Schlagzeuger sind sehr gefragt. Eins der beliebtesten Instrumente der Welt, können die grundlegenden Schlagzeug-Techniken und Fertigkeiten an einem Nachmittag gelernt werden. Es kann aber Monate oder Jahre der Übung und Hingabe erfordern, sie zu meistern. Mit etwas Zeit und Übungsgewohnheiten kannst du Rhythmus und Grundlagen erlernen und schließlich an komplexeren Rhythmen und Mustern in deinem Schlagzeug spielen arbeiten. Siehe Schritt 1 zu weiteren Informationen.
Vorgehensweise
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Mache dich mit dem Basis-Schlagzeug vertraut. Jedes Schlagzeug ist anders, mit unterschiedlichen Drums, aus denen ein Schlagzeug besteht. Es gibt verschiedene Marken, Größen, verwendete Sticks und verschiedene Einstellungen (neben weiteren leichteren Modifizierungen), die sich auf den allgemeinen Klang jedes Instruments auswirken. Trotzdem enthalten viele Schlagzeuge im Grunde dieselben grundsätzlichen Teile. Die meisten Basis-Schlagzeuge enthalten:
- Eine Base-Drum , welche das tiefe, wummernde Geräusch macht, wenn sie von einem schweren Schlägel getroffen wird, der mit einem Pedal bedient wird.
- Eine Snare-Drum , die sich für gewöhnlich auf der nicht dominanten Seite des Schlagzeugers befindet. Sie wird mit dem nicht dominanten Stick des Schlagzeugers gespielt. Die Snare ist eine feste, helle Drum mit einem Band aus klappernden Metallperlen unter dem Trommelboden. Normalerweise ist die Snare für ihr frisches "Klick"-Geräusch, gefolgt vom "Resonanz-Schlurfen" der Perlen, bekannt.
- Es gibt viele Arten von Tom-Tom-Drums . Die üblichsten drei sind aber die Floor-Tom (die tiefste der drei), die Mid-Tom (die mittlere der drei) und die High-Tom (die mit dem höchsten Ton der drei). Ein sehr einfaches Schlagzeug enthält nur die Floor-Tom, während andere möglicherweise viele enthalten. Die sind unterschiedlich gestimmt, um eine Auswahl an tieferen Geräuschen für Fills zu erzeugen.
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Lerne die verschiedenen Arten von Cymbals. Es gibt viele verschiedene Arten von Cymbals, die in der Art, der Form und im Klang variieren. Eine Cymbal ist ein runder, metallischer Gegenstand, der nachhallt, wenn er geschlagen wird. Die vier am häufigsten benutzten Arten von Cymbals sind die Hi-Hat, die Splash und die Crash.
- Die Hi-Hat ist ein Paar Cymbals, das auf ein Pedal aufgesetzt ist. Das Pedal wird für gewöhnlich mit dem linken Fuß gespielt und bedient die Cymbals. Es führt sie zusammen, wenn es gedrückt wird, und auseinander, wenn es losgelassen wird. Du kannst die Cymbal schlagen, wenn sie zusammen oder auseinander ist. Du kannst die Cymbals mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten mit den Füßen schließen, was jedes Mal einen anderen Klang erzeugt.
- Die Ride-Cymbal erzeugt einen subtileren und tieferen Klang als die anderen Cymbals, weil sie im Verlauf der meisten Musik für gewöhnlich sehr wiederholt gespielt wird. Die Cymbal hallt normalerweise von einem Schlag zum nächsten nach, was dem Klang einen sehr langen widerhallenden "Abschluss" verleiht.
- Die Splash ist eine Cymbal, die einen metallischen "spritzigen" Klang erzeugt, ähnlich dem Geräusch, den ein Wasserspritzer verursacht. Nach dem Höhepunkt verklingt sie schnell und wird normalerweise in einfachen Fills verwendet, um deinen Beat auszuschmücken.
- Die Crash ist der Splash ähnlich, generiert aber für gewöhnlich einen lauten und langen, abhaltenden Klang. Horche in der Popmusik auf die Crash am Ende von Takten oder insbesondere in Perioden erhöhten Dramas in der Orchestermusik.
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Gewöhne dich daran, die Drumsticks zu halten. Es gibt zwei Hauptmethoden, um Drumsticks zu halten, die Matched Grip und traditioneller Grip genannt werden.
