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Los artistas tienen uno de los mejores y más difíciles trabajos del mundo. Cada noche, salen al escenario con la esperanza de entablar una conexión con el público y evocar una respuesta emocional. Algunos nacen con una presencia maravillosa en el escenario, pero si no es tu caso, no hay ningún problema. La presencia en el escenario definitivamente es algo que podrás aprender y mejorar con el tiempo.

Método 1
Método 1 de 3:

Hacer que tu interpretación sea memorable

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  1. El público suele ser impaciente y sentencioso, por lo que debes captar su atención lo más pronto posible y retenerla lo más que puedas. Estructura tu presentación de modo que empiece con algo memorable o impresionante para romper el hielo y captar su interés. [1]
    • Si haces monólogos, empieza con una broma sobre tu apariencia o algo que el público pueda notar cuando te mire por primera vez.
    • Si eres músico, empieza con una canción de mucha energía, en lugar de una balada.
    • Empieza con seguridad, pero asegúrate de guardar el mejor acto para el final.
  2. El motivo por el que las personas van a ver artistas es para entretenerse. Es poco entretenido ver a un artista que actúa sin entusiasmo; el público quiere ver artistas que viven su sueño y dejan todo en el escenario. [2]
    • Si sales del escenario y no estás agotado, esto significa que aún tienes más por ofrecer.
    • ¡Sonríe! Échate vaselina en los dientes para evitar que se peguen a los labios.
    • Mientras más cómodo te sientas con tu espectáculo o rutina, mayor será la facilidad con la que puedas divertirte.
    • Improvisa algo nuevo en cada presentación, así evitarás que tu espectáculo se sienta aburrido.
    • No reprimas la diversión; déjala salir y compártela con el público. Ellos querrán vivir a través de ti.
  3. Los errores ocurren en la vida y en el arte. La manera en la que los artistas lidian con ellos puede diferenciar a los profesionales de los aficionados. Si te equivocas, no te preocupes y no le expreses tu error al público. [3]
    • Si cometes un error, sigue adelante. Probablemente el público ni si quiera lo note si no lo mencionas.
    • Ten en cuenta que ellos te animarán para que tengas éxito. Si te caes o te equivocas, ellos querrán ver que lo superes y sigas adelante.
  4. El final del espectáculo es lo último que el público recordará, por lo que es importante que lo termines con un acto llamativo. Si planeas tocar una canción más, prepárate para ello de antemano. [4]
    • Deja al público con ganas de ver más. Revisa tu lista de canciones y retira una o dos.
    • Reconoce cuándo es el momento de terminar. En ocasiones, es mejor terminar un espectáculo pronto en lugar de prolongar algo que el público evidentemente no disfruta.
    • Si el establecimiento tiene un horario límite, respétalo. Préstale atención al tiempo y no te apresures.
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Método 2
Método 2 de 3:

Encargarte del público

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  1. Un aspecto importante de la interpretación es compartir una parte de ti con el público. No basta con interpretar para ellos; también tienes que atraerlos a nivel emocional. [5]
    • Mientras más personal sea la interpretación, mayor será la respuesta del público a ella.
    • Si eres músico, cuenta historias sobre tu vida entre las canciones.
    • Si haces monólogos, conversa con el público e interactúa con ellos entre las bromas.
    • Si eres un bailarín, recuerda mirar al frente y entablar contacto visual con ellos mientras bailes.
  2. No hay nada más inquietante que ver a un artista teniendo problemas en el escenario. Cuando interpretes, tendrás que encargarte de la alegría del público, así que ve preparado y listo para trabajar. [6]
    • No dejes que los nervios afecten tu interpretación. Convierte la energía nerviosa en una más productiva para interpretar.
    • Divide y ensaya cada parte de tu espectáculo para que no haya sorpresas para el público o para ti.
  3. Haz que participen en tu interpretación. Dales algo que los ayude a sentirse como una parte integral de la experiencia. Involúcralos en la acción al hacerles preguntas, o incluirlos en las bromas o los trucos. [7]
    • Si eres mago, ten como mínimo un truco que requiera un voluntario del público.
    • Elige un voluntario que quiera participar; de lo contrario, no se divertirá si solo quiere bajar del escenario.
    • Si eres músico, interpreta una canción popular y pídele al público que cante un verso contigo.
  4. A medida que interpretes con más frecuencia, aprenderás que no todo el público reacciona al espectáculo de la misma manera. Un espectáculo íntimo y pequeño en un café es muy diferente a un concierto en un establecimiento grande, y como artista debes ser capaz de leer al público y darle el tipo de espectáculo que quieren. [8]
    • Si el público no disfruta las bromas o la música que les brindas, debes ser capaz de adaptarte con rapidez y ofrecerles algo más adecuado para ellos.
    • Ten en cuenta que deberás tener una mayor presencia, y ser más ruidoso y enérgico mientras más grande sea el establecimiento y más personas te miren.
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Método 3
Método 3 de 3:

Volverte un artista más seguro

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  1. Estas consisten en el diálogo interno que todas las personas tienen dentro de su mente. Mientras más negativas sean, más perjudicarán tus niveles de seguridad. [9]
    • Lleva un registro en el que anotes todos los pensamientos negativos que tengas cuando practiques.
    • Vuelve a escribirlos de una manera más positiva. De esta forma, la afirmación “No tiene sentido practicar, nunca me volveré exitoso” se convertirá en “Las personas exitosas tienen que esforzarse mucho y, si lo hago, algún día también seré exitoso”.
  2. Todos los artistas tienen algo en lo que son buenos; este es el motivo por el que las personas observan sus espectáculos. Sin embargo, todos también tienen puntos débiles y estos son las áreas que debes mejorar. [10]
    • Ve a una clase y colabora con tu instructor para mejorar tus debilidades.
    • Busca un artista que sea muy bueno en lo que eres malo y pídele consejos.
    • Cuando ensayes, no practiques lo que ya haces bien. Centra la sesión en las áreas que necesites mejorar y practícalas hasta el cansancio.
  3. Sin importar el tipo de artista que seas, es esencial que contemples la manera en la que te presentas al público. Observa cómo te comportas y la manera en la que mueves el cuerpo. Practica lo que vas a decir para presentar una nueva canción o broma. [11]
    • Coloca una cámara durante la sesión de práctica y grábate interpretando.
    • Sé crítico cuando revises la grabación y busca maneras de mejorar la interpretación.
    • Practica cada espectáculo 50 veces de forma completa antes de subir al escenario. [12]
  4. Las artes escénicas son totalmente subjetivas, por lo que competir de forma directa con otra persona es poco productivo. En lugar de concentrarte en quién más podría estar interpretando, céntrate en cómo puedes hacer que tu interpretación sea lo mejor posible. [13]
    • Piensa en el mejor espectáculo que hayas brindado y trata de superarlo.
    • En lugar de pensar en lo que no quieras estropear, piensa en lo que quieras lograr.
  5. Poder interpretar para ganarte la vida o tan solo porque quieres es un lujo. Sin importar lo que sientas sobre tu oficio, recuerda que te encanta interpretar. El amor y la pasión que sientas resplandecerán a través de tu interpretación y te convertirán en un artista más interesante.
    • Recuerda el motivo por el que te encante interpretar siempre que subas al escenario.
    • Si tienes dificultades para sentir gratitud, tómate un descanso del espectáculo. Te sorprenderá lo mucho que lo extrañarás.
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Consejos

  • Aprovecha cada oportunidad para interpretar. Mientras más seguro y cómodo te sientas en el escenario, más mejorarás como artista.
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