Pdf downloaden
Pdf downloaden
Het maken van een graphic novel kan een leuke uitdaging zijn, omdat je een origineel verhaal schrijft en dit tot leven brengt met illustraties. Een goede grafische roman zal lezers emotioneel en visueel raken, door het combineren van een geweldig plot met intrigerende beelden. Binnen dit genre kun je in grafisch detail de karakters en setting van je verhaal laten zien aan de lezers. Met een beetje brainstormen, schetsen en polijsten, kun je in no time een graphic novel maken die de moeite waard is om met anderen te delen.
Stappen
-
Creëer een overzicht van het plot. Een goede grafische roman begint met een sterk verhaal dat een centraal plot heeft. Maak een overzicht van de algemene gebeurtenissen van de roman met behulp van een plotdiagram in vijf delen: [1] X Bron
- Expositie: Dit is de opzet van de graphic novel, met inbegrip van de setting, de hoofdpersoon en het conflict. Je expositie ziet er wellicht als volgt uit: een jonge alien die in een klein stadje woont, wordt verliefd op een menselijk meisje.
- Een gebeurtenis die alles in beweging zet: dit is de gebeurtenis die de loop van het leven van de hoofdpersoon verandert. Bijvoorbeeld: het menselijke meisje verbreekt haar relatie met haar vriendje en is op zoek naar een date voor het schoolbal.
- De stijgende actie: dit is waar je de karakters ontwikkelt en hun relaties gaat verkennen. Bijvoorbeeld: de alien gaat tijd doorbrengen met het meisje na school om te studeren voor een belangrijk examen.
- De climax: dit is het hoogtepunt van het verhaal, waar de hoofdpersoon een belangrijke keuze of beslissing moet nemen. Bijvoorbeeld: de alien besluit tijdens één van hun studiesessies het meisje mee naar het schoolbal te vragen. Ze zegt ja en de alien moet er nu achter zien te komen wat je moet doen tijdens het dansen.
- De dalende actie: Dit is het punt waar de hoofdpersoon te maken krijgt met de gevolgen van beslissingen en zit meestal vol actie en spanning. Bijvoorbeeld: de alien en het meisje gaan naar het bal, maar alle aanwezigen stellen zich vijandig op. De alien krijgt dan te maken met een woedende menigte die achter hem en het meisje aan zitten op de dansvloer.
- De ontknoping: Dit is het punt waar de lezer erachter komt waar de hoofdpersoon belandt en of ze slagen of in hun doel of mislukken. Bijvoorbeeld: het meisje komt op voor de alien en ze vliegen samen weg in een UFO.
-
Focus op een interessante hoofdpersoon of groep karakters. Maak een personage dat onvergetelijk en uniek is. Geef de hoofdpersoon specifieke persoonlijkheidskenmerken en een uniek perspectief op de wereld. Vermijd cliché karakters of karakters waar de lezer wellicht al mee bekend is. [2] X Bron
- Je kunt bijvoorbeeld een hoofdpersoon creëren die wordt geboren met een superkracht en worstelt om dit verborgen te houden voor anderen om hen heen. Of misschien is je hoofdpersoon een vreemdeling die het hart van een mens probeert te veroveren.
- Je kunt je ook richten op een groep karakters om de reikwijdte van de graphic novel breder te maken, zoals een familie of een groep vrienden.
-
Verken een setting. Kies een setting die de roman diepte geeft en visueel interessant maakt. Kies een setting die een beetje surrealistisch is, zodat je landschappen kunt weergeven die leuk zijn voor de lezer om naar te kijken. Je kunt ook een omgeving kiezen die je goed kent en die een beetje vreemd of afwijkend maken. [3] X Bron
- Bijvoorbeeld: De graphic novel kan zich afspelen op een planeet die lijkt op de aarde, maar wordt bevolkt door aliens in plaats van mensen. Of je voegt surrealistische elementen toe aan je woonplaats en maakt die het decor van je roman.
-
Kies een bepaalde tekenstijl. Maak je grafische roman onderscheidend door een tekenstijl te kiezen die je leuk vindt en waar je goed in bent. Misschien teken je graag manga of gebruik je Amerikaanse strips als inspiratiebron. Of misschien daag je jezelf uit om een nieuwe tekenstijl te proberen. Ga voor een tekenstijl die uniek aanvoelt, maar ook past bij je vaardigheden en visie als kunstenaar. [4] X Bron
- Kies eveneens een tekenstijl die gemakkelijk voor je is en niet al te tijdrovend. Zodra je aan de roman gaat schrijven, kun je altijd teruggaan en de tekenstijl aanpassen.
