Descargar el PDF
Descargar el PDF
El dubstep suena como si hubiera sido hecho en otras galaxias por robots que consumieron demasiadas bebidas energizantes. De buena manera. Pero, en serio, ¿de dónde viene? ¿Cómo podemos hacer este tipo de música los seres humanos comunes y corrientes? Aprendiendo sobre el equipo, el software y la estructura de las canciones dubstep, puedes empezar a crear tu propia música con el bajo tambaleante más genial de este lado de la Vía Láctea. Lee el paso 1 para más instrucciones.
Pasos
-
Consigue una computadora portátil con un procesador rápido y bastante memoria. Muchos productores de dubstep y dance usan computadoras separadas dedicadas a crear música, además de una computadora personal que podrían tener para otras cosas. No tienes que ir tan lejos ni necesitas ninguna marca o estilo particular de computadora. Los productores usan computadoras PC y Mac, computadoras portátiles y de escritorio, computadoras baratas y costosas.
- Si quieres una Mac
, asegúrate de que tenga:
- 1,8 GHz, con un procesador Intel
- 2 a 4 GB de RAM
- OSX 10,5 o posterior
- Si quieres una PC
, asegúrate de que tenga:
- Procesador Pentium o Celeron de 2 GHz
- 2 a 4 GB de RAM
- Windows XP, Vista o Windows 7
- Una tarjeta de sonido con soporte para drivers ASIO
- Si quieres una Mac
, asegúrate de que tenga:
-
Consigue alguna clase de software de producción musical. Esto es lo que usarás para preparar algunas pistas individuales, cargar muestras, secuenciar tiempos, mezclar y grabar todos los demás componentes de tus canciones dubstep. [1] X Fuente de investigación Como con el hardware, los productores de dubstep tendrán una variedad de configuraciones y opiniones diferentes cuando se trata del software, pero la conclusión es que puedes crear música dubstep en cualquier computadora usando cualquier software de producción. Este software puede ser gratuito (como GarageBand) o costar hasta varios cientos de dólares (Ableton Live). Recuerda: solo estás limitado por tu creatividad. Consigue algo que puedas costear y que te ayudará a poner un pie en la puerta. Los paquetes populares de software para grabación son:
- Fruity Loops
- Renoise
- Ableton Live
- Cakewalk Sonar
- GarageBand
-
Considera agregar más hardware a tu configuración. Para empezar, lo único que realmente necesitas es el software, pero, a medida que empieces a crear ritmos, puedes realmente completar tu sonido dubstep añadiendo algunos elementos básicos de hardware a tu configuración.
- Tener un micrófono USB básico a la mano para grabar voces o raps es una buena idea y una buena forma de crear nuevos sonidos para usar. Si estás interesado en incorporar canciones originales que hayas encontrado o elementos acústicos y manipularlos en tu música dubstep, un micrófono de buena calidad es una buena idea.
- No te tomará mucho tiempo de experimentación con el teclado en pantalla de GarageBand para estar listo para usar un teclado MIDI verdadero. El Axiom 25 es un modelo popular que te permite balancear tiempos y está conectado directamente al sistema de Ableton. Es un agregado muy bueno para cualquier configuración de dubstep.
-
Considera invertir en un paquete de muestra de dubstep personalizado. Los productores de la comunidad de música dubstep y dance ocasionalmente crean sus propios paquetes de todo en uno para empezar, incluyendo software y una provisión de muestras y bucles de ritmos a partir de los cuales puedes construir pistas. [2] X Fuente de investigación Puede ser difícil empezar a crear música cuando apenas estás esforzándote por descubrir cómo funciona el software al principio, así que invertir en uno de estos paquetes puede reducir la curva de aprendizaje y hacer que empieces a crear música más rápidamente.
- La mayoría de estos paquetes solo cuesta entre $200 y $300, lo que hace que sean bastante asequibles y una buena forma de determinar si la producción de dubstep es adecuada para ti y algo en lo que querrías invertir más tiempo y dinero.
