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A procura por bateristas é grande hoje em dia. Um dos instrumentos mais populares do mundo, a bateria possui técnicas básicas que podem ser aprendidas numa tarde, mas levam meses ou até anos de prática e dedicação para dominá-la. Com tempo e prática, você aprenderá os fundamentos, até começar a trabalhar ritmos e padrões mais complexos na bateria. Veja o Passo 1 para mais informações.
Passos
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Conheça bem uma bateria simples . Cada kit é diferente, com diferentes tipos de tambor que compõem uma bateria. Há diferentes marcas, tamanhos, baquetas e afinações, entre outras modificações mais sutis, que afetarão o som de cada instrumento em geral. Ainda assim, muitas baterias são compostas basicamente das mesmas peças fundamentais. As mais básicas incluem:
- Um bumbo , que faz um som grave ao ser atingido por um batedor balanceado acionado por um pedal.
- A caixa , geralmente localizada ao lado não dominante do baterista, tocada com uma baqueta com a mão não dominante do baterista. A caixa é um tambor de som seco e brilhante, com uma esteira de metal sob a pele inferior. Normalmente, a caixa é reconhecida por um som nitidamente “clicado”, seguido por uma “ressonância de chocalho” da esteira.
- Existem muitos tipos de tom-tom ; os três mais comuns são o surdo (o mais grave dos três), o segundo tom (com timbre médio) e o primeiro tom (o mais agudo dos três). Um kit bem básico pode ter apenas o surdo, enquanto os mais completos podem ter muitos. Eles são afinados de formas diferentes para criar uma gama de diferentes sons mais profundos para preencher a música.
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Aprenda os diferentes tipos de pratos. Há muitos tipos diferentes de pratos, que variam em tipo, forma e som. O prato é um objeto circular de metal que ressoa quando atingido. Os quatro tipos mais usados de pratos são o chimbau, o de condução (também chamado de ride), o splash e o de ataque (mais conhecido como crash). [1] X Fonte de pesquisa
- O chimbau consiste em dois pratos montados num pedal. O pedal é geralmente acionado pelo pé esquerdo, e controla os esses dois pratos do chimbau, juntando-os quando pressionado (fechado) e separando-os quando solto (aberto). Você pode atacar o chimbau tanto aberto quanto fechado, e pode fechá-lo com os pés em diferentes velocidades, criando sempre um som diferente.
- O prato de condução tem um som mais sutil e profundo do que os outros pratos, pois é usado para ser tocado repetidamente durante grande parte de uma música. Esse prato geralmente ressoa entre um ataque e o outro, dando uma reverberação “final” bem longa ao som.
- O splash é um prato que cria um som metálico salpicado , semelhante ao som de um esguicho de água. O som dele morre rapidamente após um pico, e é normalmente usado em preenchimentos básicos para ornamentar a batida.
- O crash é semelhante ao splash, mas geralmente faz um som alto, longo e com sustain. É possível ouvir o crash no fim dos compassos de música pop ou principalmente nos momentos mais dramáticos da música de orquestra.
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Aprenda a segurar as baquetas . Há duas formas principais de segurar as baquetas: a matched grip e a pegada tradicional. [2] X Fonte de pesquisa- Na matched grip , você segura as baquetas entre o polegar e o dedo indicador a poucos centímetros da parte inferior das baquetas. Use os outros dedos para segurar a baqueta. Esse método é a forma mais comum de segurar a baqueta, permitindo muito mais conforto e controle do pulso.
- Na pegada tradicional , a baqueta da mão não dominante é posicionada no local entre o polegar e o indicador e no topo do dedo anelar. Use o polegar, o indicador e o médio para segurar a baqueta. A mão dominante segura a baqueta na forma “matched grip”. Alguns bateristas de jazz usam a pegada tradicional, que oferece um tipo diferente de controle sobre a caixa. Assim, eles podem tocar ritmos intrincados como preenchimento.
