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Puedes analizar toda una película , pero también puedes elegir una escena de la película y desglosarla aún más. Antes de elegir una escena que quieras analizar, mira primero toda la película de forma que puedas comprender lo que ocurre. Repasa varias veces la escena que quieras analizar para poder identificar los detalles y tomar notas sobre ello. Después de tener las notas, puedes escribir un ensayo formal de análisis sobre la escena.

Parte 1
Parte 1 de 3:

Elegir y mirar la escena

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  1. Para el análisis, elige una película que te interese ver. La primera vez que la veas, presta mucha atención de forma que puedas comprender la historia y lo que ocurra en las escenas. Coloca tu teléfono en modo silencioso o vibrador y hazlo a un lado mientras veas la película para no distraerte con él. Cuando haya terminado la película, toma nota del tema general que hayas reconocido. [1]
    • Por ejemplo, si optas por ver la película Matar un ruiseñor , podrías decir que el tema general es el equilibrio entre el bien y el mal, o la forma como el prejuicio puede afectar a un pueblo.

    Consejo: es posible que la película tenga varios temas, así que opta por enfocarte en uno que te interese y úsalo para aplicarlo más adelante a la escena que elijas.

  2. Examina la película para buscar una escena para analizar que dure entre 2 y 5 minutos. Busca una escena importante para el resto de la historia en lugar de un momento que no le aporte nada. Al elegir la escena, considera los elementos que puedas analizar (por ejemplo, la actuación, la edición, la cinematografía o la trama). [2]
    • Por ejemplo, si quieres analizar Tiburón , podrías optar por la escena introductoria para fijarte en la forma como la música y la cinematografía tienen un efecto sobre el ambiente.
    • Analizar escenas que sean simplemente conversaciones entre personajes puede ser tan divertido como enfocarte en una escena grande de acción. En las escenas más tranquilas, puedes hablar sobre cómo los ángulos de la cámara y el diálogo tienen un efecto sobre la forma como alguien interpreta las conversaciones.
  3. Haz a un lado las distracciones, y vuelve a ver como mínimo 2 o 3 veces la escena que hayas elegido. Presta atención a las acciones principales y los ánimos de los personajes en la escena y considera la forma como tengan relación con el resto de la película. [3]
    • No tomes notas las primeras veces que veas la escena de forma que puedas absorber tanto de ella como puedas. Una vez que la hayas visto 2 o 3 veces, puedes comenzar a pausar la escena o anotar las cosas que observes.
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Parte 2
Parte 2 de 3:

Analizar elementos dentro de la escena

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  1. Anota los eventos que ocurran en la escena en el orden en el que ocurran para comprender de manera general lo que sucede. Al hacer una lista de las principales acciones de la escena, incluye aquello sobre lo que hablen los personajes. Evita enumerar todas las tomas de la escena sino cada vez que ocurra algo que haga avanzar la escena. [4]
    • Por ejemplo, lo que ocurre en la escena introductoria de Tiburón es que unos adolescentes tienen una fiesta en una playa, dos de ellos abandonan el grupo, uno de ellos nada en el agua y luego lo atrapa el tiburón.
    CONSEJO DE ESPECIALISTA

    Gavin Anstey

    Productor de video y jefe de operaciones en Cinebody
    Gavin Anstey es el director de operaciones de Cinebody. Cinebody es un software de contenido de video dirigido por los usuarios que les permite a las marcas crear contenido de video instantáneo, auténtico y atractivo con cualquier persona del mundo. Gavin estudió Periodismo en la Universidad de Colorado en Boulder, antes de lanzar una carrera en producción de video y software.
    Gavin Anstey
    Productor de video y jefe de operaciones en Cinebody

    ¿Cuáles son los principales elementos de una escena? Gavin Anstey, un productor de video, nos dice: "La iluminación siempre es un elemento importante. ¿Es natural o artificial? La iluminación establece el ambiente de la escena. Luego vienen los actores, si están en la escena. ¿Qué tan buenos son? La mayor parte de la comunicación no es el lenguaje verbal sino el lenguaje corporal . ¿De qué forma los actores evocan una sensación o emoción sin decir nada? Por último, ¿los actores suenan reales y auténticos ? ¿O suenan cursis ?".