-
Maak een storyboard van de roman. Teken kaders op blanco papier. Vervolgens neem je een scène uit de roman en ga je die schetsen, kader voor kader. Schrijf de tekst onder de kaders. Denk na over hoe je de setting gaat weergeven evenals de karakters in de scène. Vervolgens kun je verschillende scènes gaan storyboarden, om een beter gevoel te krijgen van hoe het boek eruit zal gaan zien op de pagina.
- Je kunt de kaders allemaal hetzelfde formaat geven of experimenteren met kaders in verschillende maten.
-
Lees voorbeelden van grafische romans. Lees goede grafische romans om een beter gevoel te krijgen van het genre. Lees grafische romans die gebruikmaken van verschillende tekenstijlen, zodat je kunt bekijken wat je wilt en waar je op reageert. Lees bijvoorbeeld:Advertentie
-
Introduceer de karakters en de setting aan de lezer. De eerste paar pagina's van je graphic novel moeten de lezer vertellen over wie en wat de roman gaat. Begin met een scène die je hoofdpersoon introduceert in actie binnen de setting. Of begin met dialoog en beelden die de lezer wat meer vertellen over het conflict tussen de hoofdpersoon en een ander karakter.
- Bijvoorbeeld, je kunt met een scène openen waarin de hoofdpersoon zich klaarmaakt om naar school te gaan. Je kunt vervolgens diens buitenaardse gewoonten laten zien en de school introduceren als de belangrijkste setting voor de roman.
-
Voeg er het conflict tussen karakters aan toe. Een goed verhaal draait om conflicten en spanningen tussen personages. Wees niet bang om je hoofdpersoon in een lastige of moeilijke situatie te plaatsen. Geef je hoofdpersoon een doel en plaats obstakels op diens weg, zodat het moeilijk is voor hem of haar om diens doel te bereiken. Je kunt ook conflicten weergeven tussen je hoofdpersoon en anderen om hem/haar heen.
- Bijvoorbeeld: Je kunt een conflict creëren tussen de hoofdpersoon en diens baas. Je kunt vervolgens de hoofdpersoon in botsing laten komen met de baas, of zelfs de baas een pak slaag laten geven door de held met zijn superkrachten.
-
Houd de uiterlijke kenmerken van de personages consequent in het hele verhaal. Als je begint met het tekenen van de graphic novel, focus je dan op verschillende belangrijke kenmerken van de karakters en probeer die altijd op dezelfde manier weer te geven. Handhaaf consistente kenmerken voor je karakters in elk kader, zodat de roman samenhangend aanvoelt. [8] X Bron
- Teken met potlood de eerste kaders voor de roman, zodat je ze, indien nodig, kunt aanpassen om ze consistent te houden.
- Bijvoorbeeld: Je kunt je hoofdpersoon een herkenbaar kapsel geven. Je moet er dan voor zorgen dat je het kapsel altijd op dezelfde manier tekent, of zo gelijk als je kunt, wanneer het karakter voorkomt in het verhaal.
-
Maak de setting gedetailleerd en opvallend. Trek je lezer in het verhaal door interessante details in de omgeving. Geef je setting net zoveel aandacht als je personages. Plaats er objecten in die specifiek zijn voor de setting die je hebt gekozen. Dit zal helpen bij het opbouwen van de wereld van het verhaal, en je lezer blijven boeien. [9] X Bron
- Als het verhaal zich bijvoorbeeld afspeelt in een middelbare school voor aliens, kun je eventueel details toevoegen zoals parkeerplaatsen voor UFO's, handboeken over 'Hoe je doet alsof je een mens bent', en klokken met verschillende tijdzones verspreid over het universum.
-
Neem er dialoog in op die de karakters ontwikkelt en het verhaal draagt. De dialoog in je grafische roman moet de lezer meer vertellen over het karakter dat spreekt. Het moet ook het verhaal naar voren duwen op plot-niveau. Vermijd generieke dialoog, zoals 'Hallo' of 'Hoe gaat het met je?' Schrijf in plaats daarvan dialoog die specifiek is voor je karakters. [10] X Bron
- Bijvoorbeeld: je kunt je hoofdpersoon een slagzin meegeven om te zeggen wanneer hij/zij geschrokken of verrast is, zoals 'Ieks!' of 'Heilige alien!'
- Sommige grafische romans hebben weinig tot geen dialoog. Als de schepper kun je beslissen of je dialoog wilt schrijven voor je karakters of liever de tekeningen het woord laat doen.