DICA DE ESPECIALISTABaterista ExperienteMatt Khoury é um baterista com mais de 25 anos de experiência. Começou a tocar no ensino médio e na igreja, expandindo suas oportunidades de tocar com várias bandas para milhares de pessoas nos Estados Unidos.Só use a pegada tradicional se estiver tocando jazz. O experiente baterista Matt Khoury diz o seguinte: "Alguns bateristas não fazem mais a pegada tradicional. A 'matched grip' é muito mais comum, menos entre os que tocam jazz."
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Pesquise as baterias mais básicas . Se realmente se interessa em tocar bateria, pesquise o preço de várias opções novas e usadas antes de gastar dinheiro numa. Converse com os atendentes para que eles orientem você corretamente. Comece com uma bateria barata ou usada até que, finalmente, você decida se quer ficar com ela.
- Considere também entrar numa banda da escola para ter acesso a equipamentos e aulas, que o ajudarão a aprender. Você pode até perguntar para o responsável da banda se pode praticar algumas vezes na bateria, pois está interessado no instrumento. A galera da música geralmente é bem amigável, e perguntar não machuca.
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Teste vários tipos de baqueta . Há um monte delas por aí, mas não há uma baqueta mais certa ou mais errada. O modelo 5A tem um bom peso para iniciantes.
- Peça ao professor de bateria ou aos atendentes da loja algumas indicações sobre a forma de segurar as baquetas, como bater corretamente, como ajustar a bateria para sua estatura e como configurar seu kit em casa . Também é possível achar muita informação de graça na internet.
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Aprenda a sentar na bateria com a postura correta. Uma boa postura o deixará mais confortável durante a prática e ajudará você a bater nos tambores com mais facilidade. Você soará melhor e se divertirá mais se melhorar a postura.
- Sente-se com a coluna reta e os ombros encaixados. Mantenha-se perto do instrumento, com os pedais a uma distância confortável.
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Comece aprendendo a batucar com as mãos. Você não tem que ter um kit monstruoso com um gongo no meio, igual a bateria do Neil Peart, para começar a tocar bateria. Você não precisa nem ter um instrumento, na verdade. Para começar o básico, use as mãos e as coxas na posição sentada para aprender os ritmos básicos.
- Muitos iniciantes ficam frustrados ao se sentarem numa bateria e ainda não serem capazes de executar um simples ritmo. Uma boa ideia é começar a ter senso de ritmo antes de gastar dinheiro numa bateria, ou antes de ficar frustrado.
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Aprenda a contar as semínimas . Há várias maneiras de dividir um compasso; porém, para começar, vamos analisar o compasso 4/4, que significa que há quatro batidas numa contagem. Bata 4 batidas iguais com uma mão. Essas são as semínimas.
- Conte em voz alta quando estiver começando. É importante manter o controle do ritmo e entender o que você está tocando; assim, você desenvolverá uma consciência mais complexa da batida.
- É uma boa ideia usar metrônomo para praticar ritmo. É fácil encontrar um online, no GarageBand, no celular, ou simplesmente tocando junto com as músicas.
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Aprenda a contar as colcheias. Cada semínima é composta por duas colcheias. Continue a tocar uma semínima simples com uma mão e, em seguida, tente tocar as colcheias na mesma batida. Contam-se as colcheias como “1-e-2-e-3-e-4-e...". Tente contar em voz alta, de forma constante, e marque com a mão.
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Trabalhe com a outra mão. Continue com sua primeira mão, contando as colcheias. Agora, sempre que você disser "Dois" e "Quatro", bata na mesa ou na coxa com a outra mão. Isso preenche o tempo em que você bate na caixa quando estiver numa bateria.
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Trabalhe na marcação. Continue batucando com as duas mãos, mas agora sempre que você disser “Um" ou "Três", bata o pé direito (ou esquerdo). O que “marca a marcação” é o bumbo, por isso que se usa o pé.
