Загрузить PDF Загрузить PDF

Вы всегда хотели написать ту прекрасную песню, которую никак не удается сочинить? Все, что вам нужно, чтобы стать автором песен – это практика. Вы должны быть достаточно скромным, чтобы учиться у великих авторов, но достаточно уверенным в себе, чтобы делиться своими мыслями и мелодиями со всем миром. Хороший автор песен делает то же, что любой музыкант – репетирует, экспериментирует и учится.

Метод 1
Метод 1 из 2:

Как написать песню

Загрузить PDF
  1. Расслабьтесь и начните записывать все рифмы, фразы или идеи, которые приходят в голову. Не теряйте веру в свои силы лишь потому, что вы еще не написали замечательную песню. Единственный способ стимулировать творческие мысли – заниматься творческой деятельностью. Поэтому возьмите ручку, бумагу и начните записывать. Первые 5-10 минут уйдут на то, чтобы вы могли “разогреться” и подготовиться к переходу в "режим написания песни".
    • Записывайте свои мысли в течение 5 минут. Установите таймер, возьмите ручку и пишите пока не пройдет отведенное время. Написанные слова не важны, главное – не останавливаться. Когда закончите, перечитайте свои записи и оцените, какие строки или идеи можно использовать для песни.
    • Импровизируйте на музыкальном инструменте, напевайте мелодии или даже сочиняйте строки, рифмы, идеи. Если какая-то мысль вам понравилась, то попробуйте развить ее в песню.
    • Найдите старый блокнот с идеями и попытайтесь поработать с его содержимым. Если у вас где-то записаны идеи, строки и мелодии, то найдите такой блокнот и перечитайте его. В течение пяти минут попробуйте записывать все мысли, которые хоть как-то относятся к понравившейся идее.
  2. Иногда вам удается сочинить хороший куплет, но припев никак не приходит в голову. В другой день вы можете написать отличную музыку, для которой еще нет подходящих стихов. Большинство людей считает, что нужно иметь полностью упорядоченную тему, чтобы написать действительно хорошую песню, но на самом деле достаточно просто записывать. Развивайте свои идеи, и скоро вы заметите, как они естественным образом соединяются в песни.
    • Прикрепите к стене разные названия или идеи песен. Каждый раз, когда вам в голову приходит новая строка или часть песни, прикрепляйте ее под названием и перемещайте, если понадобится. [1]
  3. Структура песни – это порядок расположения частей композиции, который обычно выглядит примерно так: вступление → куплет → припев → куплет → припев → замедление/модуляция → припев → концовка. [2] Существует множество способов изменить данную конструкцию под свою песню и авторский стиль:
    • Часто в песнях используется "связка", которая представляет собой короткий новый куплет или мелодию между припевами.
    • Песня из культового альбома Боба Дилана под названием Blood on the Tracks и песня Лупе Фиаско Mural состоят только из куплетов без припевов или связок, подчеркивая глубину идей и талант исполнителей. Вы не обязаны придерживаться какой-либо установленной формы.
    • Если вы музыкант, то где лучше использовать соло, замедление или смену мелодии? Попробуйте оценить такие переходы между частями с позиции слушателя. [3]
