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Egal, ob du eine Schauspielkarriere verfolgst oder nur Spaß daran hast, bei Schulaufführungen aufzutreten, es kann die Zeit kommen, in der du deinen Bühnenpartnern küssen musst. Das kann eine unangenehme Situation sein, insbesondere wenn du das noch nie vorher getan hast und du die andere Person nicht sehr gut kennst. Der Schlüssel zum Darstellen eines glaubwürdigen Kusses, mit dem sich dein Bühnenpartner und du wohlfühlen, besteht darin, sicherzustellen, dass du den Ton der Szene verstehst und du den Kuss einstudierst, bis er sich natürlich anfühlt.

Teil 1
Teil 1 von 4:

Mit deinem Szenenpartner reden

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  1. Die meisten Menschen fühlen sich bei dem Gedanken nicht wohl, wenn sie einen Kuss mit einer Person aufführen müssen, die sie nicht gut kennen. Um dir deine Sorgen und Nervosität zu nehmen, solltest du deinen Co-Star ein wenig besser kennenlernen. Wenn ihr euch beide in der Gegenwart des anderen wohler fühlt, kann es einfacher sein, die Kussszene zu spielen, sodass sie euch nicht peinlich ist.
    • Du musst mit deinem Co-Star nicht viel Zeit verbringen, um ihn kennenzulernen. Geh mit ihm einen Kaffee trinken oder setzt euch einfach während einer Probenpause an einen Tisch und unterhaltet euch.
  2. Obwohl es hilft, wenn du dich mit deinem Szenepartner wohlfühlst, ist es wichtig, dass ihr beiden versteht, was in der Kussszene passiert. Sprecht also über die Motivation des Charakters, den ihr verkörpert, sodass ihr versteht, was der Kuss für die Figur bedeutet. Auf diese Weise werdet ihr den besten Weg finden, wie ihr die Szene darstellen könnt. [1]
    • Denke daran, dass der Kuss nicht dasselbe für beide Figuren bedeuten muss. Zum Beispiel kann ein Charakter wahre Gefühle haben, während der andere nur versucht, sein Gegenüber zu manipulieren, um das zu bekommen, was er haben möchte. Selbst wenn das der Fall ist, sollte dein Co-Star und du euch einigen, welcher Art der Kuss sein soll, ob er beispielsweise vorsichtig, leidenschaftlich oder sanft sein sollte.
  3. Damit dein Bühnenpartner und du euch während der Kussszene weniger blöd vorkommt, hilft es, klare Grenzen zu ziehen, womit ihr euch beide wohlfühlt. Es kann sein, dass ihr beide glaubt, dass es in der Szene am besten ist, wenn ihr euch richtig küsst, das aber mit geschlossenem Mund tut. Wenn euch aber beiden der Kuss peinlich ist, könnt ihr euch darauf einigen, dass ihr einen falschen Kuss aufführt, bei dem sich eure Lippen gar nicht erst berühren. Nimm dir die Zeit zu besprechen, wie nah ihr euch kommen wollt, sodass sich niemand von euch mit der Handlung des anderen unwohl fühlt. [2]
    • Egal was dein Co-Star und dein Regisseur denken, du solltest niemals etwas tun, mit dem du nicht wohlfühlst. Es ist normal, dass du nervös bist und dir etwas peinlich ist, deshalb solltest du keine Angst haben, deine eventuell vorhandenen Bedenken zu äußern.
    • Wenn du dir nicht sicher bist, wie du mit deinem Bühnenpartner über deine Grenzen sprechen kannst, dann sage zum Beispiel: „Weil wir uns nicht gut kennen, fühle ich mir nur wohl, wenn wir die Lippen beim Küssen geschlossen haben. Ist das auch für dich in Ordnung?“
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Teil 2
Teil 2 von 4:

Den Kuss choreografieren

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  1. Um sich mit einer Kussszene wohlzufühlen, ist es am wichtigsten, dass man genau weiß, welche Körperbewegungen in der Szene gemacht werden. Wenn dein Bühnenpartner und du Grenzen für die Szene festgelegt habt, ist es normalerweise einfacher, den Kuss zu planen. Versuche, dich auf die technischen Details zu konzentrieren, um zu vermeiden, dass der Moment peinlich wird. Das bedeutet, dass ihr miteinander bespricht, ob ihr während des Kusses stehen oder sitzen werdet und in welche Richtung ihr euren Kopf bewegen werdet.
    • Die Art des Kusses kann dir helfen, ihn zu choreografieren. Wenn es sich beispielsweise um einen vorsichtigen ersten Kuss handelt, wirst du dich wahrscheinlich langsam bewegen und der Kuss wird nicht lange dauern. Wenn es allerdings ein besonders leidenschaftlicher Kuss ist, wirst du dich schnell bewegen, um die Dringlichkeit zu signalisieren. Außerdem wird diese Art Kuss auch länger dauern.
    • Konzentriere dich nicht nur auf den Kuss selbst. Überlege dir auch, was du während der Szene mit deinen Händen machst, wie sie beispielsweise auf die Wangen deines Co-Stars zu legen oder ob ihr euch vielleicht umarmt.
  2. Bei vielen Bühnenküssen müssen sich gar nicht die Lippen der Schauspieler berühren, um den Zuschauern glaubhaft vorzuspielen, dass man sich küsst. Einer von euch kann zum Beispiel zärtlich die Hand auf die Halsseite des anderen legen, sodass die Finger hintern den Ohren liegen und der Daumen auf den Lippen des Co-Stars ruht. Wenn du dich dann für den Kuss vorbeugst (bzw. dein Szenepartner es tut), wird der Daumen geküsst und nicht die Lippen. Das ist die ideale Lösung, wenn du dich mit dem Gedanken, deinen Bühnenpartner zu küssen, nicht wohlfühlst. [3] .
    • Wenn du planst, die falsche Kusstechnik zu verwenden, frage einen erfahrenen Schauspieler, dir zu zeigen, wie man das macht, denn es kann ein wenig schwierig sein, wenn du diese Technik noch nie ausprobiert oder gesehen hast.
    • Achte bei der falschen Kusstechnik darauf, dass der Daumen auf den Lippen ruht, der am weitesten vom Publikum entfernt liegt. Auf diese Weise können die Zuschauer nicht so schnell sehen, dass ihr euch nicht wirklich küsst.
    • In einigen Fällen kann es passieren, dass es nicht möglich ist, einen falschen Bühnenkuss aufzuführen. Sprich mit eurem Regisseur, um herauszufinden, wie ihr die Szene am besten gestalten könnt.
  3. Wenn du deinen ersten Kuss (oder selbst einen gespielten Kuss) mit deinem Bühnenpartner hast, wirst du wahrscheinlich besonders nervös und ängstlich sein. Um deine Nerven zu beruhigen, achte darauf, dass du den Kuss mit deinem Co-Star so oft wie notwendig probst, sodass du genau weißt, wie die Inszenierung ablaufen wird und du dich mit der Kussszene besser fühlst.
    • Obwohl es sein kann, dass dein Bühnenpartner und du die ersten Male alleine proben wollt, solltet ihr auch ein paar Mal vor dem ganzen Ensemble üben, sodass ihr euch daran gewöhnt, den Kuss vor einem Publikum aufzuführen.
    • Wenn du dein Kostüm trägst, probe den Kuss mindestens ein- bis zweimal. Wenn du oder dein Szenepartner zum Beispiel einen Hut oder ein anderes Kleidungsstück tragen müsst, das das Küssen ein wenig umständlich macht, kannst du dich darauf rechtzeitig einstellen.
    • Dein Regisseur kann ein paar Notizen für dich haben, nachdem er gesehen hat, wie ihr den Bühnenkuss geprobt habt. Inkorporiere das Feedback, das du erhältst, so lange du dich mit den Vorschlägen wohlfühlst.
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Teil 3
Teil 3 von 4:

Die Szene verstehen

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  1. Bevor du dich auf den Bühnenkuss vorbereitest, ist es wichtig, dass du verstehst, was in den Szenen vor als auch nach dem Kuss passiert. Das kann dir helfen, denn Kuss auf die bestmögliche Art auf der Bühne darzustellen. Lies das gesamte Theaterstück sehr genau, sodass du die Emotionen und die Motivation der Figur in der Kussszene verstehst. [4]
    • Vergewissere dich, dass du die Beziehung zwischen deinem Charakter und dem Charakter deines Bühnenpartners verstehst. Wenn der Bühnenkuss zwischen zwei Frischverliebten stattfindet, wird der Kuss wahrscheinlich vorsichtig und sanft sein. Wenn der Kuss hingegen zwischen zwei Personen stattfindet, die sich nach einer langen Trennung wiedersehen, wird der Kuss wahrscheinlich leidenschaftlicher sein.
    • Ziehe auch die Persönlichkeit des Charakters in Betracht. Wenn du zum Beispiel jemanden spielst, der seine Emotionen unter Verschluss hält, kann der Kuss der Wendepunkt sein, bei dem alle Gefühle der Figur hervorbrechen.
  2. Egal ob du in einem Schulstück oder bei einer Broadwayshow auf der Bühne stehst, es ist der Job des Regisseurs, sicherzustellen, dass alle Schauspieler und Schauspielerinnen wissen, wie sie ihre Rolle und spezifische Szenen zu spielen haben. Dein Regisseur wird wahrscheinlich eine bestimmte Idee haben, wie die Kussszene verlaufen soll. Deshalb kann er auch Vorschläge machen, wie dein Co-Star und du die Szene einüben könnt. Wenn der Regisseur die Kussszene nicht gesondert erwähnt, habe keine Angst zu fragen, wie sie gespielt werden soll. [5]
    • Da dein Regisseur wahrscheinlich zuvor schon Kussszenen inszeniert hat, kann er dir wahrscheinlich einige gute Tipps geben, wie du mit der Szene besser umgehen kannst. Lasse deinen Regisseur wissen, wenn dir die Szene peinlich ist, sodass er dir ein paar Ratschläge geben kann.
    • Wenn dein Regisseur die Kussszene anders inszenieren möchte, als du sie dir vorgestellt hast, sei offen dafür. Versuche es einfach und wenn es sich nicht natürlich oder richtig anfühlt, frage, ob ihr es so ausprobieren könnt, wie du dir die Szene vorstellst, um zu sehen, ob das besser funktioniert.
  3. Es kann unangenehm und peinlich sein, einen Bühnenpartner zu küssen, den du nicht gut kennst. Allerdings ist es wichtig, dass du dich daran erinnerst, dass du zwar keine Gefühle für deinen Co-Star hast, aber eine Verbindung zwischen euren Charakteren besteht. Dein Partner und du müsst euch nicht anziehend finden oder euch mögen, ihr müsst nur euer Publikum überzeugen, dass es eure Figuren tun. [6]
    • Versuche, die Kussszene so wie jede andere Szene anzugehen, in der du etwas tun musst, das du normalerweise nicht tust (wie zum Beispiel jemanden anschreien oder Gewalt ausüben). Es ist alles nur gespielt.
    • Eine Kussszene aufzuführen kann besonders peinlich sein, wenn du einen Freund oder eine Freundin hast. Am besten ist es, wenn du mit deinem Partner/deiner Partnerin ehrlich über die Szene sprichst, statt das Thema zu vermeiden. Auf diese Weise könnt ihr beiden über eure Befürchtungen sprechen und euch versichern, dass es sich nur um eine Rolle in einem Theaterstück handelt.
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Teil 4
Teil 4 von 4:

Die Kussszene aufführen

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  1. Eine Kussszene ist für alle, die involviert sind, angenehmer, wenn beide Schauspieler eine gute Hygiene haben. Deshalb dusche einen Tag vor der Aufführung und benutze Deo, bevor du auf die Bühne gehst. Allerdings ist es am wichtigsten, dass du deine Zähne vor der Szene putzt, denn niemand will eine Person mit schlechtem Atem küssen. [7]
    • Wenn die Kussszene zum Ende des Stücks liegt und du dir Sorgen machst, dass dein Atem dann nicht mehr so frisch ist, ist es eine gute Idee, Pfefferminzpastillen, Kaugummi oder Mundspülung mitzunehmen. Dann kannst du während der Pause oder in einer Szene, in der du nicht auf der Bühne stehst, deinen Atem für den Kuss auffrischen.
    • Wenn geplant ist, dass ihr euch wirklich küsst, kannst du auch ein wenig Lippenbalsam auftragen, um sicherzustellen, dass deine Lippen geschmeidig sind.
  2. Das scheint vielleicht offensichtlich, aber du willst sicherstellen, dass du alle deine Zeilen kennst, die vor und nach der Kussszene gesprochen werden. Wenn du dich nur auf den Kuss selbst und deine Nervosität konzentrierst, besteht das Risiko, dass du deinen Text während der Aufführung vergisst, was die Szene ruinieren würde. Deshalb übe deinen Text in der Kussszene etwas intensiver ein, um sicherzustellen, dass du die Zeilen auch im Schlaf beherrschst. [8]
    • Um deinen Part bei der Kussszene zu lernen, ist ein Trick, dass du deine Zeilen übst, während du etwas anderes tust wie zum Beispiel stricken oder einen Ball werfen. Das kann helfen, die Ablenkung zu simulieren, die du vielleicht fühlen wirst, wenn du auf der Bühne stehst und an die bevorstehende Kussszene denken musst.
  3. Wenn du den Kuss richtig aufführen möchtest, sobald ihr auf der Bühne steht, dann solltest du genauso küssen wie dein Partner und du es geprobt habt. Wenn du die Szene in der letzten Minute änderst, weil du dich mit dem Kuss nicht wohlfühlst oder dir etwas peinlich ist, macht es die Sache normalerweise nur schlimmer, weil dein Szenepartner nicht weiß, was auf ihn zukommt. Führe den Kuss genauso auf, wie ihr beiden ihn eingeübt habt, sodass ihr beiden wisst, was ihr tun und wie ihr euch verhalten sollt. [9]
    • Wenn dich irgendetwas an der Kussszene oder am Kuss störst, dann sprich das während der Proben an. Denn du willst dich zum Zeitpunkt der Aufführung mit der Inszenierung wohlfühlen.
    • Wenn in der letzten Minute etwas am Kuss geändert werden muss, wie zum Beispiel, dass ein echter Kuss durch einen gespielten Kuss ersetzt werden muss, weil du krank bist, achte darauf, dass du deinem Partner Bescheid sagst, bevor ihr auf die Bühne geht.
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Tipps

  • Selbst wenn du kein gelernter Schauspieler bist, solltest du dich professionell verhalten. Versuche, nicht zu lachen oder eine große Sache aus dem Kuss zu machen. Das kann dabei helfen, dass du und dein Szenepartner euch wohler fühlt.
  • In den meisten Fällen gilt, je mehr Kussszenen du spielst, desto wohler wirst du dich in so einer Szene fühlen. Das erste Mal ist generell immer am schwierigsten.
  • Wenn du dich mit dem Gedanken an den Kuss nicht wohlfühlst, sei immer ehrlich zu deinem Co-Star und Regisseur.
  • Es ist hilfreich, wenn du dich daran erinnerst, dass ihr nur SCHAUSPIELERT. Denke an die Kussszene einfach als ein Teil des Theaterstückes.
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