- Você já sabe tocar uma batida simples no estilo rock! O aprendizado da bateria é dividido em duas grandes e importantes categorias: ritmo e técnica. Não é possível aprender técnica sem uma bateria, mas você pode aprender ritmo sem ela. Ao aprender tudo que puder sobre ritmo e desenvolver um senso de ritmo e contagem antes de se sentar numa bateria, você será um baterista melhor e será capaz de aprender mais rapidamente.
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Compre um metrônomo. Nunca é demais salientar: você precisa aprender a tocar num ritmo constante e igual. A maneira mais fácil de colocar isso na sua cabeça é praticar com um metrônomo. Se você não puder comprar um metrônomo, procure por algum lugar que tenha um metrônomo registrado e no qual você possa reproduzi-lo num aparelho de som, no Walkman ou no computador enquanto pratica. [3] X Fonte de pesquisa
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Toque a batida simples com as mãos. Toque as colcheias no chimbau, batendo a caixa no 2 e no 4; pressione o pedal de bumbo no 1 e no 3.
- Não se esqueça de contar em voz alta enquanto toca. Chegará uma hora em que você não terá que contar mais; porém, faça isso enquanto estiver aprendendo e praticando.
- Para fazer combinações e se familiarizar com o instrumento, toque algo diferente no "dois" e no “quatro" em vez da caixa; toque qualquer outra coisa.
- Desenvolva um ritmo e se acostume a tocar de maneira uniforme, tanto contando em voz alta quanto praticando com o metrônomo.
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Pratique com o pedal do chimbau. Aprenda a fechar o chimbau com o pé esquerdo enquanto você o toca com as baquetas. Isso dá um som diferente, mais curto. Essa é a posição na qual a maioria dos bateristas usa o chimbau.
- Toque colcheias retas com a mão direita. Toque a caixa com a mão esquerda no "Dois" e no “Quatro". Levante o pé do chimbau de vez em quando para se acostumar com o som que você está criando. Você pode abri-lo todo ou só um pouco; pode também bater o chimbau em partes diferentes, como a ponta ou a cúpula, para obter sons diferentes.
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Desenvolva as técnicas de pedal. Ao mesmo tempo em que você toca o chimbau, aprenda a trabalhar no bumbo para desenvolver os músculos.
- Toque com a mão e o pé direito ao mesmo tempo. A mão esquerda fica livre, mas você também pode usar todos os membros ao mesmo tempo para colocar os músculos realmente em movimento.
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Comece a variar. Toque a mesma coisa descrita acima, mas em vez de tocar a caixa no "Dois" e no “Quatro”, toque o chimbau. Quando levantar a mão direita, mova a esquerda para baixo para acertar a caixa. Agora você está basicamente tocando a caixa entre cada batida do chimbau.
- Enquanto estiver fazendo isso, conte em voz alta “Um e um Dois e um Três e um Quatro e um Um" continuando a tocar o chimbau com a mão direita no “Um e Dois e Três e Quatro e”, mas ataque a caixa nos "es e uns".
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Relaxe durante a prática. Se você se sentir tenso ou tiver dificuldade para se manter na batida do metrônomo, ajuste-o até se sentir relaxado. [4] X Fonte de pesquisaPublicidade
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Aprenda os fundamentos da caixa . A batida “simples” e a “dupla" são essenciais para deixar as duas mãos independentes e para aprender levadas complexas na caixa. Se você tocar com cada mão alternadamente, terá um padrão de batida simples. No entanto, se você fizer um movimento descendente com cada mão alternadamente e deixar a baqueta quicar a cada batida alternada para ter dois toques por batida, você terá um padrão duplo. [5] X Fonte de pesquisa
- É isso que permite um baterista executar viradas e padrões rápidos. Estudando e praticando os rudimentos de caixa, você estará a meio caminho de dominar os padrões simples, duplos, triplos e quádruplos.
