Wie oft schon hast du ein abstraktes Gemälde betrachtet und jemanden sagen gehört "Das könnte ich auch!"? Auch wenn abstrakte Malerei für manche sehr einfach aussieht, kann es in Wirklichkeit eine größere Herausforderung sein als traditionelle oder klassische Malerei. Das ist deswegen so, weil abstrakte Kunst sich über Regeln und Konventionen hinwegsetzt. Es liegt an dir als Künstler Regeln zu brechen, ausdrucksstark zu sein, zu entscheiden, was Kunst ist. Zunächst bereitest du dich darauf vor, zu malen. Dann entscheidest du, ob du ein willkürliches geometrisches abstraktes Gemälde erschaffen willst (im Stil von Paul Yanko oder Thornton Willis), ein minimalistisches geometrisches abstraktes Gemälde mit kräftigen geometrischen Formen (im Stil von Piet Mondrian oder Paul Klee) oder ob du dich mehr auf den Vorgang des Malens konzentrieren möchtest (im Stil von Jackson Pollock oder Mark Rothko).
Vorgehensweise
-
Finde eine Leinwand. Du kannst eine gebrauchsfertige Leinwand jeder Größe in einem Laden für Bastelbedarf kaufen. Sie wird zum sofortigen Gebrauch bereit sein; es gibt aber keine Regeln, die besagen, dass du eine präparierte und auf einen Keilrahmen gespannte Leinwand verwenden musst. Tatsächlich verwenden abstrakt malende Künstler oft ungespannte, nicht präparierte Leinwände. [1] X Forschungsquelle
- Wenn du einen bunten Hintergrund vorziehst, kaufe dir eine Packung Gesso, um dein Tuch zu grundieren und ihm einen Hauch Farbe zu verpassen. Diese Grundierung sollte schnell trocknen.
-
Wähle deine Farben. Entscheide dich, ob du Acryl- oder Ölfarben verwenden willst. Acrylfarben sind geruchlos und leicht zu verarbeiten, da sie schnell trocknen und man sie übermalen kann, wenn man einen Fehler macht. Ölfarben andererseits werden weniger häufig angewandt, weil sie länger zum Trocknen brauchen, Geruch haben und es dir nicht möglich ist, Fehler zu übermalen.
-
Trage Pinsel und andere Werkzeuge zusammen. Wähle, welche Pinsel du mit der Farbe verwenden willst, die du bereits ausgesucht hast. Du könntest auch in Erwägung ziehen, eine Spachtel zu verwenden, um Farbe aufzutragen, damit verleihst du ihr eine strukturierte Optik. Während manche Künstler gerne eine Staffelei verwenden, entscheiden sich viele Maler abstrakter Kunst dazu, ihre Leinwand direkt auf den Boden zu legen, um näher an ihrer Arbeit dran zu sein. [2] X Forschungsquelle
- Wenn du dir unsicher bist, welche Farben gut miteinander wirken, solltest du dir eine Farbkarte oder einen Farbkreis besorgen. Das wird dir zeigen, wie Farben einander wirklich ergänzen.
-
Zieh dir Malerkleidung an. Je nachdem wie chaotisch du vorhast zu arbeiten, ist es vernünftig, dir ein altes Shirt oder einen Kittel anzuziehen. Etwas zu tragen, um das du dir keine Gedanken machen musst, wird dir erlauben, dich mehr auf das Gemälde oder auf den abstrakten Malvorgang zu konzentrieren.
- Du solltest vielleicht Zeitungen auslegen, um Tropfen und Farbflecken auf dem Boden zu vermeiden, besonders wenn du vorhast, Farbe zu "schnipsen" oder deine Leinwand auf den Boden zu legen.
Werbeanzeige
-
Besorge dir einen Farbkreis. Einfach gesagt ist ein Farbkreis ein rundes Werkzeug, das eine Reihe von Farben anzeigt. Es ist nützlich, um die Beziehungen zwischen Farben zu sehen – was gut zusammen aussieht, welche Farben sich beißen und so weiter. [3] X Forschungsquelle
- Finde einen Farbkreis in einem Geschäft für Künstlerbedarf, Bastelbedarf oder in einer Farbenabteilung im Baumarkt.