  4. Теперь, когда вы записали все свои мысли касательно текста, можете начинать смешивать и переставлять местами разные части предложений, чтобы составить текст. Возьмите в руки инструмент и поэкспериментируйте с разными мелодиями, которые вам по душе. Напевайте или насвистывайте в процессе игры, чтобы подобрать мелодию под мотив методом проб и ошибок.
    • Полностью готовая идея песни рождается очень редко, поэтому импровизируйте, пока у вас не начнут получаться интересные фрагменты.
  5. Если что-то не складывается, то перепишите эту часть и попробуйте придумать новый аккомпанемент или рифмы и предложения. Убирайте все неподходящие части и найдите тему своей песни. Теперь, когда у вас готовы некоторые части, вы должны определиться, о чем же будет песня? Даже в случае ответа "ни о чем" используйте свои доработки, чтобы развить эту идею и создать смысловую нагрузку песни.
    • После доработки нужно определиться со структурой песни. Она может меняться и развиваться, а на данном этапе вам необходимо сыграть всю песню целиком, чтобы послушать, как она звучит. [4]
  6. Сыграйте свою песню другу, поделитесь ей в интернете, чтобы узнать мнение посторонних людей. Слушатели притопывают в такт? Напевают мелодию? У них есть песня с такой же идеей? Музыкой необходимо делиться с миром, поэтому начните исполнять песню и следите за тем, как она постепенно меняется. Это естественный процесс. Вероятно, что после нескольких исполнений вы найдете оптимальное сочетание элементов и приступите к работе над новой песней.
    • Джеймс Браун создал стиль “фанк” во время конценртных выступлений, когда заметил, под какие песни, мотивы и музыкальные инструменты люди чаще всего пританцовывали. [5]
  7. У всех авторов периодически может случаться кризис. Лучший совет в такой ситуации – продолжайте писать. Вдохновение нельзя взять и включить в определенный момент, поэтому остается лишь сесть и писать, чтобы сочинить отличную песню. Попробуйте использовать следующие советы и хитрости, если у вас ничего не выходит:
    • Поменяйте порядок аккордов. Если вам нравится мелодия куплета, но припев еще не написан, то сыграйте аккорды в обратном порядке, поменяйте местами, используйте часть из них.
    • Измените любимую песню. В качестве тренировочного упражнения разные рэперы, включая Jay-Z, часто переписывают свои любимые песни, сохраняя структуру, но изменяя слова и ритмы. [6]
    • Играйте на контрастах. Если у вас неспешная мелодия с продолжительными аккордами, то в тексте попробуйте использовать короткую, отрывистую фразу. Если у вас живая и энергичная песня, то используйте в ней замедление или связку со сменой темпа. [7]
    • Пишите песни с партнером. Самый успешный дуэт авторов песен в истории в лице Леннона и Маккартни явно знал какой-то секрет. [8]
    • Оставьте осуждения и нарушайте правила. Лучшие исполнители хорошо знают правила, чтобы грамотно нарушать их. Не существует "неправильного" способа составить песню, поэтому слушайте только свое воображение и сочиняйте то, что вам нравится. [9]
    Реклама
Метод 2
Метод 2 из 2:

Как развивать свои умения

Загрузить PDF
  1. Лучшие певцы мира годами исполняли песни других авторов, ежедневно изучали искусство и занимались музыкой. Группа Beatles целых 2 года была на гастролях в Германии с программой, состоявшей из песен других групп. Иногда им приходилось играть по 8-10 часов каждый вечер. [10] Боб Дилан годами перепевал песни в стиле “фолк”, даже давно забытые мелодии, и только потом начал записывать музыку собственного авторства. Оба вышеупомянутых примера считаются одними из величайших авторов песен всех времен, при этом они начинали с исполнения чужого материала. Нет никакой ошибки – они стали великими благодаря тому, что учились у великих авторов. [11]
  2. Не следует полагать, будто у вас в голове должна быть готовая песня, и только после этого можно приступать к записи. Даже если у вас родилась только одна рифма или мотив без слов, то записывайте такие наработки. Эти отрывки могут идеально вписаться в песни, которые вы еще не закончили, или со временем превратиться в совершенно новые композиции. Великие авторы постоянно записывают все свои идеи.
    • Выделите для музыки отдельный блокнот. Перечитывайте его всякий раз, когда у вас иссякнет вдохновение. Ну как, родилась новая идея?
    • Известный автор и исполнитель Том Уэйтс всегда носит с собой диктофон и записывает строки, мотивы и мысли, а затем прослушивает их в конце недели. [12]
  3. Любые чувства и переживания можно превратить в песню, если вы будете открыты новым идеям. Великие авторы песен используют в качестве источников свою жизнь, воображение, новости и эмоции. Так родилось сюрреалистичное путешествие в трагедию современной поп-культуры в песне American Pie , а из бесконечных заверений в любви и утрат получилась ода желтой подводной лодке Yellow Submarine . Эти примеры лишний раз способны доказать, что "неподходящих" тем не существует.
    • Не отбрасывайте идеи только потому, что вам кажется, будто "из них не получится хорошей песни". Записывайте идеи без оценок и осуждений, ведь вы всегда сможете отказаться от неподходящего материала при записи альбома или составлении списка песен для выступления.
    • Даже самую незначительную идею можно превратить в песню. Так, в песне 99 Red Balloons поется о том, как группа Rolling Stones отпустила в воздух воздушные шарики во время своего концерта. [13]
    • "Я считаю, что написание песен – это высшее проявление способности извлекать пользу из всех событий своей жизни" – Тейлор Свифт. [14]
  4. "Хорошие авторы заимствуют, а великие – крадут". Забавно, что данную цитату изначально приписывали Пабло Пикассо, но со временем ее находили в записях Т.С. Элиота, Стива Джобса многих других людей, которые могли украсть эти слова. Мысль проста – сознательно используйте в своих песнях влияние и вдохновение со стороны. [15] Если вам не удается придумать мотив для новой песни, то наиграйте аккорды похожей композиции. Возьмите любимые строчки из песен и повторно используйте их неожиданным образом. Это не настоящее "воровство", это лишь творческий процесс. Все искусство представляет собой сочетание ваших чувств и уже написанных нот, аккордов и мелодий, поэтому не упирайтесь и начните использовать чужие идеи наравне с профессионалами.
    • Обратите внимание, как в песне Step группы Vampire Weekend использовано несколько линий мелодии из песни Step to My Girl группы Souls of Mischief.
    • Великий и эпохальный текст Боба Дилана к песне Blowin' in the Wind родился из старой песни No More Auction Block . [16]
    • Вся музыка в стиле “хип-хоп” состоит из семплов, выражения почтения и заимствованных клипов. Иногда это очевидно ("50 [Cent] told me go 'head mix the style up"), а иногда не так явно ("there she goes again / the dopest Ethiopian").
  5. Многие из лучших авторов песен не просто так умеют хотя бы немного играть на 5-10 различных инструментах. Способность исполнить песню и не думать о словах развивает ваш слух, улучшает восприятие мелодий, рифм и структуры песен. Также вы можете думать о песне и не переживать о необходимости придумать слова. Даже если вы обычно не играете на музыкальном инструменте, все равно попытайтесь изучить музыку во всех ее проявлениях, чтобы улучшить свои навыки.
    • Не нужно играть на разных инструментах, чтобы сочинять песни. Наигрывайте простые мелодии на пианино или гитаре, чтобы глубже разобраться в процессе создания песен.
  6. Совет прекратить писать песни, чтобы делать это еще лучше, может показаться странным, но вы должны получать от жизни весь спектр эмоций, чтобы создавать великие песни. Лучше всего каждый день выделять определенное время на свои творческие наработки. Спустя время вы привыкнете к такому графику и сможете включать "режим написания песни" тогда, когда нужно. Так вы перестанете переживать о том, что в данный момент вы проводите время на вечеринке, в походе или за чтением книги.
    • “Не живите ради искусства. Творите во имя жизни” – Стивен Кинг. [17]
    Реклама

Советы

  • Тренируйтесь писать каждый день, если вы хотите стать успешным автором песен. Успех – это лишь 10% таланта и 90% упорного труда.
Реклама

Предупреждения

  • "Все великие творцы воруют" – это способ выразить чужую идею, структуру и мелодию. Это не оправдание попыткам присвоить себе всю песню. Такие действия незаконны и не помогут вам стать хорошим автором песен.
Реклама

Об этой статье

Эту страницу просматривали 9705 раз.

Была ли эта статья полезной?

Реклама