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Use os dois pés. É um pouco como esfregar a barriga e bater a cabeça ao mesmo tempo, mas aprender a tocar bateria significa fazer coisas bem complicadas de uma só vez. Em vez de fazer movimentos para cima e para baixo, você terá que dobrar, triplicar ou mesmo quadruplicar o movimento com uma mão, enquanto os outros membros fazem outra coisa.
- Conte a mesma batida que você está usando até agora (colcheias); a cada batida, feche o chimbau com o pé esquerdo e abra-o nos contratempos, ou nos “es". Toque a caixa no “dois” e “quatro” para uma batida básica de rock. Com a mão direita, mantenha a colcheia (um e dois e três e quatro e) na borda da caixa ou no prato de condução, se você tiver um.
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Toque o bumbo com o pé direito. Teste várias batidas com o pé direito, mantendo os outros membros no padrão principal. É aqui que começa a ficar complicado. No entanto, não se preocupe: fica mais fácil quanto mais você toca. Você tem que acostumar seus membros a fazerem movimentos independentes uns dos outros. Não tem uma maneira rápida de fazer isso. Siga seu ritmo e preste atenção no que faz. Se você dividir em uma batida de cada vez, as coisas ficarão muito mais fáceis.Publicidade
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Aprenda as tercinas. Para tercina de semínima, pense em termos de mínimas. Conte 1-2-3 uniformemente no espaço de uma mínima. A mesa coisa acontece nas tercinas de colcheia, mas com três notas divididas no espaço de uma semínima.
- As tercinas não são muito usadas nas batidas de rock, mas você vai encontrá-las como preenchimento e em linhas de percussão de bandas escolares. Basicamente, uma tercina acontece quando você toca 3 notas no tempo em que você normalmente toca 2. Você pode ter tercina de semínima, de colcheia, de semicolcheia e fusa.
- Uma batida de sonoridade legal é a tercina de colcheia. Conta-se “[Ár-vo-re][Ár-vo-re][Ár-vo-re][Ár-vo-re]" ou qualquer outra trissílaba proparoxítona. Toque junto com o metrônomo; cada clique do metrônomo é uma batida, e cada batida é subdividida.
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Aprenda a contar as semicolcheias. As semicolcheias são basicamente o que você já tocou antes, quando estava aprendendo a mover as mãos independentemente. Conta-se "[1 e + a] [2 e + a] [3 e + a] [4 e + a]".
- As tercinas de semicolcheia são contadas como [ár-vo-re ár-vo-re] [ár-vo-re ár-vo-re] [ár-vo-re ár-vo-re] [ár-vo-re ár-vo-re].
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Aprenda as fusas. A fusa deve ser contada como "[1 e + a + e + a] [2 e + a + e + a] [3 e + a + e + a] [4 e + a + e + a}”.
- Algumas tercinas de fusa requerem uma grande subdivisão, e são rápidas demais para contar em voz alta. Porém, se você quer ouvir algumas fusas com e sem tercinas, ouça a música "Hey Joe", do Jimi Hendrix. As fusas são difíceis de serem executadas corretamente, pois é necessário reproduzi-las de maneira uniforme, fazendo o mesmo som com cada mão, e ser capaz de explorar o instrumento tocando as notas no tempo com o resto da música.
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Lembre-se de que cada uma das subdivisões deve se encaixar no tempo do metrônomo. Cada clique será uma quarta, fácil de manter o tempo. Assim, quando você chegar às subdivisões superiores, você será capaz de contar e tocar mais rápido, mas os números que você contar sempre cairão nos cliques do metrônomo.
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As pausas são usadas na música quando não há nenhum som durante a nota. Ouça algumas das suas músicas favoritas e use uma pequena subdivisão, como colcheia ou semicolcheia; durante os preenchimentos, você ouvirá espaços de silêncio enquanto você conta. Essas são as pausas.
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Aprenda a subdividir as batidas e pausas na prática apenas com a caixa. O objetivo é fazer sons iguais com as duas mãos. Quando tocar uma nota acentuada com a mão direita, você deve fazer o mesmo som com a esquerda. Da mesma forma, uma batida normal com a direita deve soar o mesmo com a esquerda, e assim por diante.
