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O corpo humano é um dos objetos de desenho mais complexos que existem. Se você quiser melhorar suas técnicas ao desenhar figuras de pessoas ou retratos, então provavelmente já ouvir falar que é necessário dominar a anatomia para melhorar suas ilustrações. A boa notícia é que os artistas não precisam se preocupar em aprender detalhes sobre os órgãos humanos ou os tecidos. Os componentes mais importantes da anatomia para desenho são o esqueleto, os músculos, as partes individuais do corpo e a forma como elas se movem. Você pode ominar essa matéria complexa aprendendo sobre as estruturas ósseas e musculares principais e estudando o corpo humano em várias poses.
Passos
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Pegue um livro de anatomia ou uma série de vídeos para praticar. Uma das melhores formas de aprender anatomia é ler um livro ou ver vídeos sobre essa matéria e focar nas partes que são mais relevantes para as artes plásticas. Se o livro for feito para artistas, ele será ainda melhor. [1] X Fonte de pesquisa
- Um dos livros mais populares sobre isso é o “Anatomia Artística” de Paul Richer.
- Conforme for lendo ou assistindo aos vídeos, é importante ir fazendo seus próprios esboços das partes do corpo junto com o livro ou com o professor.
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Estude esqueletos e materiais similares que tenham a estrutura óssea visível na superfície. Alguns ossos muitas vezes são visíveis pela pele e familiarizar-se com eles ajuda na hora de desenhar uma pessoa. Eles também são bons para se inteirar bem com o formato geral do corpo humano e são a base para desenhar essa figura. Alguns dos pontos mais fáceis de identificar são: [2] X Fonte de pesquisa
- A clavícula, que fica na junção entre o pescoço e o peito.
- Os cotovelos, na metade do caminho entre o antebraço e o braço.
- A espinha dorsal, que corre pelo meio das costas.
- As patelas, que ficam entre as coxas e as panturrilhas.
- As costelas, localizadas na frente do tronco, abaixo do peitoral.
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Foque nas partes principais do esqueleto antes de estudar os detalhes menores. Não é necessário decorar os nomes e onde fica cada osso do corpo humano, mas ter uma noção do quê se encaixa com o quê é essencial para aprender anatomia o suficiente para aplicá-la na sua arte. Saiba como é o formato dos ossos principais, como o crânio, o fêmur e a pélvis antes de partir para a forma dos pés, mãos e outras estruturas ósseas menores. [3] X Fonte de pesquisa
- Assim que tiver uma noção de como é a composição do esqueleto, você poderá praticar desenhá-lo em várias posições diferentes.
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Mexa um modelo de esqueleto para ver como os ossos e juntas funcionam. Para ver como as juntas conectar os ossos, é uma boa ideia mexer no esqueleto, fazendo várias poses diferentes para ver como os ossos se movimentam quando o corpo muda de posição. [4] X Fonte de pesquisa
- Já que raramente as pessoas são desenhadas com a postura perfeita, é importante saber como o esqueleto ficará em outros casos.
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Memorize as maiores massas do corpo. Assim como o esqueleto, os grupos musculares principais formam a massa que é visível pela pele. Os músculos que contornam o tronco formam os maiores volumes. Os músculos da coxa envolvem os ossos das pernas. Os glúteos e os músculos dos braços geralmente também ficam em evidência.
- Comece a aprender os maiores e depois vá para os menores quando for ficando mais confiante ao desenhar as formas dos maiores.
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Estude os diferentes grupos musculares. Em vez de aprender o nome e onde fica cada músculo, foque nos principais grupos musculares. Aprender a função de cada grupo e onde ele fica facilitará o desenho de uma figura humana realista. Veja abaixo quais são os grupos musculares mais importantes para focar: [5] X Fonte de pesquisa
- O quadríceps, que fica na frente das coxas.
- Os isquiotibiais, que ficam na parte de trás das coxas.
- As panturrilhas, que ficam na parte inferior das pernas, atrás.
- Os músculos do peitoral, que ficam em cima do peito.
- Os músculos das costas, que vão da parte superior até a inferior.
- Os músculos dos ombros, que ficam na frente, nas laterais e atrás dos ombros.
- Os tríceps, localizados atrás dos braços superiores.
- Os bíceps, que ficam na frente dos braços superiores.
- Os antebraços, localizados na metade inferior dos braços.
- Os músculos abdominais, que ficam na metade inferior do tronco.
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Aprenda sobre os tendões visíveis junto com os grupos musculares. Assim como os ossos, os músculos têm conectores entre si que ditam como eles vão se mover. Alguns tendões são visíveis pela pele e é bom estudá-los para que você consiga os reconhecer quando estiver fazendo uma ilustração. Lembre-se de que a aparência dos tendões pode mudar dependendo de como está a posição do corpo da pessoa. [6] X Fonte de pesquisa
- Por exemplo, o tendão de Aquiles, que conecta os músculos da panturrilha ao osso do calcanhar, pode ser visto pela parte de trás da perna. [7] X Fonte Confiável Mayo Clinic Ir à fonte
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Repare bem nas figuras anatômicas nas suas obras preferidas. Para ver como os outros artistas aplicaram seu conhecimento de anatomia, repare em como o corpo é retratado nas suas obras preferidas. Pode ser em um gibi, uma pintura ou um esboço terminado: preste atenção nos estilos anatômicos que você gostaria de imitar para ter uma noção de como quer que seu trabalho fique.