-
Infórmate y entusiásmate. Si vas a empezar a crear música dubstep, investiga. Aprende la historia y las técnicas del género y sumérgete en la vibrante cultura de la música dance . Necesitarás saber más sobre el dubstep que solamente el nombre Skrillex y que hay algo que se llama "la caída".
- Dale un vistazo a la compilación Box of Dub y otras mezclas con varios artistas, como Five Years of Hyperdub , Soundboy Punishments y otras colecciones de artistas que crean música dubstep desafiante y de alta calidad. Escucha muy atentamente e intenta analizar los sonidos. Descubre qué es lo que sobresale, qué es lo que te gusta de ciertas canciones y lo que no te gusta de otras.
- Escucha a Burial, Scuba y Scream.
Anuncio
-
Experimenta. Al principio, preocúpate menos por finalmente grabar tu obra de dubstep, la que has tenido dando vueltas en tu cabeza por años. En cambio, enfoca tus esfuerzos en experimentar con el software y familiarizarte con sus particularidades. Crea pistas de broma, graba sonidos extremos o raros que normalmente no querrías escuchar. El tiempo que dediques a aprender sobre el software te ayudará más adelante cuando quieras transmitir algo que escuchas en tu cabeza a la computadora. El software es un instrumento, así que aprende a tocarlo.
- Sea cual sea el paquete de software que elijas descargar e instalar, toma un tour del software o dale un vistazo a videos de guía en YouTube para aprender todo lo que puedas sobre él. Comunícate con productores de dubstep experimentados que estén dispuestos a mostrarte cómo funciona todo y enseñarte sobre el software y cómo usarlo.
-
Construye una biblioteca de muestras . Las muestras pueden encontrarse con una rápida búsqueda en Internet, en tus propias sesiones de grabación, o puedes gastar dinero e invertir en unas cuantas bibliotecas de muestra para obtener una gran cantidad de sonidos de alta calidad con los cuales experimentar. Organízalos en categorías que puedas recordar y empieza a crear música con fragmentos de canciones que te llamen la atención.
- Considera conseguir un disco duro externo en donde mantener tus muestras. Organízalas en categorías prácticas como "tambores acústicos", "canciones habladas" y "sonidos de sintetizador", o por descripciones texturales para que sea más interesante. Quizás ponle a tus categorías nombres como "espacial" o "nudoso" para empezar a combinar texturas interesantes con tus muestras al crear música.
- Vuelve a la vieja usanza y empieza a hurgar en cajones en busca de vinilos usados y convertir tus muestras análogas a digitales. Busca canciones antiguas que siempre te hayan gustado y obtén una muestra del gancho.
-
Practica desarrollar ritmos de tambor . Normalmente, establecerás el tempo cuando empieces una nueva pista, y el software manipulará cualquier ritmo predeterminado u otros efectos para que encajen con el tempo previsto de la canción en la que estés trabajando. Sin embargo, si estás trabajando con tus propias muestras, esto no funcionará, así que es útil familiarizarte con la forma como funciona la creación de ritmos.
- Las pistas de ritmos se realizan organizando alguna combinación de sonidos de bombo, caja y platillos hi-hat en un ritmo base a partir de la cual desarrollarás la pista. Elige una muestra de bombo y eleva el bajo y el golpe, o coloca 3 muestras diferentes de bombo en capas para obtener ese sonido distintivo del bombo en el dubstep.
- Los tempos en el dubstep generalmente rondan los 140 bpm. No tienes que ceñirte a esto, pero las canciones de dubstep normalmente no tienen menos de 120 o 130 bpm.
-
Practica el bajo tambaleante. Uno de los elementos más distintivos de la música dubstep es el emblemático tono tambaleante del bajo, el cual normalmente se graba usando un teclado MIDI o sintetizador y componiendo una línea de bajo simple tú mismo. Puedes encontrar muchos sintetizadores gratuitos en línea o puedes invertir en un paquete de sintetizador profesional, como Massive de la empresa Native Instrument o Albino 3 de la empresa Rob Papen.