- Uma batida é acentuada quando se bate com mais força do que as outras batidas (geralmente pegando a borda da caixa; é também conhecida como rimshot). As acentuações dão mais dinâmica à música. Na notação musical, as acentuações são marcadas pelo símbolo matemático "maior que" (>).
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Use os preenchimentos para adicionar som à música que você está tocando. O propósito do preenchimento é dar um pouco de sabor à música. Enquanto o guitarrista toca um riff irado e o vocalista grita e dança, o baterista coloca os preenchimentos. Eles acontecem no tempo entre as batidas, geralmente nos tons e pratos. Ouça John Bonham, o mestre dos preenchimentos, para se ter uma ideia.
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Comece com a batida básica. Toque "1 + 2 + 3 + 4 +" e faça o que já fez antes, com a mão direita no chimbau e a esquerda na caixa. Use o pé direito no bumbo. Repita para se aquecer. Agora continue contando em voz alta e toque apenas "1 + 2 +”; em seguida, pare de tocar e apenas termine a contagem "3 + 4 +” em voz alta.
- Essa parte deve soar como “bum-ti-pá-ti”; agora, no "3 + 4 +”, faça qualquer outra coisa. Por exemplo: comece movendo os braços ao mesmo tempo no "3 + 4 +”; você pode tentar um crash (se tiver um) no “um” do compasso seguinte. Aí está seu primeiro preenchimento.
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Seja criativo. Faça todas as combinações e variações sobre o tema básico durante o "3 + 4 +". Algumas soarão legal para você, outras não. Algumas das variações mais básicas podem ser feitas apenas alternando as mãos na caixa. Dois bumbos e, em seguida, duas caixas. Duas caixas e, em seguida, dos bumbos. Contanto que mantenha o tempo, não importa o que escolher, desde que o ritmo permaneça igual.
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Toque preenchimentos mais complexos. Continue a tocar o "1 + 2 +" como feito anteriormente. Agora, pegue algumas subdivisões da batida (descritas entre parênteses acima) para o "3" e o "4", como [ár-vo-re] [4 e + a}. Toque a nota e conte em voz alta usando as duas mãos ao mesmo tempo, como você já fez antes.
- Agora escolha outras subdivisões para o "3" e “4”; você pode tentar "[3 +] [4]” ou "[3 +] [ár-vo-re] “ ou "[3 e + a] [4 + ]” ou algo assim. Já começou a ficar fácil? Desde que as notas sejam tocadas de forma uniforme e dentro do tempo, há muitas e muitas combinações possíveis para os preenchimentos.
- Você não precisa preencher apenas o [3] e o [4]. Você pode preencher todo o compasso com qualquer das subdivisões de batida, fazendo combinações como "[1 e + a] [ár-vo-re] [3 +] [ár-vo-re]" ou o que quiser. Conte as subdivisões em voz alta e, em seguida, toque com as duas mãos. Depois, improvise diferentes sons e combinações para as subdivisões.
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Preencha com sabedoria. Aprenda a maneirar nos preenchimentos, mesmo se você já for um exímio baterista. As músicas do AC/DC apresentam preenchimentos extremamente simples ou até nenhum preenchimento, o que encaixa perfeitamente na reputação de banda sem frescuras. "Back in Black" soaria ridículo se tivesse solo de bateria.
- Você não tem que começar um preenchimento no início da batida. Conte "Um e Dois" e toque como já feito antes, com a mão direita no chimbau e a esquerda na caixa. Porém, quando chegar no "e três e quatro e”, faça o preenchimento a partir do primeiro “e”, em vez de esperar o "três".
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Dicas
- Pratique todos os dias, mesmo que não seja na bateria; apenas 15 a 20 minutos bastam. Praticar todo dia por cinco minutos é melhor do que 35 minutos uma vez por semana.
- No início, não se concentre na velocidade, mas num tempo suave e com batidas iguais e regulares.