- Beim Matched Grip hältst du die Sticks zwischen deinem Daumen und Zeigefinger ein paar Zentimeter vom unteren Ende der Sticks aus. Wickle deine restlichen Finger um die Sticks herum. Achte darauf, dass deine Handrücken eher nach oben als zur Seite zeigen. Diese Methode ist die üblichste, um Sticks zu halten. Sie verleiht dir reichlich Handgelenkskontrolle und Bequemlichkeit.
- Beim traditionellen Grip hältst du den Stick in deiner nicht dominanten Hand in der Furche zwischen deinem Daumen und Zeigefinger und auf deinem Ringfinger. Wickle deinen Daumen, deinen Zeige- und deinen Mittelfinger um den Stick herum. Halte den anderen Stick mit einem Matched Grip. Einige Jazz-Schlagzeuger verwenden einen traditionellen Grip, um die Snare-Drum anders bedienen zu können und als Teil von Fills komplizierte Rhythmen darauf zu spielen.
EXPERTENRATerfahrener SchlagzeugerMatt Khoury ist ein Schlagzeuger mit über 25 Jahren Erfahrung. Er begann in der High-School-Band und in der Kirche zu spielen, was sich in Möglichkeiten ausweitete, mit Bands vor Tausenden von Menschen in den Vereinigten Staaten zu spielen.Wenn du nicht gerade Jazz spielst, halte dich an den Matched Grip. Matt Khoury sagt: "Die meisten Leute benutzen den traditionellen Grip nicht mehr. Der Matched Grip ist weitaus üblicher, abgesehen von gelegentlichen Jazz-Schlagzeugern."
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Recherchiere Anfänger-Schlagzeuge. Vergleiche die Preise vieler verschiedener neuer und gebrauchter Optionen, bevor du Geld für ein Schlagzeug ausgibst. Rede mit den Leuten in den Läden, und sie sollten dich in die richtige Richtung lenken. Beginne mit einem billigen neuen Schlagzeug oder mit einem gebrauchten, bis du dich schließlich entscheidest, ob du dabei bleibst.
- Du kannst auch in Erwägung ziehen, dich deiner Schulband anzuschließen, um Zugang zur Ausrüstung und Unterricht zu bekommen, der dir beim Lernen hilft. Du könntest sogar in der Band-Abteilung fragen, ob du ein paar Mal auf einem Schlagzeug üben darfst, weil du an den Drums interessiert bist. Musiker sind im Allgemeinen ein freundliches Volk, und es kann nicht schaden, zu fragen.
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Probiere eine Vielfalt an Drumsticks aus. Es gibt da draußen eine Menge, aber es gibt keinen richtigen oder falschen Stick. 5A ist für Anfänger ein gutes Stick-Gewicht.
- Lasse dir von deinem Schlagzeuglehrer oder von den Leuten im Laden ein paar Hinweise darauf geben, wie du die Sticks halten musst. Lasse dir zeigen, wie du die Drum richtig schlägst, wie du die Drums an deine Statur anpasst und wie du dein Schlagzeug zuhause aufbaust. Du kannst eine Menge dieser Informationen auch kostenlos im Internet finden.
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Lerne, in der richtigen Haltung am Schlagzeug zu sitzen. Eine gute Haltung macht es dir beim Üben bequemer und hilft dir dabei, die Drums leichter zu erreichen. Du klingst besser und hast mehr Freude am Spielen, indem du deine Haltung verbesserst.
- Sitze gerade und halte deine Ellbogen nahe am Körper. Bleibe dicht am Schlagzeug und halte die Pedale in einer für dich bequemen Entfernung.
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Beginne damit, mit deinen Händen trommeln zu lernen. Du brauchst kein monströses Schlagzeug mit einem Gong wie Neil Peart von Rush zu haben, um mit dem Schlagzeug spielen loszulegen. Du brauchst noch nicht einmal überhaupt ein Schlagzeug zu haben. Gebrauche deine Hände und deine Oberschenkel in einer sitzenden Stellung, um einfache Schlagzeug-Rhythmen zu lernen und mit den Grundlagen loszulegen. Höre dir Musik mit klaren Rhythmen an und versuche, den Rhythmus mit deinen Händen nachzuahmen.
