Загрузить PDF
Загрузить PDF
До появления компьютеров двухмерная анимация была чрезвычайно трудоемкой и требовала работы целой команды людей и наличия студии. В настоящее время специальные приложения и программное обеспечение для анимации позволяют одному человеку намного быстрее создать свой собственный мультфильм. [1] X Источник информации Вам потребуется лишь немного терпения, но вы поймете, что мультипликация еще никогда не была настолько простой!
Шаги
-
Отразите на бумаге свой замысел в общих чертах. Придумайте общий сюжет истории, не задумываясь о том, как именно воплотить ее в мультипликации. Продумайте персонажей, место действия и поступки героев.
- Задуманная история должна быть короткой. Анимация требует времени. Если вы делаете первые шаги в мультипликации, задайтесь целью создать мультфильм продолжительностью в пару минут или даже меньше.
- История должна быть простой. Отложите эпичные задумки для того времени, когда у вас будет больше опыта. Начните с обычного взаимодействия пары героев на одном единственном фоне.
- Посмотрите телеэпизоды «Суперкафе» чтобы познакомиться с потрясающими примерами коротких и простых мультфильмов.
-
Напишите сценарий. Возьмите базовые составляющие общего замысла и распишите, что конкретно вы хотите видеть на экране. Включите сюда диалоги, звуковые эффекты, постановку кадров, эффекты появления и затухания кадров и так далее.
- Определите критически важные элементы истории, особенно если вы работаете в команде. Проследите за тем, чтобы все члены команды четко понимали всю присутствующую специфику. Например, если в конце мультфильма один из персонажей расплющивает об свой лоб пустую банку из-под газировки, определите с самого начала, что персонажи пили газировку из металлических банок, а не просто “пили газировку”.
-
Приготовьте раскадровку сценария. Представьте свою историю в визуальном отражении, нарисовав кадры для каждого основного момента (наподобие комиксов). На данном этапе придерживайтесь простоты ради экономии времени. Например, героев можно изображать схематичными фигурками, а для предметов использовать простейшие геометрические фигуры. [2] X Источник информации
-
Проанализируйте раскадровку. Выясните, какие элементы должны располагаться на фоне, на переднем плане и между ними. Подумайте, какие элементы все время будут статичными, а какие из них должны двигаться.
- Думайте с точки зрения трудоемкости. Большее количество элементов в движении потребует больше времени на анимацию. Сведите к минимуму объем последующей работы, перекомпоновав кадры с целью уменьшения количества движущихся элементов. Например, если между двумя персонажами возникает потасовка, а остальные наблюдают за этим, сфокусируйте кадр на реакции наблюдателей и используйте звуковые эффекты, чтобы продемонстрировать драку за кадром.
-
Создайте наброски персонажей и прочих элементов. Рисуйте каждый составляющий элемент мультфильма до тех пор, пока не будете довольны результатом. Добившись нужного результата, нарисуйте этот элемент еще несколько раз, чтобы вы могли идеально воссоздать его уже в мультфильме.
- Каждый элемент, который переходит из кадра в кадр, нарисуйте с различных ракурсов. Например, изобразите всех персонажей в анфас, затем со спины и в профиль. Если персонаж обладает ассиметричной внешностью (например, у него боковой пробор в волосах), нарисуйте профиль с обеих сторон.
- Придерживайтесь простоты. Опять же, думайте в точки зрения трудоемкости. Откажитесь от прорисовки излишнего количества деталей, которые вам придется воссоздавать снова и снова.
- Для примера посмотрите мультсериал «Симпсоны», чтобы познакомиться с простыми и легкими примерами изображений.
-
Запишите диалоги. Либо запишите все построчные реплики по отдельности и сохраните их отдельными аудиофайлами, либо сначала запишите весь разговор и потом разбейте его на отдельные файлы с репликами.Реклама
-
Установите недорогое приложение для создания анимации. Популярное программное обеспечение, используемое профессионалами, например Adobe Flash, Photoshop и Toon Boom Studios, стоит сотни долларов. [3] X Источник информации [4] X Источник информации Сэкономьте на данном этапе и начните с применения такого простого приложения, как Animation Creator HD или Animation Desk Cloud, которым легко пользоваться и которое обойдется вам всего в несколько долларов. Познакомьтесь с особенностями и функционалом приложения. Научитесь копировать кадры и настраивать количество кадров в секунду.