- É importante encontrar um equilíbrio entre uma representação precisa e o seu estilo de desenho.
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Foque nas proporções corporais. A anatomia na arte, em oposição ao papel que desempenha na medicina, precisa dedicar uma atenção especial nas proporções entre as diferentes partes do corpo. Desenhe uma figura com anatomia proporcional copiando um livro e use as medidas da cabeça, tronco, braços, pernas, mãos e pés como guia para saber qual tamanho uma parte menor ou maior que elas deve ter. [8] X Fonte de pesquisa
- As proporções muitas vezes são medidas pelo tamanho da cabeça. Por exemplo, o meio do peitoral geralmente tem o mesmo comprimento da base da cabeça até a frente dela, ou seja, o peitoral tem “duas cabeças”. O umbigo, por sua vez, fica três cabeças para baixo.
- Outras proporções baseadas na cabeça são a virilha, que fica quatro cabeças para baixo, os joelhos, que ficam duas cabeças abaixo da virilha, e os pés, que ficam a duas cabeças dos joelhos.
- Para os braços, alguns exemplos de proporções são os ombros, que ficam a, mais ou menos, ¼ da cabeça abaixo do queixo, os cotovelos, que estão no mesmo nível do umbigo, os pulsos, que ficam na mesma linha do quadril, e as pontas dos dedos, que recaem pouco acima do meio das coxas.
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3Desenhe formas simples para fazer o formato e a dimensão antes de pensar em detalhes. Todos os corpos humanos são únicos, mas eles compartilham formas simples parecidas, como esferas, cilindros e ovais que podem ser usados para criar a forma básica do seu desenho. Não tente desenhar exatamente o que você vir de primeira ou o seu desenho ficará estranho e inorgânico. Comece com os formatos e gestos básicos que vir e depois preencha a gravura de detalhes entre eles. [9] X Fonte de pesquisa
- Por exemplo, você pode começar com os cilindros das coxas e canelas, esferas para os joelhos e um quadrado para o tronco superior. Desenhar essas formas simples primeiro facilita a captura do movimento da figura e do formato geral dela.
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Faça o esboço em camadas, começando pelo esqueleto antes de ir para os músculos e para a pele. Comece desenhando as figuras como se fossem esqueletos e então acrescente a musculatura ao esboço. Assim que fizer os músculos, desenhe a pele sobre eles e reduza os detalhes do esqueleto e da estrutura muscular para ver como fica a anatomia como um desenho padrão de corpo humano. [10] X Fonte de pesquisa
- Comece pelas partes mais importantes do esqueleto e da massa corpórea que você aprendeu e experimente poses diferentes para ter uma noção de onde eles ficarão nessas posições.
- Tente desenhar pessoas de formas e tamanhos diferentes para ver como a anatomia muda, especialmente nas camadas de músculos e pele.
- Os artistas que estão começando a usar a anatomia como guia para seus desenhos de corpos humanos muitas vezes iniciam o desenho por camadas anatômicas. Conforme você for melhorando, vá abstraindo o esqueleto e os músculos em pedaços para que você consiga desenhar as camadas bem mais rápido.
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Pratique desenho usando fotos, esculturas, manequins e modelos vivos. Quanto mais tipos de corpos você desenhar, mais familiarizado você ficará com a anatomia humana. Fazer esboços a partir de fotografias é um ótimo treino para começar, mas não pare por aí. Use manequins ou modelos humanos para praticar o desenho de corpos tridimensionais. Você também pode fazer uma aula de artes para que possa praticar desenho de modelos vivos. [11] X Fonte de pesquisaPublicidade
Referências
- ↑ https://claralieu.wordpress.com/2013/08/25/ask-the-art-professor-how-would-i-go-about-studying-the-human-body/
- ↑ https://www.creativebloq.com/how-to/draw-accurate-bones-and-muscle
- ↑ https://www.creativebloq.com/how-to/draw-accurate-bones-and-muscle
- ↑ https://claralieu.wordpress.com/2013/08/25/ask-the-art-professor-how-would-i-go-about-studying-the-human-body/
- ↑ https://www.weight-lifting-complete.com/major-muscle-groups/#chest
- ↑ https://www.creativebloq.com/how-to/draw-accurate-bones-and-muscle
- ↑ https://www.mayoclinic.org/diseases-conditions/achilles-tendinitis/symptoms-causes/syc-20369020
- ↑ https://www.creativebloq.com/how-to/draw-accurate-bones-and-muscle
- ↑ https://www.creativebloq.com/advice/best-practice-advice-for-capturing-human-anatomy
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