PDF download Pdf downloaden PDF download Pdf downloaden

Het kan lijken alsof, of het nu een kort verhaal of een roman is, het verzinnen van een perfect begin voor je verhaal het moeilijkst is. Hoewel dit een behoorlijke uitdaging kan lijken, is het echter zeker niet onmogelijk! Begin met een goed idee of laat er een genereren als je niet zeker weet waar je over wilt schrijven. Bedenk waar je verhaal in grote lijnen over gaat en maak een begin met je personages om je te richten op een beperkt aantal dingen. Begin maar met schrijven!

Deel 1
Deel 1 van 4:

Inspiratie krijgen

PDF download Pdf downloaden
  1. Als jij jezelf een ‘Wat als’-vraag stelt, vertel jij je brein om iets gewoons te nemen en er op een nieuwe manier over na te denken. Nadat je jezelf een ‘Wat als’-vraag hebt gesteld moet je nadenken over mogelijke antwoorden. Onthoudt dat elke ‘Wat als’-vraag meerdere antwoorden kan hebben. Blijf nieuwe antwoorden verzinnen voor je ‘Wat als’-vraag tot het moment dat één van je antwoorden je fantasie stimuleert en aanvoelt alsof het zou kunnen leiden tot een groter verhaal. Voorbeelden van ‘Wat als’-vragen zijn: [1]
    • Wat als dinosaurussen nog steeds bestonden?
    • Wat als we per dag maar een beperkte voorraad geluk hadden?
    • Wat als ons haar elke dag een andere kleur had?
    • Wat als mijn beste vriend een spion was?
  2. 2
    Stel jezelf ‘Ik vraag me af’-vragen om realistische fictie te schrijven. ‘Ik vraag me af’-vragen zijn bedoelt om de redenen waarom iets gebeurd, met wie het zou kunnen gebeuren en hoe het zou aanvoelen onder de loep te nemen. Het maakt niet uit of je een alomvattende vraag stelt of een erg specifieke, hoe dan ook opent het stellen en beantwoorden van ‘Ik vraag me af’-vragen je geest voor nieuwe dingen en voor het in een nieuw licht zien van oude dingen. Voorbeelden van ‘Ik vraag me af’-vragen zijn: [2]
    • Ik vraag me af wat Jim elke nacht doet in zijn kelder.
    • Ik vraag me af hoe het is om een cross-country vrachtwagenchauffeur te zijn.
    • Ik vraag me af hoe het is om te leven in het dorpse Rusland.
  3. 3
    Luister naar de gesprekken van andere mensen. Luister naar andere mensen op drukke plekken (zoals cafés) en schrijf uit het zicht op wat ze zeggen. Gebruik die dialoog als een beginpunt voor het creëren van personages en om ze uit te diepen. Wat voor leven leiden ze? Wat hebben ze met elkaar te maken? Als je eenmaal een algemeen idee hebt over deze personages kun je een plot maken dat gericht is op hun diverse levenslopen, of kun je deze personages bijrollen laten spelen in een groter verhaal. [3]
    • Als je het vermoeden hebt dat je iemand een ongemakkelijk gevoel geeft moet je stoppen met luisteren en het bij een ander gesprek proberen.
  4. 4
    Houdt een dagboek bij van plotselinge ideeën. Het is niet zo dat uit ál je ideeën complete verhalen kunnen groeien, maar ze kunnen altijd helpen bij het creëren van nieuwe personages of subplots. Probeer te voorkomen dat je ‘slechte’ ideeën weggooit – leg ze in plaats daarvan vast in een andere lijst of ander dagboek waarin je die ideeën opschrijft die nog niet helemaal af zijn en kijk er op een ander moment nog eens naar.
    • Schrijf ook je dromen op. Dromen en dagdromen kunnen geweldig materiaal zijn voor een goed verhaal! [4]
  5. Door te lezen kun je een beter gevoel krijgen van hoe een verhaal moet verlopen en het zal je ertoe aanzetten je voorkeuren te ontwikkelen. Vindt je het leuk als verhalen plotseling beginnen en abrupt stoppen? Vindt je het erg belangrijk dat in het verhaal de beschrijving van de omgeving en van de personages op een natuurlijke en vloeiende manier verloopt? Vindt je de verhaallijn het belangrijkste element in een verhaal? Let op hoe verhalen beginnen, hoe ze hun personages introduceren en hoe snel of langzaam het verhaal gaat zodat jij kunt gaan brainstormen over je eigen verhaal. [5]
    • De meeste literaire genres en typen hebben hun eigen specifieke regels, dus lees veel boeken en verhalen die in de stijl zijn geschreven waarin jij wilt gaan schrijven.
  6. 6
    Gebruik een plotgenerator. Plotgeneratoren kunnen een verhaal op gang laten komen door vreemde, creatieve of nieuwe suggesties te verschaffen. Soms is de extra impuls die een bron van buitenaf je geeft alles wat ervoor nodig is om de vlam van je creativiteit aan te wakkeren!
    Advertentie
Deel 2
Deel 2 van 4:

Je verhaal schetsen

PDF download Pdf downloaden
  1. In je omschrijving zou in grote lijnen moeten staan wat er zal gebeuren, waar het zal gebeuren en met wie het zal gebeuren. Je kunt het zo gedetailleerd of zo spaarzaam opschrijven als je maar wilt. Schrijf in ieder geval één zin per scene of per hoofdstuk, afhankelijk van de lengte van je verhaal. Je hoeft niet te gaan piekeren over de details, dat komt later! [6]
    • Schrijf de hele verhaallijn, niet alleen het begin, zodat je weet waar je verhaal naartoe gaat.
    • Een omschrijving werkt niet voor iedereen. Als je geen zin hebt om van tevoren te bedenken hoe je verhaal verloopt, moet je gewoon in het verhaal duiken en al schrijvende de details bedenken.
  2. Als je dat leuk vindt kun je ook minder gedetailleerde profielen maken voor minder belangrijke personages. Hoewel sommige informatie over jouw personages misschien nooit in je verhaal naar voren zal komen, kun je, door deze dingen over je personages te weten, ze beter uitwerken, en dit zorgt er daarom ook voor dat het verhaal interessanter wordt voor je lezers! Je kunt online verschillende soorten karakterprofielen en werkbladen voor karakterprofielen vinden, maar enkele basis dingen om op te nemen in het profiel voor je personage zijn: [7]
    • Lengte, gewicht, ras, oogkleur, haarkleur, huidskleur, gezondheid
    • Manier van doen, gewoonten, hobby’s, manier van spreken, of ze extrovert of introvert zijn
    • Het beste en slechtste aan het personage
    • Opleiding, intelligentie, doelen op de korte en lange termijn
    • Het meest beschamende dat hem/haar ooit overkomen is
    • Waar ze het meest trots op zijn
    • Krachten, zwakheden
    • Zijn/haar relatie tot de andere personages
  3. Creëer je setting . De setting van je verhaal kan beïnvloeden wat je personages doen, hoe hun verleden er uitziet en wat hun toekomstige kansen zouden kunnen zijn. Een verhaal dat zich afspeelt in dorps Brazilië zal bijvoorbeeld erg verschillen van een verhaal dat zich afspeelt in de ruimte, omdat deze omgevingen beïnvloeden wat de personages wel en niet kunnen doen. Denk na over wat voor effect je setting heeft op je personages en of de setting ergens in het verhaal verandert. Een aantal belangrijke dingen om over na te denken zijn: [8]
    • Het jaar waarin het verhaal speelt
    • Het klimaat en het seizoen
    • Dichtbijgelegen watermassa’s , bergen, planten en andere geografische aspecten
    • De cultuur en politiek van de locatie die jij hebt uitgekozen
      • Bij een verhaal dat zich afspeelt in Washington D.C. zal bijvoorbeeld waarschijnlijk een beetje politiek komen kijken
      • In een verhaal dat zich afspeelt in Parijs kan iets worden gezegd over mode of over monumenten in de buurt zoals de Eiffeltoren
  4. Er zijn drie manieren om een verhaal te vertellen: eerste persoon (‘ik’-vorm), tweede persoon (‘jij’-vorm) en derde persoon (‘hij’-vorm). De manier van vertellen die je kiest zal je verhaal mede vormgeven. [9]
    • Vertel je het verhaal vanuit het perspectief van de hoofdpersoon? Als dit het geval is zou je het verhaal moeten vertellen vanuit de eerste persoon of vanuit het personaal perspectief (‘hij’-vorm, waarbij de gedachten van de hoofdpersoon nog steeds bekend zijn).
    • Vertel je een verhaal via een verteller? In dit geval zou je waarschijnlijk het beste gebruik kunnen maken van de derde persoon en óf de gedachten laten zien van alle personages óf van geen enkel personage.
    • Een verhaal vertellen vanuit de tweede persoon komt minder voor omdat het desoriënterend en verwarrend kan zijn voor de lezer. Voordat je een verhaal gaat schrijven vanuit de tweede persoon kun je het beste eerst een boek of kort verhaal lezen dat gebruikmaakt van deze manier van vertellen.
    Advertentie
Deel 3
Deel 3 van 4:

Het begin schrijven

PDF download Pdf downloaden
  1. 1
    Zoek je beginpunt. Je wilt het verhaal niet te ver in het verleden beginnen of middenin het verhaal. Vergeet niet dat je de lezer aan het introduceren bent tot een nieuwe wereld (zelfs in realistische fictie), dus moet je er voor zorgen dat ze de basis feiten te weten komen – de naam van de hoofdpersoon, zijn/haar persoonlijkheid, wat hem of haar drijft – tijdens de eerste scene of in het eerste hoofdstuk. [10]
  2. 2
    Probeer verschillende beginnen uit. Als je twijfelt over hoe je wilt beginnen is het het beste om te spelen met verschillende beginpunten. Je moet er misschien een aantal uitproberen voordat je een vindt die goed voelt, maar dat is nu eenmaal wat schrijven is!
    • Probeer met een actiescène te beginnen of met het omschrijven van de fysiek van het personage om de lezer direct te laten zien wie belangrijk is.
    • Begin met een overzicht van de setting vanuit vogelperspectief. Beschrijf de omgeving voordat je inzoomt op het leven of het thuis van je personage.
    • Vertel je lezers een ‘geheim’ van een personage om ze meteen te laten opgaan in het verhaal.
    • Introduceer het centrale conflict direct aan het begin om er voor te zorgen dat de lezer dolgraag verder wil lezen om te weten te komen wat er als volgende gaat gebeuren.
    • Begin met een memorabele, dramatische, of belangrijke flashback. Wees voorzichtig, aangezien flashbacks verwarrend kunnen zijn voor de lezer als ze niet weten dat het een flashback is.
  3. Bedenk met wat voor openingszin je wilt beginnen. Zal het iets absurds en grappigs zijn? Somber en onheilspellend? Uitnodigend? Onverwacht? Zal het een alomvattende waarheid presenteren? Het type openingszin dat je kiest bepaalt wat de verwachtingen van de lezer zijn voor het verhaal en zal de lezer er toe aanzetten om de volgende zin te lezen. Als je het gevoel hebt dat je vastzit moet je wat voorbeelden van beroemde openingszinnen bestuderen als inspiratie: [11]
    • Absurd en grappig: ‘Het was een heldere en koude dag in april en de klokken sloegen het dertiende uur.’ Uit Nineteen Eighty-four door George Orwell.
    • Onheilspellend: ‘Het was een vreemde en drukkende zomer, de zomer waarin ze de Rosenbergs elektrocuteerden en ik niet wist wat ik in New York te zoeken had.’ Uit The Bell Jar door Sylvia Plath.
    • Uitnodigend: ‘Zeg maar Ishmael.’ Uit Moby-Dick door Herman Melville.
    • Onverwacht: ‘Alle kinderen worden volwassen, behalve één.’ Uit Peter Pan door J.M. Barrie.
    • Alomvattende waarheid: ‘Alle gelukkige gezinnen lijken op elkaar; elk ongelukkig gezin is ongelukkig op haar eigen manier.’ Uit Anna Karenina door Leo Tolstoy.
    TIP VAN EEN DESKUNDIGE

    Lucy V. Hay

    Scenario-editor, scenarioschrijver en auteur
    Lucy V. Hay is auteur, scenario-redacteur en blogger, en helpt andere schrijvers door middel van schrijfworkshops, cursussen en haar blog Bang2Write. Lucy is producent van twee Britse thrillers en heeft gewerkt als scenario-redacteur en adviseur voor talrijke andere producties en korte films. Ze is schrijfster van het boek 'Writing & Selling Thriller Screenplays' voor de Creative Essentials-reeks van uitgeverij Kamera Books en de vervolgboeken 'Drama Screenplays' en 'Diverse Characters'. Haar misdaaddebuut, het boek 'The Other Twin', wordt op dit moment verfilmd door de voor een Emmy genomineerde makers van 'Agatha Raisin' van Sky voor Free@Last TV.
    Lucy V. Hay
    Scenario-editor, scenarioschrijver en auteur

    Heb je het gevoel dat je vastzit? Auteur en scenarioschrijfster Lucy Hay: "Je maakt je misschien zorgen, denkt dat je je niet genoeg voorbereid hebt of dat je niet genoeg tijd hebt. Wellicht geloof je niet in je verhaal of is er iemand die je vertelt dat je je tijd verdoet. Soms kunnen psychische klachten en depressiviteit hier ook een rol bij spelen. Wanneer je meer ervaring opdoet leer je de processen kennen die je helpen om over deze dingen heen te komen."