- Viele Anfänger sind frustriert, wenn sie hinter ein Set plumpsen und noch keinen einfachen Rhythmus spielen können. Es ist keine schlechte Idee, damit anzufangen, etwas Rhythmusgefühl zu bekommen, bevor du Geld für ein großes Schlagzeug ausgibst, um daran zu üben (oder bevor du dir die Gelegenheit gibst, frustriert zu sein). [1] X Forschungsquelle
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Lerne, Viertelnoten zu zählen. Es gibt viele Methoden, um ein Musikstück zu unterteilen. Um loszulegen, besprechen wir aber den Viervierteltakt, was bedeutet, dass ein Takt aus vier Beats besteht. Klopfe mit einer Hand vier gleiche Beats. Das sind Viertelnoten.
- Zähle laut mit, wenn du gerade erst anfängst. Es ist wichtig, im Rhythmus zu bleiben und zu lernen, was du spielst. Das erlaubt es dir, ein komplexeres Taktbewusstsein zu entwickeln.
- Es ist keine schlechte Idee, ein Metronom oder eine Klickspur zu benutzen, um Rhythmen zu üben. Man findet sie leicht online, in GarageBand oder auf deinem Handy, oder indem man zu Stücken spielt.
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Lerne, Achtelnoten zu zählen. Jede Viertelnote besteht aus zwei Achtelnoten. Klopfe den einfachen Viertelnoten-Beat mit einer Hand weiter und probiere dann im selben Takt Achtelnoten aus. Diese werden "1-und-2-und-3-und-4-und…" gezählt. Gib dein Bestes, um es stetig zu sagen und mit deiner Hand zu schlagen.
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Arbeite deine andere Hand hinein. Fahre mit deiner ersten Hand fort und zähle Achtelnoten. Klopfe jetzt, wann immer du "Zwei" und "Vier" sagst, mit deiner anderen Hand auf den Tisch oder deinen Oberschenkel. Das füllt aus, wo du die Snare schlägst, wenn du hinter einem Schlagzeug sitzt.
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Arbeite den Downbeat ein. Klopfe weiterhin mit beiden Händen. Klopfe jetzt aber, wann immer du "Eins" oder "Drei" sagst, mit deinem rechten (oder linken) Fuß. Das nennt man den Downbeat, und du spielst ihn auf der Base-Drum.
- Du spielst einen einfachen Schlagzeug-Beat im Rock-Stil! Schlagzeug spielen zu lernen wird in zwei große Kategorien aufgeteilt, die du lernen musst: Rhythmus und Technik. Du kannst Technik nicht ohne Schlagzeug lernen, aber du kannst Rhythmus lernen. Indem du alles über Rhythmen lernst, was du kannst, und dein Takt- und Zählgefühl entwickelst (bevor du auch nur hinter einem Schlagzeug sitzt), wirst du ein besserer Schlagzeuger und lernst schneller.
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Kaufe ein Metronom. Dieses kann nicht oft genug betont werden: Du musst lernen, ein stetiges, gleichmäßiges Tempo zu spielen. Die einfachste Methode, um dieses in dein Gehirn hinein zu hämmern, ist mit einem Metronom zu üben. Falls du dir keins leisten kannst, kannst du dir irgendwo eine Klickspur suchen. Das ist ein aufgezeichnetes Metronom, das du auf deiner Stereoanlage, auf deinem Walkman oder auf deinem Computer abspielen kannst, während du übst.
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Spiele deinen einfachen Hand-Beat auf dem Schlagzeug. Spiele die Achtelnoten auf der Hi-Hat, wobei du die Snare-Drum auf Zwei und Vier schlägst und das Base-Drum-Pedal auf der Eins und der Drei mit dem Fuß drückst.
- Achte darauf, dass du laut zählst, wenn du spielst. Schließlich brauchst du es nicht mehr, aber mache es beim Lernen und Üben.
- Schlage auf der "Zwei" und auf der "Vier" etwas anderes anstelle der Snare-Drum, um es aufzumischen und dich mit dem Schlagzeug vertraut zu machen. Schlage irgendwo anders hin.
- Versuche, einen Groove zu entwickeln und gewöhne dich daran, gleichmäßig zu spielen, während du laut zählst und mit dem Klicken spielst.