-
Verstehe Primärfarben, Sekundärfarben und Tertiärfarben. Grundlegend ist ein Farbkreis in drei Bereiche geteilt: die Primärfarben (Rot, Blau, Gelb). Sekundärfarben werden erschaffen, indem man diese Primärfarben miteinander mischt (Grün, Orange, Lila). Tertiärfarben können gemacht werden, indem man die Primär- und Sekundärfarben mischt (Gelb-Orange, Rot-Orange, Rot-Lila, Blau-Lila, Blau-Grün & Gelb-Grün).
- Um dich mit dem Farbenmischen vertraut zu machen, kannst du versuchen, deinen eigenen Farbkreis zu machen.
-
Lerne über warme und kalte Farben. Warme Farben, so wie Rot-, Gelb- und Orangetöne, erzeugen tendenziell eine Art Bewegung und ein Hervortreten in den Raum. Kalte Farben, wie Blau-, Grün- und Lilatöne, treten zurück oder zeigen keine Bewegung. Sie sind beruhigende Farben.
- Weiß, Schwarz und Grau werden als neutrale Farben angesehen.
-
Arbeite mit Farbharmonien. Es gibt mehrere Rezepte um Farben auszuwählen, die gut miteinander harmonieren. Probiere:
- Verwandte Farben. Wähle zwei oder drei Farben, die auf dem Farbkreis nebeneinander liegen. Eine der Farben wird vermutlich herausstechen, alle drei zusammen werden aber gut aussehen.
- Komplementärfarben: Wähle zwei Farben, die sich auf dem Farbkreis direkt gegenüber liegen. Diese Farben können regelrecht herausstechen.
- Triadische Farben: Wähle drei Farben, die auf dem Farbkreis in einem gleichen Abstand zueinander liegen. Wenn du eine Linie ziehen würdest, um diese drei Farben zu verbinden, würde ein Dreieck entstehen. Diese Farben werden sich wirklich voneinander abheben.
Werbeanzeige
-
Erschaffe einen strukturierten Hintergrund. Eine der leichtesten Arten, das zu bewerkstelligen, ist Gesso in Künstlerqualität aufzutragen, eine dicke, gelartige Grundierung. [4] X Forschungsquelle Trage es wie Farbe auf oder verteile es mit einem Palettenmesser, wenn es dick genug ist. Das wird dir ermöglichen, den Duktus der Textur zu kontrollieren.
- Du könntest die Leinwand auch glatt und leer lassen. Wie gesagt, es gibt keine Regeln für abstrakte Kunst, die besagen, dass du einen gemusterten Hintergrund haben musst. Viele Künstler beginnen einfach mit einer leeren Leinwand.
-
Kleibe Streifen aus Klebeband, die sich kreuzen, über die Leinwand. Verwende Klebeband – am besten blaues Malerklebeband - und ordne mehrere Streifen an, wodurch du geometrische Formen erschaffst, wie Dreiecke, Vierecke oder Rechtecke. Ziel ist es, Bilder zu erschaffen, die nicht die Realität widerspiegeln. Die Klebestreifen werden dir helfen dafür zu sorgen, dass dein Gemälde kräftige, klare Linien und Formen hat.
- Verwende Lineale und Bleistiftstriche anstatt des Klebebandes. Wenn du nicht mit den Lücken zu tun haben willst, die das Klebeband hinterlassen wird, wenn du es ablöst, kannst du auch probieren, deine Leinwand mit Lineal und Bleistift zu bemalen. Wieder gilt: lege dein Lineal in mehreren Richtungen quer über das Bild, um geometrische Formen zu erschaffen.
-
Mische deine Farben. Entscheide dich, welche Farben du verwenden wirst, um das Gemälde zu schaffen. Mische sie auf einer Malerpalette oder einem Teller. Du könntest die Farben auch direkt auf der Leinwand mischen, das wird dich aber etwas Kontrolle über das endgültige Aussehen deines Bildes kosten.