- Los bajos tambaleantes normalmente requieren un poco de modificaciones y comprensión del sintetizador para lograrse, pero la mayoría de sintetizadores viene con "parches" ya hechos, a los cuales puedes echarles un vistazo y elegir entre ellos.
-
Empieza añadiendo efectos y capas. Cuando tengas más experiencia, empieza a grabar cada bajo tambaleante en pista doble y agrega otros retrasos, distorsiones y efectos para crear un tapiz hecho de un collage que sea una pieza de música electrónica.
- Graba los bajos tambaleantes en pista doble en el extremo superior y los subs limpios en la parte inferior. Cuando empieces a distorsionar y pasar el extremo superior a través de una cantidad de efectos para ensuciarlo un poco, esto también ensuciará el extremo inferior si no está separado.
- Toma el parche del bajo, copia en él toda la pista con el sintetizador y luego, en la copia, usa un oscilador y cámbiala a una onda senoidal. Luego, aplica un filtro de paso alto al extremo superior usando un ecualizador (a alrededor de 70 Hz) y un filtro de paso bajo al sub (a alrededor de 78 Hz).
- Obtén algunas variaciones en tus sonidos del bajo rebotando las muestras contra el audio, modificando un poco el sintetizador y rebotándolas de regreso. Haz esto unas cuantas veces y obtendrás una biblioteca de bajos tambaleantes que seguirán todos la misma línea de bajo. Puedes expandir esta idea aún más pasándolos todos por diferentes cadenas de efectos.
Anuncio
-
Constrúyela desde cero. Empieza con el ritmo. Muchas pistas de dubstep empiezan con un ritmo muy sutil, incorporando unos cuantos sonidos simples de tambores y desarrollándolos gradual y continuamente hasta que el ritmo caiga. Después de la pausa entran la melodía principal, la línea de bajo y el ritmo.
- Elige una muestra de caja o coloca 3 en capas para obtener un sonido grande y profundo. También busca cualquier otro sonido de percusión que te gustaría tener en el ritmo.
- Los típicos bombos, cajas, platillos, toms y cencerros serán suficientes, o puedes crear un ritmo completamente único eligiendo muestras menos obvias. Prueba con un disparo, un zapateo en un estadio, una palmada o un sonido de auto. La percusión del dubstep tiene mucha presencia, así que no dudes en experimentar con la reverberación y los efectos en las muestras. ¡Ahora programa ese ritmo!
-
Crea una melodía memorable. Lo más probable es que puedas usar el mismo sintetizador para crear el sonido de la melodía o la muestra. Ya sea dale un vistazo a parches ya hechos o empieza a hacer modificaciones para obtener el sonido en el que estés pensando.
- Tararéalo antes de empezar a grabar. Averigua las notas usando tu piano, teclado, guitarra o cualquier otro instrumento en el que te gustaría componer música, y graba la idea.
- Si bien el dubstep no coloca los sonidos en capas en la misma medida en la que algunos otros géneros, puede ser una buena idea agregar capas adicionales sobre tu melodía. Incluso si imitan muy de cerca a otros patrones, podrás agregar capas a medida que te acerques a la caída, creando emoción.
-
Descomponlo. Algo indispensable en cualquier intento de crear una pista clásica de dubstep es lo que se conoce afectuosamente como "la caída". En el clímax, descompón la canción hasta quedarte solamente con el ritmo, algunos bajos tambaleantes modificados y los efectos. Vuélvete loco. Esto es básicamente un solo de guitarra digital parecido a una máquina que hace que la gente en la pista de baile enloquezca.
- Asciende gradualmente hasta la caída y engaña a la gente colocando la caída en un lugar inesperado o agregando un ritmo adicional aquí o un bajo tambaleante adicional allá. Una de las cosas geniales sobre el dubstep es mantener el ritmo un poco suelto e inesperado. Se mantiene en el ritmo, pero nunca cae en el mismo lugar cada vez, lo que lo mantiene emocionante y en constante evolución.