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Arbeite das Hi-Hat-Pedal ein. Lerne, wie du die Hi-Hat mit dem linken Fuß schließt, wenn du sie mit den Händen schlägst. Das ergibt einen anderen, kürzeren Klang. Dieses ist die Stelle, in der die meisten Schlagzeuger die Hi-Hat am häufigsten benutzen.
- Spiele mit der rechten Hand ordentliche Achtelnoten. Schlage die Snare mit der linken Hand auf "Zwei" und "Vier". Hebe deinen Fuß hier und dort von der Hi-Hat, um dich an die Geräusche zu gewöhnen, die du machst. Du kannst sie ganz oder nur ein wenig öffnen und sie an verschiedenen Stellen schlagen (wie etwa am äußeren Rand oder die Glocke darauf), um verschiedene Klänge zu bekommen.
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Entwickle deine Fußarbeit. Lerne, Basedrum-Rhythmen einzuarbeiten, während du gleichzeitig die Hi-Hat schlägst, um Muskeln zu entwickeln.
- Versuche, gleichzeitig mit der rechten Hand und dem rechten Fuß, linkshändigen Freestyle oder gleichzeitig mit allen Gliedmaßen zu spielen. So gewöhnst du deine Muskeln richtig an die Bewegung.
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Fange damit an, es hochzuschalten. Spiele dasselbe wie oben, aber schlage auf der "Zwei" und der "Vier" anstelle der Snare die Hi-Hat. Bewege deine linke Hand abwärts, um die Snare zu schlagen, wenn du deine rechte Hand von der Hi-Hat hebst. Jetzt spielst du die Snare-Drum im Grunde zwischen den Schlägen auf der Hi-Hat.
- Zähle dabei laut "Eins i und e Zwei i und e Drei i und e Vier i und e". Schlage dabei weiterhin die Hi-Hat mit der rechten Hand auf dem "Eins und Zwei und Drei und Vier und", aber die Snare auf den "is und es".
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Entspanne dich beim Üben. Verlangsame das Metronom, bis du dich entspannt fühlst, falls dir irgendeine Anspannung auffällt (oder falls du damit zu kämpfen hast, das Tempo zu halten, auf das du das Metronom eingestellt hast).Werbeanzeige
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Lerne deine Snare-Drum-Grundlagen. Der einfache "Single"-Schlag und ein "Double"-Schlag sind absolut unerlässlich, um die Unabhängigkeit deiner Gliedmaßen und deine Schlagzeug-Komplexität zu entwickeln. Wenn du die Trommel pro Beat abwechselnd mit einer Hand schlägst, hast du ein Single-Schlagmuster. Falls du die Drum jedoch abwechselnd mit einer Abwärtsbewegung schlägst und den Stick bei jedem abwechselnden Schlag aufprallen lässt (um zwei Treffer pro Schlag zu bekommen), hast du ein Double-Schlagmuster.
- Das ermöglicht es einem Schlagzeuger, sehr schnelle Wirbel und Muster zu spielen. Indem du die 26 amerikanischen Schlagzeug-Grundlagen lernst und übst, bist du auf dem besten Weg dahin, Single-, Double-, Triple- und Quadruple-Schlagmuster zu meistern.
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Baue beide Füße mit ein. Es kann ein bisschen so sein, wie deinen Bauch zu reiben und dir auf den Kopf zu klopfen. Schlagzeug spielen zu lernen bedeutet jedoch, dass du letztlich noch komplizierte Sachen auf einmal machen musst. Anstatt eine Aufwärts- und eine Abwärtsbewegung zu machen, musst du womöglich mit einem Körperglied eine Bewegung verdoppeln (verdreifachen oder sogar vervierfachen), während ein anderes Körperglied etwas anderes (in einer anderen Richtung) macht.
- Zähle denselben Beat, den du bisher mit Achtelnoten benutzt hast. Schließe die Hi-Hat und öffne sie mit deinem linken Fuß auf den Offbeats, oder den "Unds". Schlage die Snare-Drum auf den Zweien und Vieren, was einen einfachen Rockbeat ergibt. Halte mit deiner rechten Hand auf dem Rand der Snare oder auf einem Becken, falls du eins hast, das Achtelnotentempo (Eins und Zwei und Drei und Vier und).
