Загрузить PDF
Загрузить PDF
Термин «жестовый набросок» имеет множество разных значений, но всех их объединяет одно — это быстрый набросок, цель которого — поймать суть объекта рисования, а не детально прорисовать его. Жестовый набросок часто воспринимают как инструмент обучения, ведь трудно представить себе хоть одну художественную школу, в которой не проходят занятия по рисованию людей, меняющих позы через 30 секунд. Но помимо этого, жестовый набросок имеет множество практических целей. Благодаря быстроте и стилевым особенностям жестового рисования, художник учится эффективно улавливать движения и зарисовывать их общие черты — это необходимый навык для того, чтобы нарисовать животное или сделать набросок бегуна. Как ничто другое, жестовое рисование требует постоянной практики, и пара советов вам не повредят.
Шаги
Загрузить PDF
-
Выберите объект рисования. Во многих учебных планах художественных школ объектом жестового рисования выступают фигуры людей, обычно это позирующие натурщики. Однако, объектом рисования может быть все что угодно — главное, чтобы у него была сущность, которую вам бы хотелось нарисовать. На начальном этапе стоит рисовать статичные позы или неподвижные объекты, но также стоит пробовать рисовать подвижные предметы или людей в движении. Это называется рисованием в динамике — между ним и жестовым рисованием отличие не большое. Они оба нацелены на быстрое рисование подвижных объектов, но рисование в динамике концентрируется на действии объекта, а жестовое рисование — на его сущности. Иногда действие и сущность совпадают.
-
Рассматривайте объект рисования. Самая важная часть жестового рисования, как, в общем-то, и любого вида искусства, — внимательное рассматривание объекта рисования. Недостаточно просто смотреть на него — нужно рассматривать его очень внимательно, не обращая внимание больше ни на что. Ваши глаза должны стать объективом, через который изображение передается сразу на бумагу.
- Концентрируйтесь на объекте. Конечно, вам нужно время от времени опускать глаза на рисунок, но это должен быть лишь быстрый, не задерживающийся, взгляд. Некоторые виды рисования требуют от вас уделять внимание карандашу и тому, что вы рисуете. Но в жестовом рисовании вы должны, насколько это возможно, удерживать взгляд на объекте рисования. Старайтесь удержаться от соблазна смотреть на рисунок.
-
Определите главную линию объекта. Можно сказать, что у каждого объекта есть конкретная линия, которая определяет его сущность в любой момент времени. Это может звучать слишком сложно, но все, что вам нужно сделать перед началом рисования, это осмотреть объект и подумать о том, что он делает, как он выглядит и как его можно нарисовать проще всего. Представьте, что вам нужно передать сущность объекта, нарисовав только одну линию. А затем нарисуйте ее. В случае человеческого тела, например, этой линией может быть ось, проходящая через тело. Она может быть изогнутой или прямой, такой, чтобы она отражала позу и движение человека. Иногда может оказаться, что две линии лучше передают позу, чем одна.
- Сконцентрируйтесь на напряжении в теле человека. У живых существ всегда одна часть или несколько частей тела будут наиболее активными, наиболее энергичными. Например, когда вы машете рукой, самыми активными частями тела будут рука и кисть. А когда вы неподвижно стоите, скрестив руки на груди, область, где руки пересекаются, будет казаться наиболее энергичной и напряженной, не смотря на то, что вы неподвижны. Уделяйте основное внимание тому, что отличает этот объект рисования от любого другого объекта, который вы могли бы нарисовать (или тому, что отличает объект в текущий момент от того, каким он был до этого). Именно это в рисунке должно быть «поймано» правильно. Если у вас в результате не останется времени дорисовать другие части, то ничего страшного.
-
Рисуйте контурными линиями. Когда вы рисуете тело человека, то его конечности, торс и голову можно нарисовать контурными линиями. В какой-то степени, эти линии — контур тела человека, но они не обязательно должны передавать все анатомические особенности. Вы рисуете тело простыми, одиночными, контурными линиями, и из-за этого рисунок получается двухмерным. Из-за того, что вы пытаетесь быстро запечатлеть суть фигуры, у вас нет времени на то, чтобы детально проработать отдельные части тела. Контурные линии просто показывают, что эти части тела существуют, и дают лишь некоторое представление об их положении.
-
Придайте фигуре вес. Любой художник сталкивается с трудностями, когда рисует объем тела, когда пытается показать вес тела. Одна из техник, которая иногда используется в жестовом рисовании, — изображение объема с помощью круговых движений. Это похоже на рисование теней, с той разницей, что мы рисуем объем быстро и не детально. Конечно, можно рисовать более темные или светлые круги, чтобы показать, что где-то объем больше, а где-то меньше, но, как правило, нам достаточно показать, что в этом месте фигуры объем есть. Однако, объем нужно показывать не везде. Все человеческое тело объемно, но вы ведь не хотите, чтобы рисунок был нагромождением кругов. Круговыми движениями обозначьте мышцы, живот, ягодицы или любой другой участок тела, который выделяется. Вместо кругов можно использовать линии (как при рисовании теней) или сочетать линии с кругами.
