Загрузить PDF Загрузить PDF

Фильмы ужасов проникают в глубину нашего подсознания, туда, где таятся наши самые ужасные страхи, изо всех сил стараясь нас как-нибудь глупо напугать. Но как бы странно это ни было, они нас привлекают. Красота и успех фильмов ужасов заключается в ожидании страха неизвестного и нагнетании тревоги и адреналина у зрительного зала. К счастью для создателей фильмов, такой подход позволяет почти всем заинтересованным этим жанром создавать захватывающий до дрожи фильм ужасов с любым бюджетом, при условии, что вы помните главные составляющие этого жанра.

Метод 1
Метод 1 из 3:

Приготовление к съемкам (Пре-продакшн)

Загрузить PDF
  1. Злодеи - это сердце вашего фильма. Они пугают, наполняют сюжетную линию и добавляют уникальности любому фильму ужасов, и если злодей не произведет должного впечатления, то и фильм тоже не удастся. Конечно же, злодеем необязательно должен быть человек, но быть страшным он обязан. Часто уникальность заключается в деталях. Мутанты из фильма "У холмов есть глаза", например, не совсем оригинальный тип злодеев, но радиоактивный юго-западный пейзаж 1950-х сделал их незабываемыми. Джейсон из фильма "Пятница 13" - типичный серийный убийца, если бы не хоккейная маска.
    • На протяжении всей истории злодеи были символом реальных страхов человечества. Вампиры - символичное изображение ВИЧ и СПИДа в 90-х, зомби в фильме "Ночь живых мертвецов" показывают стадное мышление американского расизма, в "Гостье" использовали рыбного монстра, чтобы прокомментировать экономику Южной Кореи и так далее. [1]
    • Многие фильмы завоевали популярность благодаря изображению массового зла (зомби, монстры, птицы), невидимым злодеям (приведения и дома, где они обитают) и даже их разнообразием ("Хижина в лесу", "З/Л/О").
    • Злодеи - не единственный способ сделать фильм ужасов уникальным, но вам обязательно нужен хороший злодей, иначе фильм наверняка провалится.
  2. При написании сценария вам необходимо знать, каков типичный сюжет фильма ужасов. В основном фильмы ужасов уникальны благодаря своим злодеям, декорациям и иногда главным героям. Им обычно не характерны дико оригинальные сюжеты. Однако так даже лучше, потому что ваша работа становится намного проще. Вы можете, конечно, отклониться от следующей структуры, но вы заметите, что 99% всех фильмов ужасов следуют ей практически пункт в пункт , даже если кажутся "другими": [2]
    • Начало: Начните с чего-то ужасающего. Тут обычно показывают первую жертву злодея, убийство или событие, изображающего "тип" злодея. Например, няню в фильме "Крик", которую играет Дрю Берримор, и ее парня убивают. [3]
    • Завязка: Кто ваш главный герой и, почему он в этом "ужасном" месте? Именно в этот момент подростки отправляются в хижину, или семья переезжает в жуткий старый дом. Это первые 10-15% вашего фильма.
    • Предупреждение: Появляются первые признаки того, что творится нечто неладное. Кто-то может пропасть, мебель может начать двигаться, или герой пробуждает некое древнее зло. Тем не менее большинство персонажей игнорируют эти знаки или не замечают их. Грубо говоря, это уже 1/3 вашего сценария.
    • Точка невозврата: Вдруг происходит то, что жестоко указывает персонажам на то, что они находятся в ужасном положении. Обычно это первая сцена смерти и главный испуг, тут злодей становится для всех очевидным. Это происходит где-то в середине фильма. Персонажи решают бежать им или бороться.
