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Ein Musical zu schreiben ist eine große und vielfältige Aufgabe, vor allem wenn du bisher nur Fan des Genres warst und noch nie zuvor eines geschrieben hast. Vielleicht siehst du es einfach als kreative Herausforderung an oder du musst es für ein Schulprojekt tun. Um ein Musical zu schreiben, musst du zunächst die Story entwickeln. Dann fügst du die Musik hinzu und schreibst die Songs, bis du am Ende ein fertiges Musical hast, das in sich schlüssig wirkt und das Publikum gut unterhält und tief berührt.
Vorgehensweise
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Brainstorme Ideen. Setz dich hin und schreib dir ersten Ideen für dein Musical auf. Überleg dir dazu eine Frage oder ein Problem, das du zum zentralen Thema des Musicals machen möchtest, etwa „Was ist Liebe?“ oder „Wie fühlt man sich als Außenseiter?“. Du kannst dabei auch an persönliche Erfahrungen denken, die dich stark beeinflusst haben, dich aufgewühlt und deine Werte verändert haben. Ein solches Erlebnis könnte alles sein, was du als Inspiration für dein eigenes Musical brauchst. [1] X Forschungsquelle
- Überleg dir, warum eine Idee im Format eines Musicals besser funktionieren wird als zum Beispiel als Kurzgeschichte oder Roman. Musik und Gesang müssen sich so anfühlen, als ob sie ganz selbstverständlich zur Story gehören. So kann man vielleicht eine Hippie-Liebesgeschichte in den 60ern wirklich am besten über die Musik erzählen, die das Paar zu dieser Zeit gehört hat.
- Geh spazieren oder setz dich auf eine Bank an einem öffentlichen Ort, um dich inspirieren zu lassen. Beobachte einfach die Leute und schau, welche Verhaltensweisen dir auffallen, die dich interessieren. Du kannst dann einfach eine Story um die Menschen herum basteln, die du in deinem Alltag beobachtest.
- Entscheide dich für eine Story, für die du brennst. Nur wenn du absolut von deiner Geschichte überzeugt bist, wirst du motiviert bleiben, das Musical auch wirklich fertig zu schreiben und kannst es irgendwann vielleicht auf der Bühne bewundern.
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Lass dir eine Zusammenfassung in einem Satz einfallen. Wenn du eine Idee für eine Story hast, fass sie in einem Satz zusammen, damit du eine eindeutige Vorstellung von der Geschichte bekommst. Beantworte die Frage: „Worum geht es in der Story?“ Konzentrier dich dabei weniger auf Namen und mehr auf die dramatischen Ereignisse im Leben deiner Figuren, die die Geschichte ausmachen. [2] X Forschungsquelle
- Bei dem Broadway-Musical Fiddler on the Roof könnte die Zusammenfassung beispielsweise lauten: „Ein jüdischer Bauer versucht drei seiner Töchter zu verheiraten und muss sich gleichzeitig mit antisemitischen Werten herumschlagen, die sein Dorf und seine Art zu Leben bedrohen.”
- Diese Zusammenfassung enthält die wichtigsten Punkte des Plots und die zentralen Themen, die im Musical eine Rolle spielen, wie etwa „Antisemitismus“ und „Lebensart“.
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Lass dich von anderen Musicals inspirieren. Um Ideen für dein eigenes Musical zu bekommen, solltest du dir am besten andere Musicals ansehen. Besuch Musicals, lies die Skripte und studiere gründlich, wie sie Dialoge, Musik und Songs zu einer ergreifenden Show vereinen. Einige Musicals, die du dir vielleicht ansehen kannst, sind: [3] X Forschungsquelle
- Cats
- Starlight Express
- Das Phantom der Oper
- My Fair Lady
- Sweeney Todd
- Fame
- Hinterm Horizont
- König der Löwen
- Tabaluga
- Dirty Dancing
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Bestimme den emotionalen Kern deiner Story. Wenn du eine gute Idee für eine Story hast, überleg dir, was ihr eigentliches Thema ist. Frag dich: „Worum geht es auf der emotionalen Ebene?“ „Welche gesellschaftlichen Probleme skizziert die Geschichte?“ Identifiziere den emotionalen Kern, dann kannst du dich beim Schreiben besser fokussieren und den emotionalen Aspekt des Musicals klarer ansprechen. [4] X Forschungsquelle
- So handelt zum Beispiel das Musical Sweeney Todd oberflächlich betrachtet von einem viktorianischen Barbier, der die Männer tötet, die seine Frau gestohlen und ihn zu Unrecht ins Gefängnis gesperrt haben. Aber auf einer tieferen Ebene zeigt das Musical den hohen Preis der Rache und verdeutlicht, wie Wut und Verbitterung dein Leben ruinieren können.
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Zeichne Storyboards . Eine Möglichkeit, dir das Schreiben deines Musicals zu erleichtern, ist durch Storyboards oder visuelle Repräsentationen der einzelnen Szenen. Dafür kannst du auf normalen Papierblättern zeichnen oder dir größere Bögen besorgen. Durch die Storyboards kannst du ein besseres Gefühl für Aktionen und Motivationen deiner Charaktere bekommen. Außerdem fällt dir das Schreiben von Musik und Songs dadurch möglicherweise leichter.
- Schreib vielleicht eine grobe Liste von Szenen für das Musical und erstell dann für jede Szene ein Storyboard. Versuch die essenziellen visuellen Elemente für jede Szene in deinem Storyboard festzuhalten. Hab auch keine Angst, mehrere Storyboards für eine Szene zu verwenden. Je detaillierter du dich bereits in diesem Stadium ausdrücken kannst, desto mehr Tiefe wird auch dein fertiges Musical irgendwann haben.