-
Sé creativo. Recrea lo que escuches en tu cabeza. A veces, aquello con lo que te tropiezas al tratar de recrear lo que oyes en tu cabeza puede ser incluso mejor, así que no dudes en seguir con eso si suena bien, incluso si no fue tu idea original. Si la idea era tan buena, se te volverá a ocurrir.
-
Maximízalo. Pídele a un profesional que mezcle la pista (vale la pena la inversión) o toma el camino rápido y fácil: agrega un maximizador para comprimir y levantar todos los niveles. Lograrás un volumen más apropiado para la radio.Anuncio
Consejos
- No tengas miedo de fallar. El dubstep sigue siendo bastante indefinido e inexplorado. Muchas pistas de dubstep experimentan en la periferia del terreno electrónico. Muchos fanáticos de dubstep simplemente quieren bailar, escuchar una tonada memorable y obtener una buena dosis de algo nuevo. Un sonido digital nuevecito.
- Algo divertido que puedes hacer es buscar una cita de una película para introducirla antes de la caída del bajo.
- Sé modesto con los niveles del bajo. Las líneas de bajo profundas pueden ahogar a la melodía y enturbiar la pista si no tienes cuidado. Simplifícalo si puedes. Si no vas a tocar la pista en clubes nocturnos, se la darás a tus amigos para que la escuchen en sus iPods a través de audífonos con muy poca frecuencia de respuesta para bajo. (Si la mezclas correctamente, puedes usar programas adicionales que maximicen la armonía del bajo de forma que parezca ruidoso y profundo en sistemas que no puedan producir esas notas. Busca "ondas MaxxBass" en Google).
- Colócalo en YouTube. Hay muchas personas que están buscando la siguiente gran pista de dubstep. Etiquétalo como "dubstep" y cualquier artista al que se le parezca. Obtendrás visitas y más retroalimentación.
- Aprende cómo mezclar. Un ingeniero profesional de mezcla básicamente va a usar versiones en hardware de todas las herramientas que tienes a tu propia disposición. El conocimiento está en Internet; simplemente tienes que buscarlo y practicarlo. La mayoría de artistas de dubstep mezclan sobre la marcha, por lo menos una parte. Por ejemplo, la mayoría ecualiza los tambores y el bajo de forma que ambos encajen el uno con el otro. No hay nada peor que dedicar una semana a una canción, esperando al final para mezclarla, y encontrar que todos los bajos tambaleantes están en el mismo rango de frecuencia que el bombo. Y, si aprendes a mezclar tú mismo, tendrás muchas más opciones cuando se trata de crear sonidos únicos. Además, no tendrás que pagarle a alguien más para hacerlo, lo que significa que puedes invertir ese dinero de vuelta en el estudio.
- Muéstrasela a un amigo y mantente abierto a probar las ideas que sugiera, sobre todo las menores.
- Compara tu trabajo con otras pistas. Reproduce tu pista después de escuchar una pista de dubstep y compara la estructura (el orden), la mezcla, el volumen y, lo que es más importante, el ambiente. Quieres que los hípsters se reúnan en multitudes atestadas y suden a un ritmo sincopado al sonido de maquinaria digitalizada y estampidos sónicos. Crea ESE ambiente.
- La parte que crees después diferirá de pista a pista dependiendo de tu inspiración, pero siempre es una buena idea tararear ya sea una línea de bajo o de una melodía para empezar.
Anuncio
Advertencias
- Cumple con la ley de derechos de autor al usar muestras si tienes la intención de usar tu música para ganar dinero.
Anuncio
Referencias
Acerca de este wikiHow
Esta página ha recibido 22 480 visitas.
Anuncio
¡Suscríbete al boletín gratuito de wikiHow!
Encontrarás instructivos útiles en tu bandeja de entrada cada semana.
¡Suscríbeme!