    • Основное препятствие: Умирают или калечатся все больше и больше персонажей, и злодей берет над всем верх. Зло побеждает и, возможно, остался только главный герой для борьбы с ним. Часто персонажи верят, что уже победили, как вдруг злодей возвращается и оказывается еще сильнее, чем раньше. Это уже где-то 75% вашей истории.
    • Кульминация: Один или несколько главных героев наконец доходят до момента, когда нужно приложить последние усилия, чтобы спастись бегством или победить злодея. Событие достигает своего апогея в окружении самых страшных декораций и во время наиболее волнующей, ужасной битвы среди всех, что мы видели за весь фильм. [4]
    • Развязка: Чаще всего хотя бы один герой убегает, и злодей побежден. По крайней мере, так кажется... До появления сиквела.
  3. Большинство фильмов ужасов происходят всего в паре локаций, поскольку это позволяет зрителям "привыкнуть" к местности, прежде чем вы их напугаете. Это также придает ощущение клаустрофобии и крайне облегчает съемки. Найдите локацию, возьмите с собой камеру, сделайте пару записей днем и вечером и убедитесь, что сможете удачно все снять.
    • Хорошо снимать в лесах (особенно ночью), хижинах, деревянных зданиях, заброшенных домах.
    • Обязательно до начала съемок получите разрешение снимать там. Съемки занимают много времени и энергии. Потому вам понадобится уединенное место, где вы сможете работать на протяжении 7-14 дней, особенно если снимаете художественный фильм.
  4. Им необязательно быть с актерским опытом, но нужно желание долго работать ради создания вашего фильма. Убедитесь, что у них есть такое желание и способность выполнять указания режиссера. Фильмы ужасов не совсем блещут актерской игрой, потому найдите актеров, с которыми будет весело работать, и чьих легких хватит на пронзительные крики.
  5. Съемки фильма ужасов требуют многих девайсов, включая камеры, микрофоны, освещение и специальные эффекты. К счастью, фильмы ужасов удаются на славу даже с использование малобюджетного оборудования. Посмотрите, например, на "Паранормальные явления" или "Ведьму из Блер". В них использовались дешевые камеры и микрофоны, но они произвели невероятное впечатление самых страшных фильмов.
    • Камеры: Для большинства фильмов вам понадобится как минимум 2 камеры, а желательно 3. Кстати, современное развитие мира камер сделало возможным снимать фильмы на iPhone 6 или некоторые веб-камеры. Самое важное для профессионального фильма, чтобы все камеры снимали материал в одинаковом формате (например, в 1080i) иначе качество видео будет меняться с каждым кадром.
    • Микрофоны: Если у вас трудности с оборудованием, потратьте деньги на аудиооборудование, поскольку зрители замечают плохой звук раньше, чем плохое изображение. Вы можете воспользоваться встроенными в камеру микрофонами, но оборудование от Tascam или профессиональный микрофон shotgun станет прекрасным вложением, которое моментально сделает ваш фильм лучше. [5]
    • Освещение: 5-10 дешевых подвесных светильников и удлинителей освещали многие инди-фильмы, но по возможности достаньте профессиональный набор осветительного оборудования с 3-мя или 5-ю прожекторами. Кстати, многие лампочки, светильники для дома и краска в баллончиках с сопротивлением высоким температурам (чтобы покрасить лампочки) могут послужить прекрасной альтернативой. [6]
    • Необходимые аксессуары: Вам понадобятся карты памяти, запасной винчестер, тренога, отражатели света, удлинители, чёрная изолента (чтобы скрыть или закрепить провода) и программа для редактирования видео. И конечно же, немного искусственной крови. [7]
    Реклама
Метод 2
Метод 2 из 3:

Съемки вашего фильма

Загрузить PDF
  1. Человеческое воображение почти всегда рисует нам картины страшнее, чем можно увидеть на экране. Почему? Потому что каждый человек добавляет в них свои самые большие страхи. Поэтому в начале большинства фильмов ужасов вам показывают лишь мимолетный образ зла, что поджидает вас в темных уголках. Вы можете увидеть жертву убийства или момент прямо перед ее смертью, который вы сами потом дополняете. Ужасы основаны на страхе неизвестного, так что позвольте зрителям сидеть в неведении как можно дольше.
    • Подумайте о том, как вы когда-то боялись темноты. Шуршащие звуки, мерцающие огни, лицо в окне - все это страшно, ведь вы не знаете, что это. Неизвестность всегда пугает. [8]
    • Пусть это будет вашим основным принципом во время съемок.
  2. Раскадровка - это просто список кадров на каждый день съемок под нужным углом. Это поможет вам работать эффективно и проследить, чтобы все значимые детали для фильма были записаны. Чтобы сделать раскадровку, просто нарисуйте все сцены в форме наброска комикса. Покажите каждый кадр, который нужно словить, даже если он будет в форме "палка, палка, огуречик, получился человечек".
    • Запишите каждую деталь, которая вам нужна - если зрителям нужно увидеть нож на столе, то не забудьте отдельно снять нож на столе.
    • Фильмы снимают не как спектакль, где каждая сцена снята в прямом эфире. Когда у вас есть раскадровка, она покажет вам как передвигать камеры, получить конкретный кадр и поставить в правильном порядке. Например, вам нужно будет на секунду показать злодея в окне. Вместо того чтобы для правильной съемки сцены пытаться засунуть актеров внутрь с последующим появлением злодея, просто снимите, как появляется злодей, а потом смонтируйте сцену.
  3. Вы должны быть всегда первым на месте съемок ежедневно и последним, уходящим оттуда. Что-то может пойти не так: актеры могут заболеть, погода может не соответствовать, и вам нужно будет каждый час принимать сотни решений (по поводу света, характера постановки, костюмов). Единственный способ удачно снять кадр - это сделать как можно больше работы перед началом съемок:
    • Пересматривайте раскадровку для каждого дня, знайте заранее, что нужно сделать, а что пропустить, если у вас не будет хватать времени.
    • Репетируйте с актерами. Им нужно знать, что делать до съемок на камеру.
    • Проверьте свет и позиции камер. Ни один актер не хочет сидеть без дела, пока вы вертите освещение. Приготовьте его до приезда актеров. [9]
  4. Это ошибка номер один всех создателей фильмов ужасов. Вы считаете, что для темных и страшных световых эффектов, вам нужны темные декорации. Это всегда приводит к зернистой и некрасивой записи. Лучше сконцентрируйтесь на съемках хороших, четких теней и красивых, четких просветах. Вы сможете затемнить их во время постпродакшна, потому не переживайте, если сейчас все выглядит ярким и веселым.
    • Чтобы изображение было четким, камерам нужен свет. Именно поэтому всегда нужно затемнять отснятый материал при редактировании, вместо того, чтобы пытаться снять все в темноте.
    • Фильмы ужасов известны своим волнующим освещением. Это значит, что в контраст темным, почти черным пейзажам пробиваются яркие, хорошо освещенные области, прямо как в начальных кадрах известного фильма "Дом ночных призраков".
    • Цветное освещение, особенно зеленое, красное и синее, может создать прекрасно жуткую атмосферу для вашей сцены. [10]
  5. То есть вам нужно пометить, где стоят актеры и куда они идут. Тогда вы сможете установить камеры, свет и звуковую аппаратуру для них. Чтобы получить правильные движения, нужно установить пометки изначально. Как только все узнают, где их место, съемки будут проходить гладко. И как для режиссера, это самое главное решение, которое вам нужно принять. Разметка может быть совершенно простой, например: "сиди здесь и здесь, и говори" или сложной по типу: "начинай сцену у холодильника, подойди к плите, открой духовку и подпрыгни от удивления".
    • Пусть это будет как можно проще для большинства кадров, прямые линии для ходьбы, основные входы и выходы, и больше времени на одном месте. Это не пьеса, и камеры будут снимать только маленькую часть всей сцены.
    • Пусть лучше всегда, когда это возможно, двигаются камеры, а не актеры. Чем меньше актерам нужно двигаться, тем легче будет ваша работа со светом, съемкой и монтажом. [11]
    • Для длинных съемок разметка становится решающей. Например, если вы хотите следить за убийцей по дому, то вам понадобится знать, в какие комнаты он зайдет, что он увидит на пути и где остановится. Потом вам нужно убедиться, что освещение на всем его пути равномерное.
  6. Знайте - невидимое всегда страшнее видимого . Подойдите к большинству своих спецэффектов с минималистической точки зрения. Доказано, моменты тревожного ожидания без кровавого месива страшнее, потому что воображение зрителя приходит к самым страшным предположениям самостоятельно. [12] Более важно, если попытаетесь сделать эффекты в стиле Голливуда и провалитесь - фильм будет некачественным, и весь эффект ужастика будет испорчен. Вот кстати спецэффекты, на которых стоит сконцентрироваться:
    • Злодей . Когда вы наконец показываете плохого парня, то сделать это нужно хорошо. Это не значит, что все должно быть запутано. Это уже множество раз было доказано в "Бабадуке" и "Пятнице 13". Просто сделайте момент устрашающим, а тени пусть сделают все остальное.
    • Необходимый реквизит. Вы можете купить бутафорские пистолеты и ножи онлайн, что поможет вам эффективно "вонзить" их в актеров. Антикварные лавки и ломбарды тоже прекрасные места с жутким старым реквизитом, декорациями и костюмами по дешевой цене.
    • Искусственная кровь - почти обязательное требование к любому ужастику. Их существует множество, но рецепт смеси из кукурузного сиропа с пищевым красителем произведет такой же эффект, как и любой другой.
  7. Кровь на стенах, нервные актеры, жуткий паук на паутине в углу - вам нужно сделать эти кадры, пока декорации еще соответствуют требуемым. Они служат связующим звеном вашего фильма. Это называется B-Roll, съемка дополнительных материалов, и используется для создания атмосферы и нарастания напряжения. Между сценами снимите, как актеры изучают декорации, отдельные темные комнаты и специальные эффекты - они вам понадобятся во время монтажа.
    • Вам также нужно вернуться на локацию без актеров и заснять как можно больше дома и декораций. Эти кадры прекрасно передают атмосферу комнаты, как, например, когда герой заходит в комнату впервые, и мы его же глазами изучаем ее. [13]
    Реклама
Метод 3
Метод 3 из 3:

Редактирование фильма ужасов

Загрузить PDF
  1. Просмотрите и сделайте заметки на каждый фильм ужасов, до которого только сможете добраться. Монтаж – это когда куча случайных записей становятся кучей страшных моментов, и лучше научиться этому у других мастеров. Предлагаем не только записывать все, что происходит, но и время. Когда появляется пугающий момент? Каков промежуток между этими моментами? Как монтажники подводят сюжет к страшному событию, чтобы было еще страшнее?
    • Вы заметите, что большинство ужастиков, особенно известных, как "Сияние", "Чужие" и "Экзорцист", имеют перерывы между пугающими сценами. Напряжение увеличивается до тех пор, пока уже почти невозможно терпеть, и тогда вы находитесь под впечатлением самых страшных сцен, какие только можно нафантазировать.
  2. Задерживайтесь на страшных сценах, прежде чем показывать значимый "момент". Когда вы хотите кого-то напугать, то все зависит от ожидания. Чувство страха исчезает, как только плохой парень выпрыгивает откуда-то прямо на нас или при других ужасах, если не вы не подготовлены к этому моменту заранее. Задержитесь на персонажах, пока они идут по жутким коридорам. Используйте общий план (простые углы камеры без обрезания), чтобы показать, как кто-то подкрадывается к ничего не подозревающему персонажу. Сопротивляйтесь непреодолимому желанию перейти сразу к страшным моментам, лучше увеличьте давление и сделайте их еще страшнее.
  3. Во время монтажа скрытая ирония становится вашим лучшим другом. Скрытая ирония – это, когда зритель знает то, чего не знает персонаж. Мы можем знать планы убийцы, но персонажи не могут. Чем больше мы сидим с этим знанием, желая, чтобы герой убежал, тем страшнее нам становится. [14]
    • Когда очки ночного видения показывают нам, что за героиней следят в финальной сцене "Молчания ягнят", становится просто практически невыносимо.
  4. Используйте быструю смену кадров и сцен, чтобы создать волнение и недоумение. В конце хорошо накопленное волнение превращается в активное освобождение энергии. Именно в этот момент нападает убийца, и мы забываем, как дышать. Общий план помогает накопить волнение, но быстрые, хаотичные кадры могут заставить зрителя задыхаться и кричать, ведь он не способен поверить в увиденный ужас. Эта освобожденная энергия уменьшает напряжение, но и не дает зрителям оторвать взгляд, из-за чего волнение снова усиливается.
    • Этот метод обмена создает "ритм" хорошего фильма ужасов и является сущностью хорошего монтажа. [15]
  5. Используйте звуковые эффекты, чтобы очень искусно увеличивать давление. Звуковое оформление - самый решающий момент в создании фильма, особенно фильмов ужасов. Однако лучшие звуковые эффекты часто остаются незамеченными, они просто гармонично сливаются с фильмом. Для фильмов ужасов это в два раза важнее, ведь звук заставляет людей почувствовать себя на пике эмоций. Шуршащая на фоне листва, скрипящие полы, перезвон одиноких клавиш пианино в "пустых" комнатах - эти вещи наполняют нас ужасом, потому что мы не знаем, откуда исходит звук. Не экономьте на музыкальном оформлении и эффектах, они необходимы для возникновения испуга.
    • Это также относится и к музыке, ее обычно минимум, но она зловещая. Если вы не можете записать музыку сами, то обязательно используйте музыку "royalty-free", которую можно найти онлайн и бесплатно использовать в фильме, не боясь судебных разбирательств.
    • Когда можно, попытайтесь создать звуковые эффекты сами. Возьмите с собой портативный микрофон и запишите звуки, наложив их потом в своем фильме для уникального жуткого эффекта.
  6. Внезапные испуги – это когда вы переходите к кадру, обычно со звуковым эффектом, настолько быстро, что шокируете зрителя. Часто что-то выпрыгивает на героев. Многие зрители считают это дешевым трюком, потому что такой вид испуга длится недолго. Он кажется манипулирующим, ведь любой может удивить вас внезапным звуковым эффектом и резкой сменой кадра. Кстати, 2-3 таких пугающих эффекта удерживают внимание зрителей, особенно если они появляются после сильного атмосферного разогрева.
    • Многие современные режиссеры используют "ненастоящие" внезапные испуги, когда пугает что-то безобидное, например, кошки или друг, стучащий в двери. Еще больше режиссеров используют ожидание вместо испуга. Они создают ожидание того, что нечто должно на нас выпрыгнуть, но ничего нет. Вас успокаивают и делают "следующий" испуг в два раза сильнее (хотя это не фильм ужасов, но посмотрите "Из Машины" в качестве примера).
    • Посмотрите "Астрал", чтобы увидеть мастер-класс по волнующим и хорошо продуманным внезапным испугам.
  7. Но запомните, эффекты - они как взрывы, и огонь может смотреться жалким и оказаться не к месту для фильма ужасов, так что придерживайтесь цветокоррекции, композиции или внешних эффектов, таких как туман или частички пыли. Вы можете использовать бесплатные программы редактирования, такие как DaVinci Resolve или Adobe After Effects.
    • Цветокоррекция – это когда вы делаете весь фильм в одной цветовой гамме. Для ужасов это обычно значит затемненные кадры с добавлением синего и зеленого цветового эффекта. Так фильм будет атмосферным и страшным. [16]
    Реклама