-
Bemale die Bereiche zwischen dem Klebeband. Mach dir keine Sorgen, wenn du über das Klebeband malst. Du brauchst auch nicht das Gefühl zu haben, dass du die gesamte Leinwand bemalen musst oder alle entstandenen Formen mit Farbe füllen musst.
- Manche abstrakte Künstler werden die Farben jeder Form umreißen, bevor sie zu malen beginnen. Andere malen einfach darauf los und entscheiden Schritt für Schritt, welche Farben sie verwenden werden.
-
Entferne das Klebeband. Sobald du beschlossen hast, dass dein Gemälde vollendet ist, entfernst du das Klebeband. Wenn du kräftige, klare Rändern haben willst, entfernst du das Band während die Farbe noch feucht ist. Wenn du das Band von einem getrockneten Gemälde entfernst, wirst du mit ihm wahrscheinlich auch etwas Farbe abziehen, wodurch ein wenig raue Kanten entstehen. [5] X Forschungsquelle
-
Fülle die Lücken, die das Band hinterlassen hat, wenn du willst. Wenn du das Klebeband entfernst, wirst du feststellen, dass an den Stellen, wo die Leinwand vom Klebeband verdeckt wurde, nun weiße Streifen sind. Du kannst sie so belassen wie sie sind oder du kannst sie mit Farbe ausfüllen.Werbeanzeige
-
Erschaffe einen strukturierten Hintergrund. Eine der leichtesten Arten, das zu bewerkstelligen, ist Gesso in Künstlerqualität aufzutragen, eine dicke, gelartige Grundierung. [6] X Forschungsquelle Trage es wie Farbe auf oder verteile es mit einem Palettenmesser, wenn es dick genug ist. Das wird dir ermöglichen den Duktus der Textur zu kontrollieren.
- Du könntest auch schweres Papier oder Plakatpapier verwenden. Wenn du das machst, wirst du die Oberfläche nicht erst vorbereiten oder grundieren müssen.
-
Verwende Lineal und Bleistift, um Striche zu malen. Du solltest mehrere horizontale Linien mit unterschiedlichen Abständen zeichnen, ebenso vertikale Linien. Zeichne so viele du willst, beachte aber, dass weniger Linien größere Quadrate und Rechtecke entstehen lassen.
-
Bemale die Striche. Verwende schwarze Farbe, um kräftige Linien zu malen. Du kannst ein paar der Linien dünner machen und ein paar dicker. Dein Gemälde wird nun wie ein Raster aus schwarzen Linien aussehen.
-
Bemale nur ein paar Quadrate oder Rechtecke. Verwende Primärfarben (Rot, Blau, Gelb) und fülle mehrere Formen mit Farbe. Du könntest zwar auch jede Form ausmalen, das würde dein Gemälde aber unruhig und erdrückend aussehen lassen. Wähle besser nur ein paar Formen, die du ausmalst. Sie werden mehr herausstechen.
-
Belasse die weißen Flächen. Die weiße Fläche wird deine Quadrate aus Primärfarben stärker heraustreten lassen.Werbeanzeige
-
Lege deine Leinwand auf den Boden. Viele abstrakte Künstler sagen, dass ihnen das erlaubt, näher an ihrer Arbeit dran zu sein. Außerdem wird dir das, wenn du ein gestisches oder bewegtes abstraktes Gemälde erschaffst, eine Vielzahl verschiedener Möglichkeiten eröffnen, die Farbe aufzutragen.
- Bewege die Leinwand ruhig während du malst. Tatsächlich könntest du einzigartige Kreationen erschaffen, wenn du auf dem Boden beginnst und dein Bild anschießend aufrecht hinstellst, während die Farbe noch nass ist.
-
Mach deinen Kopf frei. Bei der gestischen abstrakten Kunst versuchst du nicht, ein Bild darzustellen. Stattdessen konzentrierst du dich auf den Vorgang des Auftragens der Farbe. Probiere eine Reihe von Anwendungsarten aus und beobachte, was dir gefällt.
