar sua velocidade e ganhar agilidade, assim como dominar a arte dos solos e improviso.
  3. Um solo acontece quando um músico domina o momento da música e toca uma passagem distinta, variada e, muitas vezes, improvisada. O solo pode ser difícil, mas é muito recompensador.
  4. Comece a compor suas próprias músicas . Quando começar a ficar entediado de tanto tocar músicas de outras pessoas, comece a criar suas próprias. Compor músicas exige tempo, prática e, muitas vezes, alguns erros, mas ter sua própria música dará uma sensação incomparável.
  5. Algumas técnicas incluem o “sweep picking” (com os dedos ou a palheta, mas é mais difícil com os dedos), “tapping”, “tremolo picking” (novamente, mais difícil com os dedos do que com a palheta) e o “slapping”, que consiste em dar alguns tapas.
  6. Se chegou nesse ponto, é porque você realmente gosta do que está fazendo. Pode ser chato ter que ficar trocando a afinação do baixo, então, ter dois ou mais instrumentos pode economizar tempo.
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Dicas

  • Ouça as músicas que você gosta e toque junto. Essa é uma excelente forma de praticar se você já sabe como a música é.
  • Qualquer interação com outros músicos melhorará suas habilidades.
  • Prender as cordas nas casas com os dedos é muito importante, porque é isso que vai determinar a qualidade do som emitido. Tente posicionar os dedos de forma que fiquem próximos ao traste da direita. A mão da palheta também deve ser praticada para dar ao baixo uma abordagem holística. Estude o baixo como uma forma de expressão para fazer do passatempo uma arte. Prática, paciência e curiosidade são os três fatores que vão trazer os resultados que você busca.
  • Verifique sempre suas técnicas. Conferir se a técnica está correta é um hábito que deve vir desde o começo para evitar problemas futuros.
  • Encontre um bom professor. Lembre-se, nem sempre os melhores músicos são os melhores professores. Um bom professor vai desafiar suas habilidades para ajudá-lo a ter mais conhecimento e compreender melhor o instrumento.
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Avisos

  • Você ficará frustrado em alguns momentos, mas isso não é motivo para desistir!
  • Você ficará com bolhas nas pontas dos dedos. Assim como em esportes de contato, continue tocando e elas vão sumir com o tempo.
  • Segure o instrumento corretamente. Senão, você pode causar lesões sérias no punho. Além disso, se fizer errado, você terá que voltar e reparar o hábito.
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