-
Распланируйте действия героев по времени. Решите, какое количество кадров будет отображаться за секунду. Затем выполните те же действия, которые должны совершать герои и засеките время секундомером, чтобы узнать, сколько секунд на это требуется. [5] X Источник информации . Для каждого действия умножьте необходимое количество секунд на количество кадров в секунду, чтобы выяснить, сколько кадров потребуется нарисовать для всех действий.
- Также выясните, сколько кадров будет необходимо для анимации каждой строчки записанных диалогов. Если диалог идет при нормальной скорости речи от начала и до конца, просто проверьте хронометраж для каждой строчки. Однако если одно или более слов будут растянутыми, проверьте, как долго тянутся все слоги. Например, допустим, что комментатор футбольного матча кричит “Гооооол!”. Изображение рта в момент произнесения гласного звука будет заметно более длительным по времени, чем для согласных.
-
Нарисуйте фоновое изображение (или изображения). Используйте обычную бумагу для рисования, чтобы изобразить и раскрасить фоновые предметы для каждой сцены.
-
Нарисуйте каждый элемент кадра. Для каждого элемента на переднем или среднем плане первого кадра возьмите ацетатную пленку, наложите ее на исходный набросок конкретного элемента и перенесите его контуры на пленку. Разбейте рисунок на отдельные движущиеся и статичные элементы и нарисуйте их на отдельных листах ацетатной пленки. Например, нарисуйте статичное основание вентилятора на одном листе пленки, а подвижные лопасти — на другом. Затем переверните ацетатную пленку на другую сторону и с этой стороны раскрасьте изображения в пределах контуров. [6] X Источник информации
-
Сфотографируйте первый кадр. Прикрепите фоновое изображение к рабочей поверхности с помощью клейкой массы. В правильном порядке сложите поверх фона изображения на ацетатной пленке, начиная от предметов среднего плана и заканчивая передним планом. Установите цифровую камеру строго над рабочей поверхностью объективом вниз и снимите первый кадр. [7] X Источник информации
- Сделайте один или два тестовых снимка, чтобы убедиться в том, что камера расположена достаточно далеко от изображения и захватывает его полностью. [8] X Источник информации
- Выберите для работы чистое помещение с контролируемым освещением для фотосъемки. Избегайте естественного освещения, качество которого может меняться. Также избегайте пыльных и грязных помещений, так как пылинки могут застревать между листами ацетатной пленки и их может быть видно на кадрах. [9] X Источник информации
-
Создайте следующий кадр. Повторно используйте те листы ацетатной пленки, элементы на которых остаются без движения. Создайте новые листы для движущихся (от одного кадра к другому) элементов. Выложите листы в правильном порядке поверх фона и сфотографируйте новый кадр. Повторяйте данные шаги до самого конца съемок.
- Ведите список присутствующих в кадре элементов для каждой сцены. Дважды перепроверяйте, что все необходимые элементы присутствуют в кадре, прежде чем фотографировать его.
-
Загрузите фотографии в компьютер. Закончив съемки, перенестите фотографии из камеры в компьютер. Создавайте отдельную папку для каждого нового проекта в библиотеке изображений и для удобства нумеруйте файлы в хронологическом порядке (например, «сцена 1 кадр 1», «сцена один кадр 2» и так далее).
-
Создайте из фотографий анимацию. Для каждого видеокадра в используемом вами приложении для создания анимации открывайте новую фотографию. Сначала импортируйте для первого кадра первое изображение, потом импортируйте второе и так далее. Закончив работу, экспортируйте проект в готовый видеофайл.
-
Завершите создание мультфильма. Создайте новый видеофайл в программе обработки видео (например, iMovie). Импортируйте в него видеофайлы с отдельными мультипликационными сценами и расположите их в правильном порядке. Импортируйте звуковые файлы с диалогами, музыкой и звуковыми эффектами, после чего синхронизируйте их с видеорядом. Затем экспортируйте готовый озвученный мультфильм.Реклама
-
Установите недорогое программное обеспечение для создания анимации. Популярное программное обеспечение, используемое профессионалами, например Adobe Flash, Photoshop и Toon Boom Studios, стоит сотни долларов. [10] X Источник информации [11] X Источник информации Сэкономьте на данном этапе и начните с применения такого простого приложения, как Animation Creator HD или Animation Desk Cloud, которым легко пользоваться и которое обойдется вам всего в несколько долларов.
