Sketsa Anda sudah selesai dibuat. Lalu, berikutnya apa? Garis yang dihasilkan pensil tampak samar dan tidak tegas, serta mungkin masih ada kesalahan yang ada di gambar Anda. Langkah selanjutnya untuk menyelesaikan gambar adalah membubuhkan tinta. Penintaan dilakukan dengan menjiplak atau menimpa garis-garis pensil pada sketsa dengan tinta sehingga terlihat lebih jelas. Setelah Anda menyelesaikan penintaan dan menggunakan beberapa teknik seperti hatching (pengukiran) atau shading (pembayangan) untuk menambahkan dimensi, gambar akan tampak lebih tegas dan ekspresif.
Langkah
-
Buat sketsa. Gambarkan sketsa yang ingin ditintai kemudian. Kalau Anda baru belajar menintai sketsa, sebaiknya buat gambar sederhana dengan garis pensil yang jelas dan tidak mendetail. Biasanya, karakter kartun, gambar minimalis, dan bentuk sederhana ideal untuk dipakai karena Anda bisa berfokus pada penintaan tanpa harus mengkhawatirkan garis-garis yang saling tumpang-tindih. [1] X Teliti sumber
- Sketsa yang dibuat tidak harus sempurna. Usahakan untuk menggambar garis-garis utama, fokus, dan proporsi dengan benar. Gambar akan banyak diubah saat penintaan.
-
Bersihkan garis pensil. Setelah sketsa selesai dibuat, carilah bagian gambar yang perlu diperbaiki atau dihapus supaya garis pensil pada sketsa sehalus mungkin. Hal ini membantu memudahkan penintaan dan menghasilkan gambar yang rapi dan jelas. Jangan terlalu mengkhawatirkan detail selama fase pembuatan sketsa. Sebaiknya Anda menunggu sampai semua garis utama ditintai sebelum menambahkan sentuhan ekstra. [2] X Teliti sumber
- Garis pensil sketsa harus jelas dan tegas. Usahakan untuk tidak menggabungkan garis karena akan sulit ditintai.
- Hapuskan kesalahan pensil sepenuhnya sehingga tidak mengganggu.
-
Bersiaplah untuk menintai sketsa. Penintaan membutuhkan banyak kesabaran sehingga pastikan Anda dalam keadaan fokus dan menggunakan teknik yang tepat. Duduk tegap dan posisikan diri di hadapan kertas. Jika Anda menggambar di meja drafting atau permukaan datar lainnya, usahakan untuk melihat ke bawah dari atas kertas supaya perspektif Anda jelas dan frontal. Anda boleh bekerja agak miring asalkan Anda bisa melihat detail dengan jelas dan menggerakkan tangan dengan bebas. [3] X Teliti sumber
- Semakin tegak Anda duduk, semakin baik. Kalau tidak, punggung Anda bisa sakit selama sesi penintaan yang lama.
- Penerangan area kerja harus bagus supaya Anda bisa melihat dengan jelas.
-
Bubuhkan tinta dengan gerakan halus dan ringan. Genggam pena dengan erat di dekat ujungnya menggunakan tangan dominan. Sedikit miringkan ujung pena Anda pada kertas sehingga tidak tegak lurus. Kokohkan pegangan Anda dan biarkan lengan memandu pena, alih-alih hanya menggunakan pergelangan tangan. Relakskan tangan dan lengan penggambar Anda; jika terlalu tegang, gambar Anda akan terlihat kaku dan tidak bernyawa. [4] X Teliti sumber
- Peganglah di dekat ujung pena untuk memperoleh genggaman yang lebih stabil. Dengan demikian, kesalahan akan berkurang dan kalau pun ada, tidak akan terlihat jelas.
- Jaga ujung tajam pena tetap miring dengan kertas supaya pena bisa digerakkan lebih efisien dan menghasilkan gambar yang halus dan mulus.