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Versuche, die Trommel mit deinem rechten Fuß zu treten. Experimentiere mit dem rechten Fuß mit verschiedenen Beats herum, während du den Rest der Gliedmaßen im selben Muster festhältst. Hier wird es knifflig. Mache dir allerdings keinen Kopf, es wird einfacher, je mehr du spielst. Du musst deine Gliedmaßen daran gewöhnen, Bewegungen zu machen, die voneinander unabhängig sind. Es gibt keine schnelle Lösung dafür. Lasse dir einfach Zeit und denke darüber nach, was du tust. Es in einen Beat auf einmal aufzuspalten vereinfacht die Sache stark.Werbeanzeige
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Lerne Triplets. Bei Viertelnoten-Triplets musst du in halben Noten denken. Zähle gleichmäßig Eins-la-le im Raum der halben Note. Bei Achtelnoten-Triplets ist es dasselbe, aber mit drei auf dem Raum einer Viertelnote verteilten Noten.
- Triplets werden in Rockbeats nicht so viel benutzt, aber du findest sie in Drum-Fills und in Schlagzeug-Noten für Spielmannszüge. Im Grunde spielst du bei Triplets drei Noten, wo du für gewöhnlich zwei spielst. Du kannst Viertelnoten-, Achtelnoten-, Sechzehntelnoten- und Zweiunddreißigstelnoten-Triplets haben.
- Mit Achtelnoten-Triplets haben wir einen coolen Klang. Sie werden "[Eins-Trip-Let][Zwei-Trip-Let][Drei-Trip-Let][Vier-Trip-Let] gezählt (oder mit irgendeinem dreisilbigen Wort. Spiele diese mit dem Metronom zusammen, wobei jedes Klicken des Metronoms ein Beat ist und jeder Beat unterteilt wird.
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Lerne Sechzehntelnoten. Sechzehntelnoten hast du im Grunde zuvor schon gespielt, als du gelernt hast, deine Hände in entgegengesetzten Richtungen zu bewegen. Sie werden "[1 i + e] [2 i + e] [3 i + e] [4 i + e]" gezählt.
- Sechzehntelnoten-Triplets werden [1 Trip-let und Trip-let] [2 Trip-let und Trip-let] [3 Trip-let und Trip-let] [4 Trip-let und Trip-let] gezählt.
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Lerne Zweiunddreißigstel- Zweiunddreißigstelnoten sollten [1 i + e + i + e] [2 i + e + i + e] [3 i + e + i + e] [4 i + e + i + e] gezählt werden.
- Es gibt Zweiunddreißigstelnoten-Triplets, die das Zählen einer Menge Unterteilung erfordern. Sie sind viel zu schnell, um sie laut auszusprechen. Falls du aber ein paar Zweiunddreißigstelnoten und Zweiunddreißigstelnoten-Triplets hören möchtest, dann höre dir das Stück "Hey Joe" von Jimi Hendrix an. Diese Noten sind schwer korrekt zu spielen, weil du sie gleichmäßig spielen können musst. Du musst mit beiden Händen dasselbe Geräusch auf den Trommeln machen. Außerdem musst du dazu in der Lage sein, dich auf dem Schlagzeug herum zu bewegen, und diese Noten rechtzeitig zum Rest des Stückes spielen können.
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Vergiss nicht, dass jede der Unterteilungen mit dem Metronom übereinstimmen muss. Jedes Klicken ist ein Viertelschlag und leicht einzuhalten. Wenn du zu den höheren Unterteilungen kommst, zählst oder spielst du schneller, aber die Zahlen, die du sagst, landen immer auf dem Klicken des Metronoms.
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Rests werden innerhalb des Stückes benutzt, wo während der Note kein Geräusch gemacht wird. Höre dir einige deiner Lieblingsstücke an. Gebrauche eine kleine Unterteilung (wie eine Achtel- oder Sechzehntelnoten-Zählung), und du siehst, dass du während vieler Fills Freiräume hörst, in denen es still ist, wenn du zählst. Das sind die Rests.
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Lerne nur durch Übung mit der Snare-Drum, wie man Beats und Rests unterteilt. Dein Ziel ist es, dazu in der Lage zu sein, mit beiden Händen gleiche Geräusche zu machen. Wenn du mit der rechten Hand eine akzentuierte Note spielst, sollte sie genauso klingen, wie wenn du sie mit der linken spielst. Wenn du mit der rechten Hand einen normalen Schlag machst, klingt es genauso wie mit der linken und umgekehrt und so weiter.