- Если у вас есть планшет, используйте его, чтобы рисовать прямо на экране, как предпочитают многие художники. [12] X Источник информации
-
Протестируйте работу в установленном приложении. Познакомьтесь с функциями и особенностями приложения. Проверьте образцы различных видов кистей, предусмотренных в приложении. Научитесь копировать кадры, добавлять больше слоев в кадр и изменять частоту отображаемых кадров в секунду.
- Практикуйтесь рисовать схематичных человечков, бегущих на одном месте. На первом кадре нарисуйте все тело человечка на одном слое. Добавьте второй кадр. В большинстве приложений для анимации новый кадр появляется с полупрозрачным отображением предыдущего кадра, так что вы спокойно можете обвести по нему статичные элементы. Обведите голову человечка и верхнюю часть торса. Далее нарисуйте руки таким образом, чтобы одна из них чуть-чуть подалась вперед, а другая — назад. Сделайте то же самое с ногами. Добавьте третий пустой кадр. Как и раньше, обведите голову и верхнюю половину тела, а потом снова измените положение рук и ног. Продолжайте работу до тех пор, пока не создадите достаточно кадров, чтобы человечек пробегал несколько шагов, затем проиграйте полученный результат, чтобы посмотреть анимацию.
- Далее потренируйтесь работать со слоями. Анимируйте бег еще одного человечка, но в этот раз в одном слое нарисуйте только голову и торс. Добавьте в кадр второй слой, чтобы нарисовать руки. Затем добавьте третий слой и нарисуйте ноги. Дальше скопируйте полученный кадр, чтобы у вас получилось два идентичных кадра. Во втором кадре сотрите руки второго слоя и нарисуйте их в новом положении. Сделайте то же самое с ногами в третьем слое. Потом скопируйте второй кадр и тем же образом циклично повторяйте весь процесс, пока человечек не будет пробегать несколько шагов. Так вам не потребуется постоянно перерисовывать голову и торс, которые вы нарисуете только один раз.
-
Создайте новый файл в своем приложении. Выберите предпочитаемые вами пропорции экрана, с которыми вы хотите создать мультфильм. В первом кадре создайте отдельные слои для фона, среднего и переднего планов.
- В зависимости от используемого вами приложения, возможно, вы сможете создать даже больше слоев. Например, Animation Creator HD позволяет создавать по 4 слоя на кадр. Не бойтесь создавать и работать сразу с несколькими слоями.
-
Оцените раскадровку. Продумайте слои и определите элементы, которые будут располагаться на первым плане, на среднем плане и на фоне. Выявите элементы, которые будут занимать более одного слоя.
- Представьте человека, который сидит за столом лицом к камере, его руки лежат на столе, и в одной руке он держит банку с газировкой. Чтобы анимировать то, как он поднимает банку и делает глоток, представьте руку с банкой передним планом, остальное тело человека — средним планом, а пространство за человечком станет фоном.
-
Заполните каждый слой своими элементами. Используйте стилус, чтобы нарисовать каждый элемент фона, а также среднего и переднего планов.
- Думайте наперед. Помните о том, какие элементы будут двигаться от кадра к кадру и, возможно, обнажать те детали, которые в настоящее время заблокированы для отображения в первом кадре. Например, когда персонаж поднимает напиток, поднятая рука может открыть больше подробностей его тела.
-
Скопируйте кадр. В новом кадре измените элементы каждого слоя так, как задумано вашей раскадровкой.
-
По ходу работы проверяйте полученный результат. Проигрывайте анимацию по мере добавления и изменения все большего количества кадров. Чтобы замедлить воспроизведение, либо продублируйте каждый кадр без внесения изменений, либо сократите число отображаемых кадров в секунду. Чтобы ускорить воспроизведение, увеличьте число кадров в секунду.
-
Экспортируйте видеофайл. Завершив работу над каждой очередной сценой, экспортируйте ее в свою библиотеку видео. Запустите программу обработки видео (например, iMovie) и создайте новый проект для редактирования. Импортируйте в него первую анимированную сцену из своей библиотеки видеофайлов.
