Загрузить PDF Загрузить PDF

Вас не удивляло, что некоторые авторы песен становятся безумно популярными буквально за несколько дней, в то время как другие, будучи потрясающе талантливыми, так и остаются безвестными? Основная разница между этими двумя группами состоит в том, что первые знают, как продать свое творчество, а вторые – нет. Добавьте к этому тот факт, что сейчас эта отрасль бизнеса просто переполнена талантливыми и конкурентоспособными авторами. Вам недостаточно просто обратить внимание на себя, нужно еще и выделиться из бесчисленного числа других талантливых авторов и господствующих течений. Эта статья научит вас тому, как преодолеть все эти преграды.

Часть 1
Часть 1 из 2:

Написание запоминающейся песни

Загрузить PDF
  1. Хотя вся современная музыка в чем-то похожа, нет единственно верного рецепта по написанию песни. Отличная песня может содержать в себе бесчисленное множество точек зрения и весь спектр человеческих чувств. Некоторые песни веселые, другие – наполнены яростью и ненавистью. Одни песни позволяют вам отдохнуть и расслабиться, в то время как другие – заставляют чувствовать напряжение. Некоторые имеют огромное значение для самого автора, а другие вообще не имеют цели. Тем не менее, все песни тем или иным образом передают эмоции. Если вы начинающий в этом деле, то попробуйте просто передать те чувства, которые испытываете к определенной теме, событию или человеку, который важен для вас. В тексте песни вам не обязательно конкретизировать все это, но вы, безусловно, можете это сделать.
    • Давайте рассмотрим это на примере двух произведений: «Between the Bars» Эллиота Смита (Elliott Smith) и «Swimming Pools (Drank)» Кендрика Ламара (Kendrick Lamar). Обе песни рассказывают нам об алкогольной зависимости. Вы можете заметить, что авторы по-разному подходят к этой теме: Смит ведет рассказ от третьего лица, в то время как Ламар использует более личный подход. Тем не менее, обе песни рисуют очень эмоциональную картину.
  2. Итак, вы уже смогли записать вещи, которые вызывают у вас сильные эмоции, и придали им форму стихов. Это уже неплохое начало. Теперь настало время придать им форму настоящей песни – решить, какие слова будут использоваться в куплетах, какие в припеве и так далее. Тексты многих популярных песен имеют ритм. Если вы хотите придать своим стихам определенный ритм, то вам придется задуматься над ритмическим рисунком.
  3. После того, как вы написали текст и превратили его в песню, вам нужно задуматься ее звучании. Тут, опять же, нет единого готового рецепта, но вам будет проще сначала составить инструментальную партию, а лишь затем переходить к вокальной. Вам будет проще переложить вокал на уже готовые инструменты, чем подбирать сами инструменты под вокал. Старайтесь подобрать музыку так, чтобы она соответствовала эмоциональной составляющей текста.
    • Инструментальная составляющая песни разделяется по звучанию и интенсивности. Одни создают всепоглощающую «стену звука», другие могут быть почти неслышимыми спутниками текста. Для примера можете сравнить «Only Shallow» группы My Bloody Valentine и «Polly» от Nirvana. Они обе вышли в пределах месяца друг от друга, но совершенно различны по звучанию. В «Polly» вы можете слышать лишь акустическую гитару, немножко басов, барабанов и голос Курта Кобейна. В «Only Shallow» вы сразу же окунетесь в море совершенно разных и заполняющих все пространство звуков.
  4. В большинстве популярных песен главная роль отведена именно вокальной партии, в то время как музыка является лишь сопровождением. Теперь, когда у вас есть текст и музыка к песне, самое время связать их воедино. Сделайте для вашего текста мелодию или, вернее сказать, «мелодии», поскольку в большинстве песен используются различные мелодии в куплете, припеве и т.д. Хотя некоторые исполнители и используют расхождение вокала и основной мелодии для большей эффектности, вам лучше держать их вместе.
    • Вы также можете обрести популярность, создавая лишь капеллы (песни только с вокальной составляющей) и инструментальные записи. Например, «If I Ever Fall in Love» от Shai, которая была именно капеллой, долгое время занимала второе место во всех музыкальных чартах США. А последние увлечение мира электронной танцевальной музыкой делает все более популярными записи, состоящие лишь из инструментальных партий. Тем не менее, большинство популярных песен все же включают как вокальную, так и инструментальную части. Написание таких песен позволит вам захватить большую часть аудитории.
    • Заметьте, что если вы пишите песни в стиле Рэп, то вы можете уделить меньшее внимание мелодике, поскольку «чистый» рэп подразумевает исполнение вообще без всякого сопровождения. Тем не менее, некоторые хип-хоп исполнители оформляют свои песни, как соединение рэпа и обычной песни. Для примера вы можете прослушать «Juice» от Chance the Rapper.
  5. Многие популярные песни с невнятными куплетами, посредственными инструментами и смехотворными текстами были спасены лишь с помощью удивительно сильного и хорошего припева. Постарайтесь сделать так, чтобы ваш припев составляли самые трогательные, эмоциональные и лаконичные строки. Поскольку обычно именно припев является самой запоминающейся частью, вы должны постараться сделать его визитной карточкой вашей песни. Для составления припева задумайтесь о том, какая главная мысль присутствует в вашей песне. Соберите все свои эмоции и выплесните их на бумагу в качестве строк припева.
  6. Кроме всего прочего, когда вы пишите песню, вы должны быть с головой погружены в это дело. Ваши песни должны наделять вас, как исполнителя, сильными эмоциями – если они кажутся вас скучными, то не бойтесь начать все заново. Музыка является как ремеслом, так и искусством – для совершенства потребуется время и усилия. Лучшим способом мотивировать себя для работы над песнями будет именно увлечение их созданием.
    Реклама
Часть 2
Часть 2 из 2:

Путь в музыкальную индустрию

Загрузить PDF
  1. Хотя некоторые музыканты (например, знаменитые The Beatles) смогли отдалиться от живых выступлений, работая преимущественно в студии, лишь немногие, если вообще кто-то, смогли полностью отказаться от выступлений перед публикой. Для становления настоящим музыкантом и расширения своей аудитории вам важно выступать именно вживую. Для начала рассмотрите возможность выступления в местных заведениях. Бары, клубы и кафе – вот классические места для испытания начинающих музыкантов. Но не ограничивайтесь лишь ими. Вам подойдет любое место, где собираются большие группы людей. Это могут быть свадьбы, дни рождения, ярмарки и даже уличные выступления, где вы сможете собрать публику и продать свои записи.
    • Не бойтесь начать с малого – все знаменитые музыканта начинали с таких локальных выступлений. Тому примером может послужить Леди Гага, которая до своего головокружительного взлета выступала в барах и ночных клубах Нью-Йорка.
  2. Всем музыкантам приходится проводить время в студии, записывая свои песни. В звукозаписывающей студии музыканты с помощью продюсера или звукорежиссера создают продукт, который подходит их целям. Запись музыки дает вам возможность распространять свои записи среди фанатов (на CD или в качестве файлов, которые можно скачать). Это также дает вам возможность отправить свои песни людям, которые могут помочь вам продать их – звукозаписывающим компаниям и их агентам. Если вы еще не делали записей, то можете начать с «демо». Демо – короткие (из 3-6 песен) работы, которые дают вам возможность продемонстрировать свой талант и стиль, что-то вроде резюме в мире музыки.
    • Тщательно отрепетируйте свои песни, прежде чем пойдете в звукозаписывающую студию. Поскольку время работы в студии достаточно дорогое, вам лучше постараться записать песни с наименьшим количеством попыток. Все ошибки и недочеты приведут к увеличению времени и, как следствие, цены за студийную работу.
    • По той же причине избегайте ненужных экспериментов со звучанием, когда вы уже в студии. Место для экспериментов – на репетициях, не позволяйте продюсеру склонять вас, к примеру, к пробе различных гитарных эффектов во время работы в студии.
  3. Работа с контрактами, концертами, записями и распространение занимает много времени и требует определенных знаний и опыта. Поэтому большинство музыкантов предпочитает иметь менеджера или агента, который возьмет на себя часть работы, связанную с бизнесом. Хотя это и требует некоторых затрат, личный менеджер может здорово помочь начинающему певцу в раскрытии его потенциала и восхождении к вершинам шоу-бизнеса. Убедитесь, что вашему менеджеру можно доверять, и он имеет хорошую репутацию – не станьте жертвой афериста.
  4. После того, как у вас появились первые поклонники и вы записали пару демо, вы можете попробовать заключить договор со звукозаписывающей компанией. Хотя большие международные компании иногда и заключают контракты с малоизвестными, перспективными или экспериментальными группами, вам больше повезет, если вы обратитесь в менее крупную независимую компанию. Найдите такую, которая занимается выпуском музыки вашего стиля, и, если их условия вас устраивают, отошлите им свои демо-версии, фото, интервью, биографии и тому подобное.
    • Лучшим способом привлечь внимание звукозаписывающих компаний являются новаторские инновации в музыке, потрясающие живые концерты и уникальный образ. Другими словами, если вы в состоянии стать популярными и без помощи звукозаписывающих компаний, то они сами вас найдут.
  5. Конечно, вы можете выступать со своими песнями вживую, но есть и другие пути. Вы можете работать в качестве сессионного музыканта, композитора и так далее – используйте все возможности для распространения своей музыки и получения известности.
    • Часто забывают о таком способе заработать, как написание музыки к рекламе. Компании в сфере рекламного бизнеса часто нанимают начинающих музыкантов для написания и исполнения песен для продвижения какого-либо продукта. Есть даже специальные компании, которые занимаются исключительно такой деятельностью. [1]
    • У музыкантов, особенно в начале карьеры, может не быть возможности в выборе работодателя. Не беспокойтесь особо по этому поводу – в некотором смысле это неотъемлемая часть на пути к известности. В действительности многие известные музыканты с антиправительственными взглядами начинали именно с такой рекламы. Например, Тупак Шакур раньше был членом беззаботной хип-хоп группы Digital Underground.
  6. Конкуренция в музыкальном мире сильна как никогда. С развитием интернета музыкантам приходится конкурировать не только друг с другом, но и со звездами прошлого, записи которых так же легко найти, как и современные. Лучший способ продать свой талант – выделиться из массы других современных исполнителей. Вам не нужна музыка, которую можно легко спутать с чужой. Вместо этого вы должны создать свой собственный узнаваемый образ.