-
Awali di satu sisi dan kerjakan menjauhi badan Anda. Jiplaklah garis sketsa Anda, mulai dari satu sisi gambar dan kerjakan mengarah ke arah luar/menjauhi Anda. Kebanyakan seniman menintai searah dengan tangan dominannya karena memberikan hasil terbaik (kalau Anda bertangan dominan kanan, awali dari sisi kiri halaman dan kerjakan ke kanan, dan sebaliknya bagi seniman kidal). Hal ini mencegah Anda mencoreng tinta dengan tangan. Setelah semua garis utama sketsa ditintai, gambarkan detail di latar belakang. Hal ini memastikan unsur-unsur penting dalam gambar benar-benar ditekankan. [5] X Teliti sumber
- Jangan sekadar menjiplak garis yang sudah digambar. Anggaplah Anda menggambar untuk kedua kalinya, kali ini menggunakan tinta.
- Ketika Anda menemui bagian gambar yang terlalu sulit ditintai, balik kertas Anda dan teruskan dengan orientasi yang sama, alih-alih mengubah posisi tangan atau mencoba dari arah yang terasa tidak nyaman.
- Terus bayangkan hasil jadi ketika menintai gambar Anda. Jika Anda persis hanya mengikuti garis sketsa, gambar akan tampak palsu and kasar.
KIAT PAKARSeniman ProfesionalKelly Medford adalah pelukis Amerika yang tinggal di Roma, Italia. Dia belajar melukis, menggambar, dan seni cetak klasik di AS dan Italia. Kelly mengerjakan lukisan di jalanan Roma, dan juga melakukan perjalanan untuk kolektor internasional berdasarkan komisi. Dia mendirikan Sketching Rome Tours pada 2012 untuk mengajarkan cara membuat jurnal dalam bentuk sketsa kepada pengunjung Roma. Kelly adalah lulusan Florence Academy of Art.Mulailah dari satu sisi halaman dan bergeraklah ke sisi lainnya dari atas ke bawah. Bekerjalah ke satu arah, entah itu kiri ke kanan, atau kanan ke kiri, dan dari atas ke bawah agar tinta yang masih basah tidak luntur dan garis pensil tidak terhapus.
-
Sesuaikan garis tinta. Ketika garis sketsa sudah selesai ditintai, coba cari bagian gambar yang bisa dipoles. Ulangi garis-garis kunci pada gambar dua atau bahkan tiga kali untuk menebalkan dan menghaluskannya. Coba tambahkan sudut pandang realistis dengan membiarkan garis yang dekat sumber cahaya tetap tipis, dan menebalkan garis-garis yang jauh dari sumber cahaya. Gambarkan garis tinta sesuai hasil jadi yang diinginkan.
- Gunakan mata pena tipis (ujung pena celup yang bisa diganti) dan tinta ringan untuk garis sketsa awal dan menebalkannya kemudian.
- Diamkan tinta selama beberapa menit supaya kering sebelum mulai menambahkan detail atau mengulangi garis untuk kedua kalinya. [6] X Teliti sumber
Iklan
-
Bubuhkan tekstur. Selesaikan gambar dengan menambahkan detail dan hiasan kecil yang memberikan ruang lingkup bentuk dan sentuhan realisme. Teknik seperti hatching (menggambar rangkaian garis paralel tipis yang berdekatan), crosshatching ( hatching tetapi dalam pola kisi) dan stippling (membuat titik-titik kecil yang berdekatan) akan membantu menghidupkan gambar dan membuatnya menarik dipandang. Keterampilan ini merupakan cara unik untuk memberikan kedalaman dan tekstur pada karya seni dua dimensi. [7] X Teliti sumber
- Teknik hatching , crosshatching , dan stippling berguna ketika Anda ingin membuat efek tekstur tanpa menggunakan banyak tinta pewarna di ruang kosong. [8] X Teliti sumber
- Jangan terlalu berlebihan dalam menambahkan unsur tekstural supaya gambar tidak terlihat kacau.
-
Pastikan Anda menggunakan warna, kontras, dan bayangan. Isi di sekeliling pinggiran objek untuk membuat kontras. Manfaatkan beragam lapisan, ketebalan, dan bayangan tinta di berbagai bagian gambar untuk memainkan tampilan cahaya. Untungnya, tinta sangat mudah memanipulasi cahaya dan bayangan, yang membantu memperdalam dimensi gambar Anda.