  2. Considera la escena desde una perspectiva más amplia de forma que puedas comprender cómo influye en el resto de la película. Presta atención a las escenas que se encuentren antes y después de la que hayas elegido. Toma nota de la información que la escena te brinde sobre la película que sea importante o temática más adelante. [5]
    • Por ejemplo, la escena introductoria de Tiburón le presenta el tiburón al espectador y muestra que es una amenaza para los humanos en el agua. A lo largo de la película, esto establece un conflicto, ya que esta se lleva a cabo en una ciudad costera.
  3. Observa a los personajes para identificar su lenguaje corporal , diálogo y motivaciones. Para empezar, toma nota de los personajes que estén presentes en la escena y haz una lista de lo que sepas sobre ellos con base en el resto de la película (por ejemplo, sus objetivos y personalidades). Observa la interpretación de los actores y presta atención a la forma como se muevan e interactúen unos con otros. Escucha el diálogo y determina la relación que tengan los parlamentos con la trama de la película o con las relaciones que tenga el personaje. [6]
    • Por ejemplo, en la escena del ataque del tiburón en Tiburón , quizás observes que los niños en el agua se divierten pero el jefe Brody está tenso y preocupado por la seguridad de todos.

    Consejo: presta atención al vestuario de los personajes, ya que podría brindar pistas sobre sus intenciones. Por ejemplo, si el personaje viste ropa oscura, quizás sea malvado o podría estar planeando algo siniestro.

  4. En una película, los símbolos pueden ser una pista auditiva o visual que uno relaciona con una emoción, ánimo o acción. Vuelve a ver la escena y presta atención a la utilería importante o las imágenes recurrentes. Anota lo que te llame la atención y haz una lluvia de ideas sobre su significado en referencia a la escena y la película en su totalidad. [7]
    • Por ejemplo, en la última escena de El origen , el trompo que gira es un símbolo de la incertidumbre, ya que el espectador no está seguro sobre si el final es real o es un sueño.
    • Otro ejemplo es la letra X o una forma de X en una escena de la película Los infiltrados , la cual representa la muerte.
    • Incluso los personajes pueden ser símbolos. Por ejemplo, el Guasón en El caballero de la noche puede ser un símbolo de caos o incertidumbre.
    • No en todas las escenas habrá símbolos específicos que tengan relación con el resto de la película, por lo que no debes preocuparte si no puedes encontrar ninguno.
  5. El encuadre, o la puesta en escena, de una película hace referencia a la forma como los elementos de la toma están dispuestos en la pantalla. Pausa la escena con frecuencia, y observa la forma como los actores y los decorados estén posicionados en la pantalla. Toma nota de los objetos que se encuentren más cerca y más lejos de la cámara para así comprender lo que sea prominente en la escena. [8]
    • Por ejemplo, si un personaje está de pie y mira desde arriba a otro personaje que esté sentado, podría significar que el personaje que está de pie es más importante o poderoso que el otro.
    • Si vas a ver la película en una computadora, toma capturas de pantalla de la escena de forma que puedas analizar los cuadros inmóviles.
    • Observa la forma como esté iluminada la escena y como los toques de luz y las sombras afecten el ambiente. Las tomas con un encuadre oscuro pueden hacer que la escena sea misteriosa, en tanto que las escenas bien iluminadas podrían parecer un lugar cómodo o expuesto. [9]
  6. El ángulo de la cámara hace referencia a cuánto se puede ver en el cuadro y aquello en lo que el espectador deba enfocarse. Toma nota sobre si la cámara se mueve de un lado a otro con frecuencia o si permanece en un mismo lugar, ya que esto puede contribuir a la sensación y tensión generales de la escena. Presta atención a lo que llene el cuadro durante la escena, y si hay muchos primeros planos o tomas amplias en las que se pueda ver mucho. [10]
    • Por ejemplo, las escenas de acción suelen tener mucho movimiento y varios ángulos para mantener entusiasmado al espectador. Por el contrario, en las escenas de terror, es posible que la cámara no se mueva y haya tomas en primer plano para que el espectador sienta tensión al verla.
    • Toma nota de los momentos en los que el enfoque de una toma cambie de un objeto o personaje a otro.
  7. La edición hace referencia a los cambios entre las tomas durante la escena y cómo afectan la forma como un espectador la experimenta. Toma nota de la forma como las transiciones entre las tomas se afectan mutuamente y qué tan rápido suceden. Anota la forma como los cambios entre las tomas afectan el ambiente de la escena. [11]
    • Por ejemplo, si hay una toma de un desierto y luego una toma de un vaso de agua, quizás te haga pensar en que tienes sed.
    • Como otro ejemplo, la edición de la escena introductoria de Tiburón causa tensión en el espectador, ya que sabe que el tiburón se acerca, pero la mujer que está en el agua no está al tanto del peligro.
  8. Cierra los ojos y escucha la escena para así poder enfocarte en la música y los efectos de sonido. Luego, vuelve a ver la escena con los ojos abiertos para fijarte en la forma como el sonido se alinee con la edición y las acciones de los personajes. Toma nota de cómo el sonido afecta el ambiente general que establece el resto de la escena. [12]
    • Por ejemplo, la música al principio de Tiburón ayuda a desarrollar la tensión, ya que no deja de acelerarse hasta el ataque del tiburón.
    • Reproduce la escena con auriculares de serte posible para así poder detectar todos los ruidos discretos que es posible que no hayas podido escuchar de otro modo.
    • Asimismo, toma nota de los silencios en la escena, ya que pueden ser tan importantes como los ruidos fuertes.
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Parte 3
Parte 3 de 3:

Escribir un análisis de la escena

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  1. Observa las notas que hayas tomado sobre la escena y compáralas con el tema general de la película. Elige un tema para el análisis que puedas respaldar con varios elementos de la escena de forma que puedas expandir y defender tu argumento. Anota la tesis en una sola oración concisa. [13]
    • Por ejemplo, una tesis para la escena introductoria de Tiburón podría ser "El ataque introductorio del tiburón en la película Tiburón utiliza música que se acelera, una edición rápida y tomas de punto de vista para generar tensión".
  2. Empieza el análisis con una oración que llame la atención y tenga relación con la película o el tema de la escena. En la siguiente oración, menciona el nombre de la película, el director y el año en el que se haya estrenado. Al final de la introducción, escribe la tesis de forma que el lector sepa qué esperar del resto del ensayo. [14]
    • Mantén la introducción a una extensión de 3 o 4 oraciones.
  3. En el siguiente párrafo, describe en orden cronológico las acciones que ocurran en la escena para que así el lector sepa de qué hablas. Luego, incluye una o dos oraciones al final del párrafo para hablar sobre la forma como la escena encaje con los temas y los eventos del resto de la película. [15]
    • Mantén el párrafo de resumen a una extensión de 4 o 5 oraciones antes de proceder.
  4. Apunta a que haya alrededor de 2 o 3 párrafos, cada uno de los cuales hable sobre un elemento separado de la escena que defienda tu enunciado de tesis. Respalda las afirmaciones que hagas en los párrafos del cuerpo usando ejemplos de la escena. Expande sobre la forma como los elementos de la escena afecten el ambiente y el resto de la película. [16]
    • Por ejemplo, si estás hablando sobre la escena introductoria de Tiburón , los párrafos del cuerpo podrían hablar sobre la música, la edición y el punto de vista de los ángulos de la cámara.
    • Evita usar todas las notas que hayas tomado de la escena, ya que no todas encajarán con la tesis del ensayo.
  5. En la primera oración de la conclusión, reformula el enunciado de tesis para volver a exponer la idea principal del ensayo. Luego, en las siguientes 2 o 3 oraciones, resume las ideas que hayas mencionado en los párrafos del cuerpo. Termina el párrafo con una oración que deje una impresión duradera que tenga relación con la tesis de forma que el lector se dé cuenta de por qué debe importarle el análisis. [17]
    • Por ejemplo, podrías concluir un análisis de la escena introductoria de Tiburón hablando sobre la forma como esta escena influyó en el género del terror.
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Consejos

  • Después de analizar la escena que hayas elegido, busca en línea la escena o la película para fijarte en lo que otras personas hayan dicho al respecto. Quizás puedas notar cosas que no hayas considerado antes.
  • Investiga sobre lo que haya estado ocurriendo en el mundo cuando se estrenó la película para determinar si los eventos pueden aplicarse a la escena o el tema de la película.
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