    • Это совет распространяется не только на музыку, но и на ваши выступления. Вы должны гордиться теми уникальными чертами, которые есть в ваших выступлениях. Такие знаменитые музыканты, как Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury и множество других обладали незабываемым и ни с чем не сравнимым стилем выступлений. Все, начиная от того, как вы ведете себя на сцене, и заканчивая вашей одеждой, будет создавать ваш уникальный образ - уделите время и внимание его созданию.
  7. Не зависимо от того, играете ли вы вживую или продаете копии студийных альбомов, вам всегда будет важно заинтересовать столько людей, сколько возможно. Продвигайте свой талант, используя любые средства: лично (например, если вы занимаетесь репетиторством, в конце урока расскажите своим студентам о готовящемся концерте), раздавая листовки или используя рекламу на местной радиостанции. Позаботьтесь и о рекламе в интернете. На сегодняшний день вовремя отправленное сообщение в социальных сетях может оказаться гораздо эффективней любых традиционных средств.
    • Даже скромная рекламная листовка может здорово помочь в продвижении музыкантов. Вы легко и в большом количестве можете их сделать даже на домашнем принтере. Убедитесь, что в листовке содержится вся важная информация: время, место, дата и цена. Размещайте их в хорошо заметных местах: барах, кафе или университетах.
  8. Без разницы, насколько они хороши, сами себя они не продадут. Используйте каждое выступление как шанс для этого: во время выступлений расскажите аудитории о том, что у вас есть компакт-диски с записями, или напомните адрес своего сайта. Не стесняйтесь делать это – если вы устроили замечательное шоу, то вы заслуживаете этих денег. Тем более что вы не продаете свои записи в прямом смысле, вы просто даете аудитории шанс поддержать вас..
    • Интернет предлагает множество возможностей для распространения и продажи музыки. Социальные сети вроде Facebook и Twitter позволяют музыкантам общаться с оповещать их о новых альбомах и концертах. Сайты вроде Artistir, GarageBand и Soundcloud предоставляют возможность музыкантам размещать и продавать свою музыку в интернете.
      • Некоторые из современных музыкантов снискали популярность именно благодаря интернету. Например, путь Джастина Бибера к всемирной известности начался с того, что один из представителей звукозаписывающей компании случайно наткнулся на одну из его записей в интернете.
  9. Как вы, должно быть, заметили, все транслируемые по радио песни, как правило, очень хорошего качества. Их создатели специально позаботились об этом. Вопрос качества играет важную роль – мало кто захочет слышать шумы, пропущенные ноты и дефекты сведения. Хотя и для таких записей найдется свой покупатель, все же простор для качественных записей гораздо больше. Таким образом, решите для себя, какое качество записей подходит для ваших целей.
    • Некоторые музыканты сами продюсируют свою музыку. Например, Канье Уэст и его соседи в мире хип-хопа сами занимаются продюсированием своих альбомов и песен. Если вы еще не умеете этого, то найдите себе профессионального продюсера, который поможет вам в создании и обработке вашей музыки.
  10. К сожалению, история знает множество тому примеров. Остерегайтесь нечистых на руку менеджеров, агентов, владельцев заведений, промоутеров и так далее. Никогда не позволяйте малоизвестным людям втянуть вас в подписание странного или расплывчатого договора. Не соглашайтесь бесплатно работать в надежде на последующую оплату. Не рискуйте своей репутацией ради славы. Не позволяйте менеджером и другим наемным сотрудникам принимать решения без вашего ведома. В общем, в музыкальной индустрии вам нужно быть всегда начеку. Хотя в этом бизнесе есть множество хороших людей, связь лишь с одним «плохим» может навсегда поставить крест на вашей карьере.
    • Заключение контракта обязательно . Словесные договоренности, даже с хорошими знакомыми людьми, ничего не стоят в юридическом плане. Всегда настаивайте именно на письменном соглашении. Перед подписанием особо важных соглашений всегда сначала проконсультируйтесь с опытным адвокатом.
    Реклама

.

Советы

  • Пойте всем своим сердцем и не стыдитесь быть тем, кто вы есть.
  • Не бойтесь меняться! Публика всегда жаждет разнообразия. Следуйте своему стилю или в будущем вы будете хоть и богаты, но несчастны.
  • Пишите для себя и старайтесь не подстраиваться под чьи-то требования. Богатство – лишь бонус на пути к реализации себя через музыку.
  • Получайте удовольствие от создания и продажи музыки.
  • Для исполнения песен постарайтесь создать группу из людей, с которыми вы хорошо знакомы.
Реклама

Предупреждения

  • Не будьте слишком самоуверенны или вы можете разочароваться, если у вас ничего не выйдет.


Реклама

Об этой статье

Эту страницу просматривали 30 290 раз.

Была ли эта статья полезной?

Реклама