Советы

  • Читайте в онлайн криминальные архивы, тогда вы сможете лучше понять, как происходит резня и всё прочее (фильм будет выглядеть правдоподобным).
  • Добавьте странные повороты при монтаже, чтобы шокировать зрителей. Убейте персонажа, смерти которого никто не ожидает. Превратите милого, невинного ребёнка в сообщника убийцы, манящего людей в лапы смерти. Сделайте что-то, чего никто никогда не ожидал бы увидеть.
  • Существует большая разница между страшным и кровожадным фильмом. Но если кровь не так страшна, это ещё не значит, что быть ее не должно. Просто не опирайтесь на кровавые сцены при создании фильма. Альфред Хичкок был одним из самых успешных режиссеров фильмов ужасов, и он никогда не использовал в своих фильмах изобилия кровавых сцен.
  • Пользуйтесь высококачественными программами для редактирования видео, а не дешевый мусор, который можно скачать. Вот несколько хороших программ: Adobe Premiere, Avid Media Composer, Apple Final Cut Express и Sony Vegas.
  • Прямо перед самой страшной частью вставьте обычную, спокойную сцену. Тогда откуда ни возьмись пусть произойдёт нечто ужасное. Это будет намного неожиданней и еще больше напугает людей.
  • Если вы снимаете фильмы с монстрами, до самого конца не показывайте монстра полностью. Просто покажите лапу или хвост и так далее.
Реклама

Предупреждение

  • Если вы используете программу для создания/редактирования видео, то постоянно сохраняйте свою работу. Иначе вы рискуете потерять все, над чем вы непосильно трудились, и вам придется начать все сначала.

Об этой статье

Эту страницу просматривали 47 367 раз.

Была ли эта статья полезной?

Реклама