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Schreib die Musik. Das wichtigste Element eines Musicals ist – die Musik natürlich. Es gibt vier verschiedene Typen von Musicals: vollständig gesungen, Oper, integrated und unintegrated. Musicals, die vollständig gesungen werden, haben überhaupt keine gesprochenen Dialoge. Auch Opern werden von Anfang bis Ende gesungen. Die beliebteste Form ist integrated , wobei die Musik und die Dialoge, wie der Name schon sagt, gemeinsam in die Show integriert sind. [5] X Forschungsquelle
- Wenn du bereits früher Musik geschrieben hast, versuch es einfach mal für die einzelnen Szenen, die du geplant hast. Fang einfach mit ein oder zwei Stücken an, die sich wichtig für das Musical anfühlen, wie etwa der Titelsong.
- Benutz ruhig eine spezielle Musiksoftware, die dir hilft, auch einfaches Summen, Drauflossingen oder Pfeifen in geschriebene Musik umzuwandeln. Das dürfte die ideale Lösung für dich sein, wenn du zwar musikalisch bist aber keine Ahnung von der Verschriftlichung von Musik hast.
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Denk dir die Texte für die Songs aus. Eventuell kannst du sowohl Musik als auch Texte selbst schreiben. Immerhin kennst du die Geschichte am besten, es hängt nur davon ab, ob du dir das auch musikalisch zutraust. Wenn du selbst nicht besonders musikalisch begabt bist, such dir einen Partner, der dir die Musik für dein Musical komponieren und texten kann. Viele Musicals wurden von Teams geschrieben, bei denen einer für die Musik und der andere für die Texte zuständig war.
- Wenn du die Musik für das Musical geschrieben hast, solltest du eine Liste aller Songs zusammenstellen. Schau, wie viele Songs du im Verhältnis zu Szenen in deinem Musical hast. Es ist nicht schlimm, wenn du viele Songs hast, aber du musst aufpassen, dass die Übergänge zwischen Songs und Dialogen und zwischen den einzelnen Szenen passend und natürlich wirken.
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Setz Geschichte und Musik zusammen. Organisiere dein Musical so, dass du alle Szenen, Songs und Dialoge in einem Dokument vereint hast. Sortiere die Musik innerhalb der Szenen, sodass alles in sich geschlossen und zusammengehörig wirkt. Sorg für fließende Übergänge von gesprochenen Dialogen zu Songs.
- Zum Beispiel: Du stellst fest, dass du eine Szene zwischen einem Vater und seiner Tochter hast, gefolgt von einem Song, den die Tochter singt. Achte darauf, dass der Song sich auf die vorherige Szene bezieht und die Tochter darin ihre Beziehung zu ihrem Vater thematisiert. So kann die Handlung des Musicals fließen.
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Spiel das Musical durch. Das machst du am besten gemeinsam mit einem Freund, zur Not geht es aber auch allein. Nach Möglichkeit solltest du ein Piano oder ein anderes in dem Musical häufig verwendetes Instrument zur Begleitung in der Nähe haben. Dann geh alle Dialoge laut durch und sing die Songs mit instrumenteller Begleitung. Achte genau darauf, wie Dialoge und Songs laut vorgetragen wirken. Eventuell sind Stellen dabei, die verwirrend oder nicht rund klingen. Die Songs sollten sich immer auf die Dialoge beziehen und von hoher Qualität sein.
- Was sich noch unfertig anfühlt, kannst du einfach anstreichen. Später gehst du dann noch einmal zu der jeweiligen Stelle zurück und verbesserst sie.
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Füg die Regieanweisungen hinzu. Sie sagen den Schauspielern, wo sie wann zu stehen haben und wie sie eine Szene oder einen Song ausspielen sollen. Diese Anweisungen sollten knapp und präzise sein. Schreib hier keine verschlungenen Romane. [6] X Forschungsquelle
- Wenn du anmerken willst, dass es in einer Szene einen Song geben wird, schreib: „Musik beginnt: (hier Song einfügen)“ in die Regieanweisungen. So wissen die Schauspieler, dass sie an dieser Stelle singen werden.
- Außerdem musst du Details dazu angeben, von wo die Schauspieler für eine Szene auf die Bühne kommen, etwa Bühne links oder Bühne rechts .
- Mach kleine Anmerkungen zu wichtigen Reaktionen deiner Figuren in einer Szene. Zum Beispiel: “VELMA (bestürzt) Wie konntest du das tun?” Oder: “JOHN (weinend) Ich kann nicht mehr singen!”
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Lass das Musical von Schauspielern vortragen. Wenn dein Skript fertig ist, solltest du es auf der Bühne aufführen lassen. Kontaktiere dazu Darsteller aus deiner Umgebung und lass sie das Musical im örtlichen Theater spielen. Oder versuche, eine prominente Theaterfirma für das Musical zu gewinnen.
- Du kannst möglicherweise auch erfolgreiche Darsteller und Theaterautoren um Rat bitten, wie du dein Musical professionell produzieren kannst.
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Referenzen
- ↑ http://www.musicals101.com/write.htm
- ↑ https://koomandimond.wordpress.com/2012/05/03/the-7-deadly-sins-of-musical-theatre-writing/
- ↑ http://www.musicals101.com/write.htm
- ↑ http://www.musicals101.com/write.htm
- ↑ http://www.steves-digicams.com/knowledge-center/how-tos/filmmaking-tips/screenwriting-how-to-write-a-musical-sequence.html
- ↑ http://www.steves-digicams.com/knowledge-center/how-tos/filmmaking-tips/screenwriting-how-to-write-a-musical-sequence.html
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