- Use latas ou baldes se você não tiver bateria; você pode também comprar um praticável para os rudimentos.
- Os melhores bateristas do mundo tocam de uma forma muito musical, sempre colocando a música em primeiro lugar. Há tempo e lugar para tudo.
- Deixe que as baquetas façam o trabalho para você; elas devem quicar, de forma que você não precise trazê-las para cima. Assim você se cansará facilmente.
- Se você quiser seguir a carreira de baterista, comece com um instrumento barato, que pode ser comprado por menos de mil reais. Eles geralmente vêm com um chimbau, crash, prato de condução, bumbo, caixa, um ou dois tom-tom montados no bumbo e um surdo. É possível sempre melhorar ou adicionar peças no seu instrumento mais pra frente.
- Não bata forte na bateria; você pode acabar quebrando a baqueta, furando a pele ou rachando um prato. Além disso, os impactos nos ossos podem impedi-lo de tocar para sempre. A menos que você seja um John Bonham ou um Keith Moon, vá com calma. Luvas de baterista também previnem isso.
- Não desanime. Enquanto sua mente está aprendendo as batidas, seus braços e pernas estão aprendendo os movimentos. Você descobrirá que o movimento tanto dos braços quanto das pernas melhorarão por si mesmos.
- Tenha consideração com a família e os vizinhos; pratique em um local isolado, com silenciadores de bateria, e peça permissão para tocar.
- Como sempre, quando a tocar bateria, use proteção, como tampões de ouvido. As caixas, em particular, foram projetadas para serem extremamente altas, de forma a guiar os soldados durante uma batalha inteira, mas são tocadas muito perto dos ouvidos.
- Aprenda os rudimentos com alguém que saiba como devem ser tocados musicalmente. Não pratique os rudimentos rapidamente, sem saber como eles se encaixam numa notação musical. Consulte as obras Stick Control for the Snare Drummer’’, de George Lawrence Stone, e Savage Rudimental Workshop’’, de Matt Savage. Procure também por um livro chamado A Funky Primer for the Rock Drummer’’, de Charles Down. Os rudimentos são usados para tocar bateria; por isso, a não ser que você seja uma daquelas pessoas que dizem que sabem tocar, mas não sabem, pratique os rudimentos.
- Escolha um vídeo ou livro e pesquise na Internet alguns comentários sobre eles antes de gastar seu dinheiro. Nem todos os vídeos e livros ajudam iniciantes, mesmo quando se dizem feitos para iniciantes.
- Faça uma aula experimental e veja se você se diverte.
- Se você ainda não quer comprar uma bateria, mas possui uma bateria eletrônica, como a do jogo Rockband, é possível conectá-la no computador e usá-la com o programa Drum Machine. Você pode alterar o efeito de cada pad. A desvantagem é que a bateria pode ter uma resposta lenta e atrapalhar o ritmo.
- Verifique se a bateria não tem partes soltas.
- Toque com conforto. Se você estiver tenso, desacelere, senão você não verá resultado.
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Avisos
- Sempre use proteção nos ouvidos e lembre-se de tocar num volume que se adapte a todos ao redor.
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Materiais Necessários
- Fones de ouvido.
- Protetores de ouvido.
- Baquetas.
- Praticável.
- Metrônomo.
- Kit básico de bateria.
- Chave de afinação.
- Carpete ou tapete para colocar a bateria.
- Instrutor (opcional).
- Ritmo.
- Silenciadores de bateria (dependendo de onde você pratica).
Referências
- ↑ https://musicalpros.com/beginners-guide-drum-cymbals/
- ↑ http://drummagazine.com/thomas-lang-says-get-a-grip/
- ↑ http://drummagazine.com/10-things-every-beginner-should-learn/
- ↑ https://www.moderndrummer.com/2012/03/get-up-strategies-for-playing-fast-and-staying-relaxed/
- ↑ https://nafme.org/jazz-drumming-101-gaining-limb-independence-lap-drumming/
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