-
Рука должна двигаться. На протяжении всего времени жестового рисования рука должна двигаться. Вы должны дать изображению пройти через глаза сразу на бумагу, не думая о нем. Только вы остановите руку, как тут же выпадете из процесса рисования и начнете думать.
- Карандаш держите мягко, движения должны быть плавными. Иногда художники используют жестовое рисование в качестве разминки перед другими видами рисования, так как во время него мышцы руки и кисти «разогреваются». Это происходит потому, что вы просто отпускаете себя. Расслабьтесь и пусть рука движется свободно.
- Ограничьте время, затрачиваемое на рисование частей фигуры. Вы не только не должны останавливаться, вы также не должны слишком долго задерживаться в одной части фигуры. Попробуйте ограничивать время на рисование одной части фигуры до 5-6 секунд. За это время постарайтесь как можно лучше «ухватить» взглядом часть фигуры и нарисовать ее, а затем переходите к следующей части. Можете «перепрыгивать» с ног на руки, затем на голову — рисуйте ту часть, на которую упадет ваш взгляд. И не беспокойтесь о соблюдении какого-то логического порядка или о том, чтобы все идеально соединялось.
-
Установите таймер. Когда жестовому рисунку обучают в художественной школе, натурщик меняет позу в интервале от 30 секунд до 2-х минут. Это отличная тренировка, чтобы научиться быстро рисовать и, что более важно, быстро определять сущность объекта рисования. У этого упражнения также есть практическая польза: когда вы пытаетесь нарисовать бабочку на природе, то никогда не знаете, сколько у вас есть времени на это, прежде чем она навсегда улетит от вас. Воспринимайте жестовое рисование подобным же образом — вы пытаетесь нарисовать человека или предмет и изобразить его сущность за одно мгновение. Пройдет минута, секунда, вы моргнете — и все уже будет другим.Реклама
Советы
- Ставьте на рисунках дату, чтобы можно было отслеживать прогресс.
- Во время жестового рисования, люди часто держат карандаш дальше, чем обычно, иногда по середине. Это способствует более плавным, гибким движениями при сохранении контроля.
- Многие художники считают, что поиск главной линии, о которой мы рассказали выше, упрощает дальнейшее рисование, потому что после нахождения этой линии становится проще разместить другие части фигуры. Эту линию не обязательно рисовать в самом начале, и многие художники рисуют ее позже. Если вы смогли уловить «сущность» объекта, то и так будет понятно, где проходит эта линия, даже если она не нарисована.
- Жестовый рисунок — отличный способ понять анатомию человека или животного и «скелет» движущихся предметов, таких как автомобили или механизмы. Чем чаще вы будете их рисовать, тем лучше вы начнете чувствовать их форму и амплитуду движений, научитесь видеть «скелет». Именно поэтому в жестовом рисунке ошибки не страшны: каждый раз совершая ошибку, вы учитесь лучше видеть предмет и правильнее рисовать его с первого раза.
- То, что вы постоянно должны двигать рукой, не означает, что вы должны делать это также быстро, как колибри машет крыльями. Расслабьтесь, движения должны быть правильными и результативными. Скорость рисования только лишь в небольшой части зависит от скорости движения руки.
- Воспринимайте жестовые рисунки как независимые работы. Делайте их ради них самих. Многие жестовые рисунки в итоге перерастают в другие виды художественного рисунка, но не нужно воспринимать жестовый рисунок как вступительную часть к чему-то большему.
- Рисуйте тонкими линиями. Запомните, стирать ничего нельзя. И тем не менее вы будете постоянно делать «ошибки». На длинные жирные линии трудно не обращать внимание. А тонкие линии и круги можно рисовать друг на друге, радом друг с другом или просто не замечать. Если вам удалось за ограниченное время запечатлеть суть фигуры, то вы можете позже вернуться к ней и проработать какие-нибудь области или контуры более жирными линиями.
- Для жестового рисунка подойдет огромное количество инструментов. Мелки, пастель, чернила и акварель — с помощью всего этого можно успешно выполнять жестовые рисунки.
- Существует огромное количество стилей жестового рисунка. Посмотрите, как рисуют на художественных курсах, посмотрите на работы в музеях, поищите в интернете и вы найдете огромное разнообразие стилей жестового рисунка.
- Начните перерисовывать изображения из книг или из интернета, а затем учитесь рисовать из головы. И не забывайте рисовать тонкими линиями и позже обводить жирными.
- Рисуйте спящих домашних животных или младенцев. Во время сна они шевелятся, ерзают, замирают в одной позе на минуту и переворачиваются, даже не просыпаясь. Если они изменили позу, постарайтесь дорисовать рисунок по памяти или просто оставьте его незаконченным и начните новый.
Реклама
Реклама
