Pdf downloaden
Pdf downloaden
Het kubisme is een schilderstijl die tussen 1907 en 1914 is geïntroduceerd door Georges Braque en Pablo Picasso. [1] X Bron De kubistische stijl wilde het tweedimensionale karakter van het doek laten zien. Kubistische kunstenaars verdeelden hun objecten in geometrische vormen en gebruikten meerdere en contrasterende perspectieven binnen een enkel schilderij. Het werd kubisme genoemd toen Louis Vauxcelles, een Franse kunstcriticus, de vormen in het werk van Braque 'kubussen' noemde. Het creëren van je eigen kubistische stijl schilderij kan een leuke manier zijn om meer te leren over de kunstgeschiedenis en met een frisse blik naar de schilderkunst te kijken.
Stappen
-
Bereid je werkruimte voor. Wanneer je wat voor kunstvorm dan ook doet, moet je er zeker van zijn dat je een nette werkruimte hebt. Kies een ruimte met veel natuurlijk licht en een tafel of een ezel om je doek op te plaatsen.
- Leg krantenpapier neer in je werkruimte om hem schoon te houden.
- Gebruik een glas water en een zachte doek om je kwasten tussen het wisselen van kleur door schoon te maken.
-
Kies je canvas. [2] X Bron Voor het gemak is het eenvoudigst om een kant-en-klaar canvas te kopen, maar je kunt zelf een doek opspannen als je dat wilt . Grootte en vorm zijn aan jou, maar grotere of middelgrote doeken zijn het makkelijkst te schilderen.
- Als je gewoon wilt oefenen, kun je ook schilderijen maken op groot multimediaal kunstpapier.
- Elke winkel voor kunstenaarsbenodigdheden heeft wel papier en schilderdoek.
-
Verzamel je overige materialen. Om een schilderij in kubistische stijl te maken, heb je schetsmateriaal, een doek, penselen, verf en veel inspiratie nodig.
- Je kunt elk type verf gebruiken om een kubistische stijl te bereiken, maar acryl werkt goed, vooral voor beginners. Acrylverf is veelzijdig, vaak minder duur dan olieverf, en maakt het makkelijker om scherpe lijnen te creëren. [3] X Bron
- Kies penseelborstels die bedoeld zijn voor acrylverf. Zoek een paar verschillende maten voor veelzijdigheid terwijl je schildert.
- Zorg ervoor dat je een potlood en gummen bij de hand hebt, voor het schetsen voorafgaand aan het schilderen.
- Je kunt ook een liniaal of meetstok gebruiken om duidelijke en rechte lijnen te trekken.
-
Kies je onderwerp. Hoewel kubisme een abstracte vorm was van moderne kunst, haalden de meeste kubistische schilders hun voorbeelden uit het echte leven. [4] X Bron Hoewel hun schilderijen zeer gefragmenteerd en geometrisch zijn, was er nog steeds een onderwerp waarneembaar.
- Beslis of je een menselijke figuur, een landschap of een stilleven wilt schilderen.
- Kies iets dat je in het echt kunt bekijken en bestuderen terwijl je aan het schilderen bent. Als je bijvoorbeeld een figuur wilt schilderen, kijk dan of een vriend voor je kan poseren. Als je een stilleven wilt schilderen, maak dan een opstelling van een groep objecten of een voorwerp, zoals een muziekinstrument.
-
Schets je onderwerp in potlood op je doek. [5] X Bron Dit wordt de leidraad voor je schilderij. Maak je geen zorgen over het vastleggen van de details. Gebruik brede, gebarende streken om de beweging van wat het ook is dat je bestudeert vast te leggen.
- Als je eenmaal een algemene schets hebt, gebruik je je liniaal om de randen aan te scherpen.
- Op elke plaats waar je zachte, afgeronde lijnen hebt geschetst, ga je er terug overheen en verander je ze in scherpe lijnen en randen.
- Als je bijvoorbeeld een persoon schetst, ga je over de afgeronde lijn van de schouder heen en laat je het meer lijken op de bovenkant van een rechthoek.
Advertentie
-
Voeg meer lijnen toe. Je wilt dat de geometrie van je schilderij meer is dan alleen maar een basislijn van je onderwerp. Denk aan verschillende manieren waarop je de vormen in je schilderij verder kunt afbreken.
- Kijk naar het licht. In plaats van schaduwen en mengen, gebruik je in het kubisme licht om vormen te creëren. Schets, in geometrische vormen, waar het licht in je schilderij valt.
- Gebruik ook geometrische lijnen om aan te geven waar je in het schilderij over het algemeen schaduw zou geven.
- Wees niet bang om je lijnen te laten overlappen.
-
Creëer je kleurenpalet. Binnen het kubisme richtten kunstenaars zich op de vorm in een schilderij, in plaats van op kleur. [6] X Bron Ze gebruikten vaak neutrale bruinen en zwarten. In Braque's schilderij 'Kandelaar en speelkaarten op een tafel', kun je zijn gebruik zien van neutralen om vorm te benadrukken. [7] X Bron
- Als je felle kleuren wilt gebruiken, kies dan voor één tot drie heldere hoofdkleuren, zodat je schilderij zijn opvallende geometrie behoudt.
- Je kunt ook een monochroom palet gebruiken in een enkele kleurenfamilie. Picasso heeft bijvoorbeeld veel schilderijen gemaakt in voornamelijk blauwe tinten.
- Zet je verf voor je op een palet of (papieren) bord. Gebruik wit om de tinten lichter te maken. Meng de kleuren die je wilt.