-
Импортируйте все анимированные сцены в один видеопроект. Включите в проект все приготовленные видеофайлы. Расположите их в правильном порядке для своего мультфильма.
-
Импортируйте аудиофайлы. Синхронизируйте диалоги, музыку и звуковые эффекты с видеорядом. Затем экспортируйте готовый озвученный мультфильм.Реклама
-
Установите недорогое приложение для создания анимации. Популярное программное обеспечение, используемое профессионалами, например Adobe Flash, Photoshop и Toon Boom Studios, стоит сотни долларов. [13] X Источник информации [14] X Источник информации Сэкономьте на данном этапе и начните с применения такого простого приложения, как Animation Creator HD или Animation Desk Cloud, которым легко пользоваться и которое обойдется вам всего в несколько долларов. Познакомьтесь с особенностями и функционалом приложения. Научитесь копировать кадры и настраивать количество кадров в секунду.
-
Распланируйте события мультфильма по времени. Определитесь с частотой кадров в секунду. Затем самостоятельно совершите те же действия, которые выполняют персонажи и засеките время секундомером, чтобы узнать, сколько секунд на них требуется. [15] X Источник информации . Для каждого действия умножьте его длительность на количество кадров в секунду, чтобы узнать, сколько кадров потребуется, чтобы анимировать конкретное действие.
- Также выясните, сколько кадров будет необходимо для анимации каждой строчки записанных диалогов. Если диалог идет при нормальной скорости речи от начала и до конца, просто проверьте хронометраж для каждой строчки. Однако если одно или более слов будут растянутыми, проверьте, как долго тянутся все слоги. Например, комментатор футбольного матча кричит слово “Гооооол!”. Изображение рта в момент произнесения гласного звука будет заметно более длительным по времени, чем для согласных.
-
Подготовьте фон. В качестве основы для фона используйте какой-нибудь твердый материал, например картон, древесину или пробковую доску. На чем бы вы ни остановили свой выбор, убедитесь, что используемый материал хорошо вписывается в кадр фотокамеры. Вырежьте все элементы фонового изображения. Приклейте к основе все элементы, которые остаются статичными в течение всей сцены. Используйте клейкую массу для временной фиксации всего того, что будет двигаться, например для облаков. [16] X Источник информации
- Для элементов с подвижными частями создайте отдельные детали для подвижных частей. Например, у флагштока сам шток может оставаться неподвижным, а флаг — развеваться или подниматься и опускаться. В таком случае шток следует приклеить клеем, а флаг — временно закрепить клейкой массой. [17] X Источник информации
-
Создайте фигурки персонажей. Подумайте, насколько подвижными будут ваши персонажи. Решите, сколько суставов будет детализировано на всех конечностях. Например, будет ли рука изгибаться в плечевом суставе и локте или только в плече? Сделайте отдельные детали для всех подвижных частей, оставив небольшой выступ на каждом элементе конечностей, чтобы их можно было прикрепить к телу персонажа либо клейкой массой, либо на проволочные шарниры. [18] X Источник информации
-
Создайте первый кадр. Распределите своих персонажей в кадре на подготовленном ранее фоне вместе с дополнительно вырезанными предметами для переднего плана. Прикрепите их к фону клейкой массой. Установите камеру строго над кадром объективом вниз и снимите фотографию. [19] X Источник информации
- Предварительно снимите один или два тестовых снимка, чтобы убедиться в том, что камера находится на достаточном расстоянии от кадра и захватывает все изображение. [20] X Источник информации
-
Создайте следующий кадр. Поправьте положение всех подвижных элементов, которые должны сместиться в следующем кадре. Сфотографируйте кадр и далее повторяйте те же самые действия, пока не отснимете всю сцену.
- Для каждого нового кадра используйте проверочный список элементов, которые в нем следует расположить, чтобы ничего не забыть.
-
Загрузите фотографии в компьютер. Как только завершите съемку, перенесите фотографии из камеры на компьютер. Создавайте отдельную папку для каждого нового проекта в библиотеке изображений и для удобства нумеруйте файлы изображений в хронологическом порядке (например, «сцена 1 кадр 1», «сцена один кадр 2» и так далее).