- Bei einem akzentuierten Schlag schlägst du die Trommel stärker als bei den anderen Schlägen (für gewöhnlich auf dem Rand der Trommel, auch als Rimshot bekannt). Akzente verleihen der Musik eine sehr dynamische Wirkung. In Noten werden Akzente als mathematisches "größer als"-Zeichen (>) dargestellt.
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Benutze Fills, um das Stück, das du spielst, aufzuwerten. Der Zweck eines Drum-Fills ist es, einem Stück etwas Flair zu verleihen. Ein Gitarrist spielt ein heißes kleines Lick, und ein Sänger brüllt und tanzt womöglich herum. Der Schlagzeuger spielt Fills. Diese kommen passend zwischen die Beats, für gewöhnlich auf den Toms und den Cymbals. Höre dir John Bonham an, um den Meister der Drum-Fills zu hören.
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Beginne mit dem Grundbeat. Spiele "1 + 2 + 3 + 4 +". Spiele wie zuvor mit der rechten Hand auf der Hi-Hat und der linken auf der Snare. Gebrauche den rechten Fuß auf dem Pedal. Wiederhole es, bis du aufgewärmt bist. Zähle jetzt laut weiter und spiele einfach nur "1 + 2 +". Höre dann damit auf, mit deinen Gliedmaßen zu spielen, und zähle einfach nur "3 + 4 +" weiter. Wiederhole es.
- Es sollte es sich wie "Bumm Tick Papp Tick" anhören. Mache jetzt auf dem "3 + 4 +" etwas anderes. Fange zum Beispiel damit an, auf dem "3 + 4 +" alle Gliedmaßen gleichzeitig zu bewegen. Du kannst die Crash (falls du eine hast) auf der Eins des folgenden Takts schlagen. Schon hast du deinen ersten Fill abgezogen.
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Sei kreativ. Spiele jede Kombination und Variation dieses Basisthemas, während du das "3 + 4 +" zählst. Einige hören sich für dich gut an, andere nicht. Einige einfache können einfach nur das Abwechseln der Hände an der Snare sein. Zwei Kicks und dann zwei Snares. Zwei Snares und zwei Kicks. Solange du das Tempo hältst, spielt es keine Rolle, was du dir aussuchst. Das Tempo muss nur gleichmäßig bleiben.
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Spiele komplexere Fills. Spiele weiterhin "1 + 2 +" wie zuvor. Suche dir jetzt ein paar Unterteilungen des Beats aus, wie sie oben zwischen den Klammern für den "Drei"-Schlag und den "Vier"-Schlag ausgeschrieben wurden (wie etwa "[3 Trip-let][4 i + e]). Spiele die Noten, während du laut zählst, und gebrauche wie zuvor alle Gliedmaßen gleichzeitig.
- Suche dir jetzt andere Unterteilungen für den "Drei"- und "Vier"-Schlag aus. Du kannst "[3 +][4]" oder "[3 +][4 Trip-let]" oder "[3 i + e][4 +]" oder was auch immer spielen. Fängt es schon damit an, einfacher zu werden? Solange die Noten gleichmäßig und innerhalb des Tempos gespielt werden, hast du für die Fills Unmengen an möglichen Kombinationen zur Auswahl.
- Du brauchst nicht nur den [3]-Schlag und [4]-Schlag als Fills zu spielen. Du kannst den ganzen Takt als Fill spielen und dir für jeden Schlag irgendeine der Unterteilungen aussuchen. Kombiniere sie etwa als "[1 i + e][2 Trip-let][3 +][4 Trip-let]" oder was auch immer du dir ausgesucht hast. Sage die Unterteilungen laut und spiele dann mit allen Gliedmaßen. Spiele dann damit herum, bei den Unterteilungen verschiedene Klänge und Klangkombinationen zu benutzen.
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Gebrauche deine Fills weise. Lerne, Fills zurückzuhalten, selbst wenn du ein Killer-Schlagzeuger bist. AC/DC-Stücke enthalten extrem einfache oder gar keine Fills. Das passt perfekt zu ihrem Ruf als Band, frei von Firlefanz zu sein. Es klänge lächerlich, wenn in "Back in Black" ein Schlagzeug-Solo vorkäme.