- Sebagai aturan, bagian objek yang terjauh dari sumber cahaya harus dibayangi lebih dalam, sedangkan bagian yang tidak berbayang menandakan sedang terpapar langsung oleh cahaya. [9] X Teliti sumber
- Semakin realistis gambar Anda, semakin banyak pembayangan dan pewarnaan yang perlu dilakukan.
-
Tintai gambar selagi membayangkan hasil jadinya. Tidak semua gambar ditintai dengan cara serupa. Sebelum mulai menintai gambar, pertimbangkan alat yang diperlukan untuk menyorot kontur gambar kasar yang telah dibuat. Anda juga bisa mulai memikirkan cara untuk meningkatkan tampilan gambar menggunakan teknik detailing . [10] X Teliti sumber
- Kartun biasanya tampak lebih bagus jika memiliki garis bentuk tebal, sementara garis karya realistis biasanya beragam, tergantung pencahayaan dan perspektifnya,
- Gambar yang akan diwarnai tidak membutuhkan banyak detail di dalamnya karena hanya akan menghalangi pekerjaan Anda.
-
Kembangkan gaya menggambar Anda. Temukan teknik yang paling Anda sukai dan memberikan hasil terbaik untuk gaya seni yang diinginkan. Tentukan apakah Anda akan menggenggam pena dengan kuat atau tidak; Pelajari banyaknya tekanan pada kertas untuk menghasilkan garis yang diinginkan. Semua orang berbeda-beda dan tidak ada dua goresan tinta yang persis sama. Metode penintaan Anda harus mendekati dan melengkapi gaya menggambar bebas Anda. [11] X Teliti sumber
- Teknik menggambar dan menintai Anda seharusnya sesuai dengan cara alami Anda dalam menggambar garis.
Iklan
-
Gunakan pena atau kuas untuk berbagai tujuan. Pilih alat peninta yang memungkinkan Anda menjiplak, mengisi, dan menerapkan teknik lain sesuai keinginan. Kebanyakan seniman menyukai pulpen untuk membuat garis biasa karena lurus dan tebal. Anda bisa menggunakan tinta, terutama untuk mengisi area besar dan meruncingkan lebar di pertengahan garis. Pakai pulpen dan kuas yang mampu menghasilkan tampilan gambar jadi yang diinginkan. [12] X Teliti sumber
- Uji berbagai mata pena yang tersedia ketika dibutuhkan. Mata pena adalah bagian ujung pena yang menyentuh kertas dan bisa diganti. [13] X Teliti sumber
- Pena adalah alat penintaaan yang serbaguna, tetapi kuas sangat berguna untuk membuat bayangan.
-
Temukan tinta yang cocok. Sebaiknya Anda bereksperimen dengan beragam jenis tinta untuk menemukan yang terbaik. Jika Anda menggunakan pena bulu tradisional, celupkan pada tinta yang dipilih. Setiap tinta memiliki warna, kekentalan, dan kecocokannya masing-masing. Sebagian proyek bahkan menggunakan lebih dari satu jenis tinta untuk satu gambar. [14] X Teliti sumber
- Tinta India merupakan pilihan standar untuk seniman karena gelap, kedap air, dan permanen.
- Jika Anda menggunakan pena bertaraf prakemas atau komersial yang memiliki tintanya sendiri, gantlah ketika perlu mengubah tingkat ketebalan dan kegelapan garis Anda.
-
Pilih kertas yang mampu menahan tinta. Sebelum mulai menintai, periksa kertas yang Anda gunakan. Apakah kertasnya tebal atau tipis? Halus atau kasar? Tinta akan menetap di kertas dalam cara yang unik. Biasakan untuk mempertimbangkan kertas saat memilih tinta. Misalnya, usahakan untuk tidak menggunakan kertas kasar dengan tinta encer supaya tinta tidak merembes. [15] X Teliti sumber
- Coba pilih kertas berkualitas tinggi yang dirancang khusus untuk penintaan di toko kerajinan.