-
Создайте из фотографий анимацию. Для каждого видеокадра в используемом вами приложении для создания анимации открывайте новую фотографию. Сначала импортируйте для первого кадра первое изображение, потом импортируйте второе и так далее. Закончив работу, экспортируйте проект в готовый видеофайл.
-
Завершите создание мультфильма. Создайте новый видеофайл в программе обработки видео (например, iMovie). Импортируйте в него видеофайлы с отдельными мультипликационными сценами и расположите их в правильном порядке. Импортируйте звуковые файлы с диалогами, музыкой и звуковыми эффектами, после чего синхронизируйте их с видеорядом. Затем экспортируйте готовый озвученный мультфильм.Реклама
Советы
- (Для всех методов) Сохраняйте отдельным видеофайлом каждую анимированную сцену, даже если ваше приложение для обработки видео позволяет осуществлять импорт напрямую из приложения для создания анимации. Каждая секунда анимации на экране требует определенного количества минут и/или часов работы. Сохраняйте резервные файлы выполненной вами работы в различных программах на тот случай, если вы потеряете данные. Также запишите их на отдельный диск или флешку.
- (Для метода 3) Установите такое графическое приложение, как Procreate или Brushes. Специальные программы для рисования предлагают больше опций для создания и обработки изображений, чем программы для анимации. В них присутствует больше кистей, можно использовать больше слоев, существует больше способов двигать и манипулировать объектами в различных слоях одного изображения. Используйте графическое приложение для того, чтобы создать более детализированный фон, а затем импортируйте сохраненное фоновое изображение в свою программу для анимации, чтобы использовать его при создании мультфильма.
- (Для всех методов) Для анимирования диалогов используйте фонемную таблицу с указанием положения рта для различных произносимых звуков, либо произносите необходимые слова перед зеркалом, чтобы воспроизвести движения рта в анимации.
- Смотрите мультфильмы. Обращайте внимание на стиль, движения и ошибки.
- (Для всех методов) Попробуйте поискать звуковые эффекты в своей программе обработки видео. Некоторые из программ, например, iMovie, включают в себя библиотеку звуков. Если там нет того, что вам требуется, то еще одним неплохим источников звуков может стать YouTube. Не забывайте давать ссылки на источники, когда пользуетесь чужими звуковыми эффектами.
- (Для методов 2 и 4) Держите все свои материалы в организованном виде. Используйте подписанные папки для хранения листов ацетатной пленки с изображениями или вырезанных марионеток на тот случай, если вам потребуется что-нибудь переснять. Например, держите вместе все листы ацетатной пленки, использованные для анимирования одной сцены, например, для перемещения руки или ноги.
- Создавайте анимацию до записи диалогов.
Реклама
Предупреждения
- Выделите для работы большой запас времени. Изготовление двухминутной анимации совсем не кажется амбициозным проектом, пока вы не приступите к работе.
- Используя результаты работы других людей (музыку, звуковые эффекты и так далее), изучите вопрос авторских прав и строго исполняйте их требования. Не нарушайте права других людей.
Реклама
Источники
- ↑ https://www.bloopanimation.com/types-of-animation/
- ↑ http://www.filmeducation.org/resources/primary/teaching_with_film/primary_animation/tasks_for_pupils/
- ↑ http://www.awn.com/blog/teaching-yourself-animation-tools-part-3
- ↑ https://www.bloopanimation.com/animation-for-beginners/
- ↑ http://www.filmeducation.org/resources/primary/teaching_with_film/primary_animation/moving_images/
- ↑ https://journal.animationstudies.org/kirsten-thompson-quick-like-a-bunny/
- ↑ http://animate-it.com/get-animating/how-to-create-a-hand-drawn-animated-movie/
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
- ↑ https://journal.animationstudies.org/kirsten-thompson-quick-like-a-bunny/
- ↑ http://www.awn.com/blog/teaching-yourself-animation-tools-part-3
- ↑ https://www.bloopanimation.com/animation-for-beginners/
- ↑ https://www.bloopanimation.com/animation-for-beginners/
- ↑ http://www.awn.com/blog/teaching-yourself-animation-tools-part-3
- ↑ https://www.bloopanimation.com/animation-for-beginners/
- ↑ http://www.filmeducation.org/resources/primary/teaching_with_film/primary_animation/moving_images/
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
- ↑ http://www.movingimageeducation.org/create/production/animation/types/cutout
Реклама