-
Schilder over je schets. [8] X Bron De schets moet de leidraad zijn voor je schilderij. Gebruik donkerdere kleuren om de individuele geometrische vormen die je tijdens het schetsen hebt gemaakt dun te omlijnen. [9] X Bron In tegenstelling tot een traditioneel schilderij hoef je niet al je kleuren in elkaar over te laten gaan. Je wilt dat je lijnen duidelijk te onderscheiden zijn.
- Met acrylverf kun je kleuren aanbrengen om je schilderijen meer dimensionaal te laten aanvoelen.
- Als je dat moet doen, gebruik dan je liniaal om je verfkwast te leiden, zoals je dat met je potlood deed. Probeer je verflijnen net zo scherp te maken als je potloodlijnen.
Advertentie
-
Kies kindvriendelijke kunstmaterialen. [10] X Bron Kies materialen die kinderen gemakkelijk vinden om mee te werken en niet tot een grote puinhoop leiden.
- Afwasbare acrylverf werkt goed voor het schilderen met kinderen. Je kunt ook een meesterwerk laten 'schilderen' maken met stiften, krijtjes of kleurpotloden.
- Kies een groot vel kunstpapier of een notitieboekje om je schilderij in kubistische stijl te maken.
- je hebt ook kwasten nodig, en een potlood en gum.
TIP VAN EEN DESKUNDIGEKunstschilderKelly Medford is een Amerikaanse kunstschilder die in Rome woont. Ze studeerde klassieke schilderkunst, tekenen en druktechnieken in zowel de Verenigde Staten als Italië. Ze werkt voornamelijk als openluchtschilder in de straten van Rome en reist tevens in opdracht van internationale privéverzamelaars. In 2012 richtte ze Sketching Rome Tours op, waarvoor ze lesgeeft in het bijhouden van een schetsdagboek aan bezoekers van Rome. Kelly is afgestudeerd aan de Florence Academy of Art.Kubistische schilderijen zijn een geweldige manier om de artistieke verbeelding van kinderen te vergroten. Kelly Medford, een plein air schilder, zegt: 'Kinderen moet je aanmoedigen, ongeacht wat ze maken, de vaardigheden geven om zich te blijven ontwikkelen, en blijven uitdagen. Door ze nieuwe vaardigheden aan te leren, kunnen ze hun kennis verfijnen.'
-
Kies het onderwerp voor je stuk. Dit kan iets simpels zijn als een vaas met bloemen of zelfs een enkele bloem. [11] X Bron Je gaat eerst dit onderwerp tekenen, en dan lijnen gebruiken om het op te breken.
- Kies iets wat je bij de hand hebt. Oefen met tekenen naar het leven in plaats van alleen maar uit je verbeelding te putten.
- Oefen het maken van kleine schetsen van je onderwerp in een schetsboek. Je wilt precies bepalen hoe je het gaat tekenen voor je uiteindelijke schilderij.
-
schets je uiteindelijke tekening op je kunstpapier. Je moet licht tekenen met je potlood, zodat als je een fout maakt, je het kunt uitgummen en opnieuw kunt beginnen.
- Terwijl je aan het schetsen bent, mag je niet vergeten dat je tekening niet helemaal realistisch hoeft te zijn.
- Het is oké om lijnen te laten overlappen en uiterlijke kenmerken te overdrijven. Je gaat het gewoon nog abstracter maken.
-
Breek grotere vormen op in kleinere in je tekening. Gebruik een potlood en een liniaal om rechte lijnen in alle richtingen te tekenen. Gebruik je creativiteit om te beslissen waar je ze plaatst.
- Vermijd grote lege ruimtes in je tekening.
- Je wilt ook niet te veel gebieden creëren met een heleboel kleine geometrische vormen.
-
Schilder de vormen in je tekening. [12] X Bron Je gaat elke sectie die je hebt gemaakt afzonderlijk schilderen. Experimenteer met het gebruik van je penseel in verschillende richtingen om textuur te creëren.
- Gebruik zwarte of bruine verf om dunne contouren te creëren rond de vormen die je hebt gemaakt.
- Probeer het te houden bij het gebruik van slechts een paar verschillende kleuren.
-
Laat je creatie zien. Voeg de laatste details toe en vergeet niet met je naam te ondertekenen onderin je kubistische schilderij.
- Deze schilderijen zijn geweldige decoraties voor kinderkamers.
- Het zijn ook leuke geschenken voor Moederdag, Vaderdag of een verjaardag.
Advertentie
Bronnen
- ↑ http://www.metmuseum.org/toah/hd/cube/hd_cube.htm
- ↑ http://www.parkablogs.com/content/choosing-right-canvas-your-paintings-and-artworks
- ↑ http://willkempartschool.com/what-is-the-difference-between-oils-vs-acrylic-paints/
- ↑ https://www.moma.org/learn/moma_learning/themes/cubism
- ↑ http://www.cansonstudio.com/drawing-learning-sketch-life
- ↑ http://www.pablopicasso.org/cubism.jsp
- ↑ http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/1997.149.12/
- ↑ http://www.craftsy.com/blog/2015/07/acrylic-painting-techniques-for-beginners/
- ↑ http://emptyeasel.com/2007/10/17/what-is-cubism-an-introduction-to-the-cubist-art-movement-and-cubist-painters/
Over dit artikel
Deze pagina is 4.943 keer bekeken.
Advertentie
Meld je aan voor de gratis nieuwsbrief van wikiHow!
Je vindt dan elke week handige handleidingen in je inbox.
Meld me aan!