- Pastikan juga untuk menggambar di permukaan datar dan solid serta agak miring pada sudut yang terasa nyaman bagi Anda.
-
Padu padankan semua perlengkapan Anda. Jangan lupa bahwa Anda bisa bereksperimen dengan segala jenis pena, kuas, kertas, dan tinta. Sebagian seniman menyukai proses yang sederhana, tetapi lainnya senang mencoba berbagai kombinasi dari setiap perlengkapan. Alat dan medium yang digunakan akan berdampak pada hasil akhir gambar. [16] X Teliti sumber
- Sebaiknya sediakan sebanyak mungkin perlengkapan gambar untuk siap digunakan kapan saja.
- Menemukan perangkat terbaik bagi gaya menggambar Anda merupakan salah satu bagian untuk meningkatkan keterampilan menggambar.
Iklan
Tips
- Jangan terburu-buru. Walaupun penggambaran sketsa dapat dilakukan dengan cepat, proses penintaan harus dilakukan secara perlahan dan metodikal. Kesalahan cenderung mudah muncul jika Anda terburu-buru.
- Lakukan penintaan dengan percaya diri. Jika tangan Anda gugup dan kaku, garis gambar pun menjadi tidak bagus. Tetaplah relaks dan bersiap untuk menyesuaikan atau membetulkan kesalahan yang muncul.
- Pakailah kertas bebas asam. Kertas yang diproses dengan asam akan hancur seiring waktu dan merusak karya seni Anda.
- Cuci tangan Anda secara menyeluruh sebelum mulai menintai. Selain untuk menjaga kebersihan kertas, hal ini juga mencegah minyak di tangan berpindah ke kertas dan mengaburkan tinta.
- Usapkan sedikit tinta putih untuk membetulkan kesalahan.
- Trik bagus lain untuk mencegah corengan dan buram adalah dengan menggunakan setrip kertas kecil di bawah pinggiran tangan Anda. Setrip ini akan berfungsi sebagai pembatas antara tangan dan kertas gambar.
Peringatan
- Bekerjalah dengan hati-hati dan sabar. Berbeda dengan pensil, tinta sifatnya permanen, dan semua goresan pena di kertas akan terus berada di sana.
- Biasanya seniman mengerjakan gambar di tempat yang agak miring menghadap Anda. Berhati-hatilah saat menggunakan tinta kental karena jika kertas Anda cukup miring, tinta basah bisa mengalir.
Hal yang Anda Butuhkan
- Sketas dasar untuk ditintai
- Kertas bebas asam
- Pena, kuas, dan lain-lain
- Tinta
Referensi
- ↑ http://www.creativecomicart.com/inking-comic.html
- ↑ http://www.artyfactory.com/pen_and_ink_drawing/pen_and_ink_drawing_2.htm
- ↑ http://www.thedesignsketchbook.com/what-counts-as-good-drawing-posture/
- ↑ http://www.tomrichmond.com/2006/08/21/inking-tutorial-part-i/
- ↑ http://www.tomrichmond.com/2006/08/21/inking-tutorial-part-i/
- ↑ http://www.craftsy.com/blog/2014/06/pen-and-ink-drawing-tips/
- ↑ http://thevirtualinstructor.com/penandink.html
- ↑ http://www.craftsy.com/blog/2014/06/pen-and-ink-drawing-tips/
- ↑ https://www.youtube.com/watch?v=-dqGkHWC5IU
- ↑ http://www.tomrichmond.com/2006/08/21/inking-tutorial-part-i/
- ↑ http://www.tomrichmond.com/2006/08/21/inking-tutorial-part-i/
- ↑ http://www.craftsy.com/blog/2014/06/pen-and-ink-drawing-tips/
- ↑ http://www.jetpens.com/blog/guide-to-nibs-and-nib-holders/pt/763
- ↑ http://www.artistsandillustrators.co.uk/how-to/ink/554/12-tips-when-using-inks
- ↑ http://thevirtualinstructor.com/blog/all-about-drawing-papers-and-surfaces
- ↑ http://www.tomrichmond.com/2006/08/21/inking-tutorial-part-i/