-
Sluit af met een ontknoping of realisatie. Net zoals in elk goede verhaal moet je grafische roman eindigen door het oplossen of de aanpak van het conflict. Je hoofdpersoon krijgt wellicht eindelijk wat hij/zij wil, maar tegen een prijs. Of je hoofdpersoon beseft zich mogelijk iets over een ander karakter en heeft op die manier het gevoel dat er iets is opgelost. Probeer het verhaal af te ronden voor de lezer, zodat die tevreden is met het einde.
- Je kunt er eventueel illustraties aan toevoegen die een oplossing bieden voor het conflict. Of je neemt er een gesprek in op tussen de hoofdpersoon en een ander karakter, om hen beide stil te laten staan bij hun fouten of hun misverstanden op te lossen.
-
Gebruik een cliffhanger-einde als je grafische roman deel uitmaakt van een reeks. Als je graphic novel onderdeel is van een reeks van romans met dezelfde karakters of in dezelfde setting, laat de lezer dan in spanning. Je kunt eindigen met 'Wordt vervolgd..'. of een afbeelding die de lezer laat weten dat er meer te verwachten valt van de karakters en de wereld die je in de roman hebt geschapen.Advertentie
-
Laat de graphic novel door anderen lezen. Vraag vrienden, familieleden en collega's om je concept te lezen. Vraag of ze feedback willen geven op de vraag of ze het boek interessant en eigen vonden. Vraag hen of ze de visuals boeiend en onderhoudend hebben gevonden. Sta open voor opbouwende kritiek van anderen, omdat dit je grafische roman alleen maar sterker zal maken.
-
Lees de graphic novel hardop. Luister naar hoe de dialoog klinkt wanneer je die hardop leest, om het natuurlijk te laten klinken in plaats van hoogdravend of onhandig. Merk op of je personages een herkenbare manier van spreken hebben. Check of de dialoog helpt bij het voorwaarts stuwen van de actie van het verhaal.
- Het hardop lezen van de roman helpt ook bij het controleren op spelling, grammatica en interpunctiefouten.
-
Check de verhaallijn en plotontwikkeling. Zorg ervoor dat het verhaal van de roman goed van scène naar scène of deel naar deel verloopt. Onderstreep of markeer alle secties die onhandig zijn of niet goed lopen.
- Je moet ook controleren of het plot zich duidelijk ontwikkelt in de roman. Het moet de verhaallijn volgen, met een duidelijk centraal conflict en een climax.
-
Reviseer de roman. Gebruik de feedback die je van anderen hebt ontvangen, evenals je eigen gedachten, en doe een grondige herziening van de roman. Wees meedogenloos en verwijder alle inhoud die niet zinvol is of het verhaal niet voortbeweegt. Probeer de roman beter en boeiender te maken voor je lezer.
-
Inkt en kleur de roman in. Je kunt dit handmatig doen met inkt en gekleurde pennen. Inkleuren kan ook met de hand worden gedaan, met verf of stiften. Zorg ervoor dat je potloodlijnen wist, zodra je de roman hebt geïnkt en ingekleurd. [11] X Bron
- Je kunt ook een computerprogramma zoals Krita, Gimp of Photoshop gebruiken om het inkten en inkleuren te versnellen.
Advertentie
Bronnen
- ↑ http://www.makingcomics.com/2014/09/24/10-things-start-comic-graphic-novel/
- ↑ http://webcomicalliance.com/featured-news/how-to-make-a-graphic-novelcomic-book-part-1planning/
- ↑ http://webcomicalliance.com/featured-news/how-to-make-a-graphic-novelcomic-book-part-1planning/
- ↑ http://www.makingcomics.com/2014/09/24/10-things-start-comic-graphic-novel/
- ↑ https://www.thecut.com/2017/07/6-graphic-novels-to-make-you-cry.html
- ↑ https://www.thecut.com/2017/07/6-graphic-novels-to-make-you-cry.html
- ↑ https://www.thecut.com/2017/07/6-graphic-novels-to-make-you-cry.html
- ↑ http://www.hoodedutilitarian.com/2014/04/how-not-to-make-a-graphic-novel/
- ↑ http://webcomicalliance.com/featured-news/how-to-make-a-graphic-novelcomic-book-part-1planning/
Over dit artikel
Deze pagina is 4.129 keer bekeken.
Advertentie
Meld je aan voor de gratis nieuwsbrief van wikiHow!
Je vindt dan elke week handige handleidingen in je inbox.
Meld me aan!