- Du brauchst mit einer Fill nicht am Anfang des Takts anzufangen. Zähle "Eins und Zwei" und spiele wie zuvor mit der rechten Hand auf der Hi-Hat und der linken auf der Snare. Spiele aber die Fill gleich dort, wenn du zum "und Drei und Vier und" kommst, anstatt auf den "Drei"-Schlag zu warten.
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Tipps
- Übe jeden Tag, selbst wenn es nicht an einem Schlagzeug oder nur für 15 bis 20 Minuten ist. Jeden Tag fünf Minuten lang zu üben ist besser, als einmal die Woche 35 Minuten lang zu üben.
- Sei zuerst ein Musiker und dann ein Schlagzeuger. Die besten Schlagzeuger der Welt spielen ihr Schlagzeug sehr musikalisch. Sie stellen das Stück immer ihrem auffälligen Hämmern voran. Alles hat seine Zeit und seinen Platz.
- Trage immer einen Gehörschutz, wenn du spielst, wie etwa Ohrstöpsel. Vor allem Snares sind dazu gedacht, extrem laut zu sein, um über ganze Schlachtfelder getragen zu werden. Sie werden aber sehr nahe an deinem Kopf und an deinen Ohren gespielt.
- Suche dir ein Video oder ein Buch aus. Achte darauf, dass du die Artikelbezeichnung im Internet suchst, um ein paar Bewertungen darüber zu lesen, bevor du dein Geld dafür ausgibst. Nicht alle Videos und Bücher helfen jemandem, der noch neu dabei ist, selbst wenn behauptet wird, dass sie für Anfänger gedacht sind.
- Lerne zuerst das Gefühl, dann die Formen, dann die Figuren und zum Schluss die Fills. Bands wollen nicht wissen, wie gut du ein Schlagzeug-Solo spielen kannst, sondern ob du sie mit angemessenem Groove versorgen und die Form spielen kannst. Es ist möglicherweise langweilig, aber du wirst ein besserer Schlagzeuger als der Typ, der den ganzen Tag nur mit Licks herumspielt.
- Lasse die Drum-Sticks die Arbeit für dich erledigen, indem du sie abprallen lässt. Ziehe sie nicht hoch, sonst ermüdest du leicht.
- Konzentriere dich, wenn du anfängst, nicht auf Tempo, sondern auf glattes Timing und gleichmäßige Schläge, damit jeder Aufschlag gleich ist.
- Lasse dich nicht entmutigen. Während dein Verstand Beats lernt, lernen deine Arme und Beine, wohin sie sich bewegen müssen. Du wirst feststellen, dass deinen Arm- und Beinbewegungen sich von selbst verbessern.
- Nimm auf deine Familie und deine Nachbarn Rücksicht, indem du an einem abgeschlossenen Ort übst, Schlagzeugdämpfer benutzt und dir eine Erlaubnis einholst.
- Kaufe dir ein elektronisches Schlagzeug, falls du in einer Wohnung wohnst. So brauchst du die Nachbarn nicht zu stören.
Warnungen
- Benutze immer einen Gehörschutz und vergiss nicht, dein Schlagzeug auf einer Lautstärke zu spielen, die jedem passt, der dabei ist.
Was du brauchst
- Kopfhörer
- Ohrstöpsel
- Drum-Sticks
- Übungs-Pad
- Metronom
- Einfaches Schlagzeug
- Schlagzeug-Stimmschlüssel
- Matte oder Teppich, um das Schlagzeug darauf zu stellen
- Einen Schlagzeuglehrer (optional)
- Rhythmus
- Schlagzeugdämpfer sind ein Vielleicht, je nachdem, wo du übst.
Referenzen
Über dieses wikiHow
Wenn du Schlagzeug spielen lernen möchtest, übe, indem du Basisrhythmen mit deinen Händen spielst und nutze ein Metronom, um im Tempo zu bleiben. Wenn du bereit bist, mit Trommelstöcken zu üben, halte die Stöcke zwischen deinem Daumen und Zeigefinger, während die anderen Finger den Stock umfassen und deine Handrücken nach oben zeigen, was als Matched Grip bezeichnet wird. Spiele die Snare-Drum und die Cymbals mit den Trommelstöcken und nimm die Füße für die Bass-Drum und die Hi-Hat. Übe nach und nach kompliziertere Schläge, wenn du mehr Übung bekommst.