  4. Als de context van het verhaal ook gaat over de hoofdpersoon kun je deze informatie verwerken in de hoofdverhaallijn. Echter als de benodigde context in een andere setting plaatsvond, of als je hoofdpersoon er geen duidelijke rol in speelde, is je boek misschien gebaat bij een proloog. [12]
    • Ga na of je proloog nodig is en een belangrijk onderdeel vormt van je verhaal—als dit niet het geval is, is het misschien beter voor je verhaal om de proloog weg te laten.
  5. Je hoeft je lezers niet direct tijdens de eerste scene of in het eerste hoofdstuk alles te vertellen over het verhaal. Door teveel informatie tegelijk te geven kun je het verhaal hinderen en het voor je lezers moeilijk maken, net zoals te weinig informatie er voor kan zorgen dat ze verward raken van het verhaal. Oefen op het vinden van een balans tussen deze twee uitersten en vraag mensen om je heen om advies wanneer nodig.
    Advertentie
Deel 4
Deel 4 van 4:

Je verhaal voortzetten

PDF download Pdf downloaden
  1. Nadat je je begin hebt geschreven moet je over het verhaal als een geheel gaan nadenken en beslissen of het begin past. Als dit niet zo is kun je het begin veranderen of de rest van het verhaal herschrijven.
    • Als je twijfelt over je begin moet je iemand anders om raad vragen! Zeg tegen je lezer dat je graag wat eerlijke maar wel positieve feedback zou willen hebben over wat je tot nu toe hebt geschreven.
  2. 2
    Schrijf elke keer dat je gaat schrijven minstens 45 minuten lang. Door meer tijd achter elkaar te besteden aan schrijven kun je meer opgaan in het verhaal, vooral wanneer je net begint. Hoewel het verleidelijk kan zijn om af en toe even vijf of tien minuten schrijven in je dagschema te proppen, kan dit resulteren in een onsamenhangend verhaal of de ‘toon’ van je verhaal rommelig maken. [13]
    • Kies een plek om te schrijven die werkt voor jou. Probeer thuis schrijven uit, in een café, in een bibliotheek, in een park, of ergens anders. Beslis of zachte gesprekken op de achtergrond, stilte of muziek je helpt om het meest creatief te zijn. [14]
  3. 3
    Veel plezier! Schrijven kan moeilijk, frustrerend en uitdagend zijn maar het zou bovenal leuk moeten zijn! Geniet van je verhalen, concentreer je op ideeën die je bevallen en schrijf verhalen die je later ook weer wilt lezen. [15]
    Advertentie

Tips

  • Als je teveel ideeën hebt voor verhalen moet je focussen op het idee wat je op dat moment het meest aantrekt. Bewaar de ideeën voor verhalen die je op dit moment minder of niet aantrekken voor een volgende keer. [16]
  • Wis het verhaal niet als je gefrustreerd raakt. Neem een pauze en ga er een tijdje later weer mee verder!
  • Onthoudt dat schrijven een vaardigheid is die tijd kost om te beheersen. Wees geduldig voor jezelf!
  • Als je aan het schrijven bent moet je niet steeds stoppen om je spelling of interpunctie te verbeteren. Neem het later nog een keer door en verbeter het dan, zodat die kleine details je niet ophouden.
  • Lees je verhaal hardop aan jezelf voor om dingen op te merken die je niet op zou merken als je de woorden in gedachten zou zeggen. Dit kan je ook een gevoel geven over of je verhaal zich op een natuurlijke manier afspeelt en je dialoog geloofwaardig is.
Advertentie

Waarschuwingen

  • Als je er voor kiest om te beginnen met een flashback moet je er op letten dat je lezers weten wanneer je weer bent overgegaan op het hier en nu, anders kan het zijn dat je ze verward achterlaat.
  • Vermijd clichés. Begin je verhaal niet met een overbekend beeld of met een te veel gebruikte zin, omdat dit je lezers kan laten denken dat je verhaal niet erg origineel is.
  • Gebruik uitroeptekens met mate. Laat het verhaal voor zichzelf spreken in plaats van te hard te proberen om een gevoel van spanning over te brengen.
Advertentie

Over dit artikel

Deze pagina is 4.674 keer bekeken.

Was dit artikel nuttig?

Advertentie