-
Mische deine Farbe direkt auf der Leinwand. Da es hier vor allem um den Vorgang des Malens geht, musst du dir keine Gedanken darüber machen, eine bestimmte Farbpalette zu erstellen, bevor du beginnst. Arbeite stattdessen an den Farben während du malst.
-
Schütte Farbe auf die Leinwand, wenn du willst. Farbe auf die Leinwand zu schütten ist nur eine Möglichkeit, ein vollkommen einzigartiges und ungeplantes Bilder zu erschaffen. Schütte so viel oder so wenig Farbe wie du willst.
- Du kannst auch mit verschiedenen Abständen experimentieren, aus denen du Farbe auf die Leinwand schüttest. Aus großer Höhe zu schütten wird wahrscheinlich Farbspritzer erzeugen, während aus der Nähe zu schütten dir mehr Kontrolle und Präzision bieten wird.
-
Spritze oder tropfe Farbe auf die Leinwand, wenn du willst. Verwende jedes Hilfsmittel, das du willst, und tauche es in die Farbe. Dann schnipst du mit dem Werkzeug, um die Farbe zu spritzen, oder hältst es über die Leinwand und lässt die Farbe herabtropfen.
- Du kannst Pinsel, Strohhalme, Spritzflaschen oder alte Zahnbürsten verwenden, um die Farbe zu spritzen oder zu tropfen.
-
Versuche, deine Augen zu schließen und zu malen. Wenn es eine Sache gibt, bei der sich abstrakte Künstler einig sind, dann ist es, dass ein abstraktes Gemälde nicht die Realität repräsentieren sollte. Eine der besten Arten, dich selbst davon abzuhalten, unabsichtlich eine erkennbare Form zu malen, ist, mit geschlossenen Augen zu malen.
- Lass zu, dass sich der Pinsel und die Farbe über die Leinwand bewegen, ohne dir Sorgen über das Bild zu machen, das du erschaffst. Bei dieser Art von Malerei geht es mehr um die Erfahrung als um das Ergebnis.
-
Höre auf, wenn sich das Gemälde vollendet anfühlt. Gehe nicht noch einmal zurück, um etwas zu verbessern oder es nachzubessern. Arbeite nicht zu viel an deinem Gemälde, sondern lerne, es in dem Moment abzuschließen, in dem du das Gefühl hast, dass es fertig ist.Werbeanzeige
Tipps
- Beginne dein Gemälde, indem du an ein Objekt oder ein Motiv denkst. Denke nicht an das tatsächliche Zeichnen, verweile nur in dem Gedanken oder der Form des Gegenstandes. Deine Vorstellungskraft und deine Gefühle werden das erschaffen, was du auf dem Gemälde malst. Denk daran, du interpretierst, du malst nicht.
- Studiere die Grundlagen der Anordnung und vielleicht kannst du ein abstraktes Gemälde machen, basierend auf einem dieser Prinzipien, anstelle eines bestimmten Gegenstandes. Sehr wahrscheinlich wird so ein gutes abstraktes Gemälde entstehen!
- Abstrakte Kunst basiert auf der Idee, dass es nicht wie das wirkliche Leben aussehen soll, stelle also keine Erwartungen! Tauche einfach in die Erfahrung ein mit der Erwartung, Spaß zu haben!
- Du musst nichts Reales zeichnen, es kann alles Mögliche sein!
Referenzen
- ↑ http://www.moma.org/learn/moma_learning/themes/abstract-expressionism/the-processes-and-materials-of-abstract-expressionist-painting
- ↑ http://www.moma.org/learn/moma_learning/themes/abstract-expressionism/the-processes-and-materials-of-abstract-expressionist-painting
- ↑ http://www.colormatters.com/color-and-design/basic-color-theory
- ↑ http://startstudioarts.si.edu/2010/07/gesso-tips-techniques.html
- ↑ http://www.realsimple.com/home-organizing/home-improvement/painting/six-steps-painting-room/outline-blue-tape
- ↑ http://startstudioarts.si.edu/2010/07/gesso-tips-techniques.html